为什么要分曲子大小调?分大小调有什么用呢?
谢谢邀请。樱桃番茄对于这个问题没有办法专业回答,因为自己不是属于这个领域的。这边在网上找了一些资料宝宝们可以参考一下~
很常用的乐理概念很多小伙伴们在学吉他的过程中,经常听到大调小调这样的词,可能迷迷糊糊的不是很清楚代表了什么意思,那么今天我们就来通俗的给大家讲解一下,音乐中的大小调是什么意思。
在了解这个概念之前,我们先来回顾一下什么是歌曲的调性。
还记得什么叫调性吧?在很多谱子前面都会标记出1=C这样的标记,就是说明了这首曲子是什么调的。
而大调和小调,从吉他谱上(注意并不是从音阶上来分析的)来看,如果一首歌曲是以小三和弦作为开头的,比如Am和弦,那么这个歌曲就是一首小调的曲子。
从和弦上来判断反之,如果一首歌曲的第一个和弦是大和弦,比如C和弦G和弦这样的,那么他就是一个大调的歌曲。
这是最基础的从弹吉他来说来区分大小调的一种方法,就是看开头的第一个和弦是大和弦还是小和弦。
懂了吗?那么为什么会有大小调之分呢?我们都知道,大三和弦和小三和弦给人听觉上的感觉是不一样的,大三和弦听起来明亮,而小三和弦听起来比较忧伤。
所以,一首歌曲的开头所用的和弦,就奠定了这首歌曲的基调色彩。以大三和弦作为开头的歌曲,听起来就是比较的阳光、愉悦。而以小三和弦作为开头的曲子,听起来就自然的比较悲伤忧郁的感觉。
就是这种感觉所以,大调和小调的歌曲,整体的感觉和色彩是不同的,这也是大调和小调在歌曲感觉表现上的作用。
那么明白了这一点,我们还要思考一个问题,大调歌曲我们都知道怎么去判断,那么小调歌曲怎么去了解它是哪个小调的呢?
怎么去判断呢?说到这里我们就要引出一个知识点了,那就是关系大小调。
什么叫关系大小调?换句话说,就是这个大调和这个小调所用的音阶、所用的和弦,一切都是一样的,这样的大调和小调就是互为关系大小调。
比如C大调和a小调如果弹曲子比较多的小伙伴们,细心一点可能会发现,很多标记1=C的C大调歌曲,很多歌曲的开头都是以Am和弦作为开始的,而曲子里所用的和弦都是C调的常用和弦。
那么这样我们就能够看出一点,歌曲以Am作为开头肯定是一首小调的曲子,而所用的和弦都是大调里面的和弦,从这里我们就能够明白,在和弦上,互为关系大小调的曲子,所用到的和弦都是一样的。
正是这样那么怎么去定义是哪个小调的呢?这个概念的定义就是:
大调歌曲第6级的音就是它所对应的小调。
记住这个定义比如C大调所对应的小调就是a小调,G大调对应的小调就是e小调。
所以按照这种关系,我们就能知道一共有24个大小调(12个常见调,还有十二个升降的调)。
那么我们具体的展开来深入分析一下大调和小调的本质。
我们都知道,大调歌曲听气力啊明快、小调歌曲听起来忧伤,这是因为大调和小调所围绕的中心音不同所导致的。
调性决定歌曲的色彩就像C大调的歌曲,始终要以主和弦C和弦为中心,所以歌曲的调性听起来就是C大调的。
如果一首歌曲是以Am和弦为主和弦的话,那么这首歌曲的调性就是a小调的了。
所以,大调歌曲是以第一级为中心的,而小调歌曲始终是围绕第六级为中心的。
没错所以C大调的歌曲,一般以C和弦开头,在曲子结束时,还要回到C和弦上,这样听起来才是圆满的终止。
而a小调的歌曲,以Am和弦开头后,最后也要回到Am上,这样才能支撑起整首曲子的调性,不然就会听起来怪怪的。
都要回到主和弦上所以由此我们还能推出一点知识点,在之前和弦的功能性那一节中,我们说到了大调歌曲的1级和弦是主和弦,5级是属和弦,4级是下属和弦,他们都有各自的作用。
那么在小调歌曲中,主和弦就变成第6级,下属和弦就变成了第2级。属和弦就变成了第3级。比如a小调的曲子中,主和弦是Am,下属和弦是Dm,而属和弦就是Em。
这个还是要记住的可以看出,大调歌曲的三个和弦都是大和弦,而小调歌曲的这三个和弦都是小和弦,我们都知道主属下属三个和弦构成调性的框架,所以这是三个小和弦更能加深小调歌曲忧郁的感觉和氛围。
那么继续拓展一点知识,那就是大调和小调的音阶的不同。
还记得啥叫音阶吧我们抛去其他的诸如旋律大小调和声大小调来说,只简单的说一下自然大调和自然小调的音阶。
自然大调音阶: 1234568 CDEFGAB
自然小调音阶: 6712345 ABCDEFG
所以这两种调式的主音不同,大调用第一级做主音,小调用第六级做主音。
还是因为主音不同的缘故,很好理解而结合到十二平均律中来总结,我们都知道大调的1234567是“全全半全全全半”,
而小调的音阶排列就是“全半全全半全全”的方式。
所以理解这些内容,对大调和小调的定义就能更加深刻了!希望小伙伴们在学习的过程中不要以为的被动接受知识,要发现其中的问题并加以思考,才能做一个有灵魂的乐手!
