哪些演员出演了反差极大的不同角色后，不会让人感到出戏并且深受好评？
这种功夫不是一般演员做到的，很多演员因为出不了戏，或者经常出演一类角色，被框定了，或者因为演了一个成功的角色被观众限制了标签，所以从此演啥还是那个人，如一些反派专业户，还有一些大神级角色扮演者，如六小龄童。
在下举几个例子，说明一下反差极大，但是却不受限制，运用自如的演员们：
1.梁家辉
这位“千面人”的实力影帝，演啥像啥，并不是演啥都是自己，他是香港电影圈可塑性最强的男演员，比周润发、梁朝伟还要厉害，所以他塑造了很多形形色色的经典形象，他纵穿正喜剧，正反派都能演，《黑金》里的周朝先、《东成西就》的段王爷、《智取威虎山》的座山雕、《我的教师生涯》的乡村教师，等等，这类角色不是一般人能拿得下来的，可梁家辉的演技无懈可击，将人物塑造的有血有肉，完全没有一些演员所谓的固定套路，所以我第一个想到是他。
2.罗伯特德尼罗
世界影史最有演技的在世演员，这位一直在探索他的演技之路，也不乏演出了一些