操练起来吧喜欢的宝宝们记得关注点赞一下哈~
中国人人多大气所以大调的多日本人少小气,所以小调居多。不接受反驳,自己去体验。
乐理知识
1.调式的定义
在音乐中,按照一定的关系连结在一起的许多音(一般不超过七个),组成一个体系,并以一个音为中心(主音),这个体系就叫做调式。
2:调式中音的分类
在调式体系中,起着支柱作用并给人以稳定感的音,叫做稳定音。给人以不稳定感的音叫做不稳定音。不稳定音有进行到稳定音的特性,这种特性就叫做倾向。 不稳定根据其倾向进行到稳定音,这叫做解决。音的稳定与不稳定是相对的。我们常见的某一个音(或和弦)在某一调式体系中是稳定的,但在另一调式体系中可能变得不稳定,即便在同一调式体系中,因为和声处理的不同,某些稳定音也可能暂时处于不稳定的状态中。
3:调式的分类
调式分为大调式和小调式。由七个音组成的调式叫大调式,其中稳定音合起来成为一个大三和弦。小调式也是由七个音组成的,其中稳定音合起来成为一个小三和弦。大调式的主音和其上方第三音为大三度,因为这个音程最能说明大调式的色彩。小调式的主音和其上方第三音为小三度,因为这个音程最能说明小调式的色彩。在大小调体系中,起稳定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级。这三个稳定音级的稳定程度是不同的, 第Ⅰ级最稳定,而第Ⅲ级和第Ⅴ级的稳定性较差。三个稳定音和它们的稳定性只有和主音三和弦共响时才能表现出来,假使用其他非主音三和弦时,则不具有稳定性。第Ⅱ级、第Ⅳ级、第Ⅵ级、第Ⅶ级是不稳定音级,在适当的条件下,它们显露出二度关系进行稳定音的倾向。
除了调号之外,在现代的和声中,技术不断进步,大小调的调性也不再是很重要的事了,作曲家需要新音阶,现代小音阶就出现了,和旋律小音阶不同的是,现代小音阶在下行的时候是不将六级音和七级音还原的。
让音乐优美
你好!感谢邀请:为什么要分曲子大小调?因为一首曲子在创作过程中需要有旋律,节奏和场景,当创作者融入情感的时候分大调小调会起到波澜起伏的效果;分大调小调有什么用?我们会聆听到与众不同的曲子《我和我的祖国》《外婆的澎湖湾》《上海滩》是三个不同旋律节奏场景的意境,每位创作者的灵感大部分都是来自于不同的世界不同的生活不同的经历,在抒发着自己不同的情感…所以,有了大调和小调的区分。
这问题专业,没有经验,
常听到G大调,C小调,不知为嘛后面写有大小调;只能随意想象一下。
牵强理解一下大小调的意思,感觉小调是夜曲小夜曲之类的,给人的感觉轻柔,慢转,温婉,素雅;大调应该是音乐厅里演奏的大曲目,大气的,磅礴的,或者铿锵的有力的。
曲子有格式,前奏,开始,发展,高潮,收尾,这样的组合就是一种格式,结构;
但好听的曲目不一定必须要有一样的格式,还应该自由发挥一点,目的是能够带来美的境界;
大小调的格式分类和自由发挥象是艺术的两个翅膀,运用的好就是比肩齐飞。
感受一下白居易的《琵琶行》,美到极致的艺术呈现:
《琵笆行》,白居易,
转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思,似诉平生不得意。
低眉信手续续弹,说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑,初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑,幽咽泉流水下滩。
水泉冷涩弦疑绝,疑绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。
个人理解一首歌区分大小调是为了给不同类型的歌曲给一个理论上的定义。现代流行音乐类型众多,编曲千变万化,调式运用也不再是固定的那几个,所以大小调的概念在现在来说实际意义已经不大了。
当然,知道大小调的知识对于学习调,调式,调性等乐理知识以及一些编曲知识是很重要的。
曾经看到一句话,我觉得说的很深刻,大小调音阶乃至所有乐理,不是“被规定的”,而是在某个时期人们对已有的音乐形态的一种高度的总结,并且可以根据这些总结出来的知识框架,去创造更多的音乐。
希望楼主能明白。
平平仄仄,仄仄平平是曲子的灵魂.就像生活有起有落
为什么曲子要分大小调,分大小调有什么作用?本人并不懂音律,但我觉得即然称得上是曲子,就肯定要有抑扬顿挫,高中低音配搭,大调和小调,会不会就是高音和低音呢?
不知道……他们说大调象大家闺秀,小调象小家碧玉,不知真假。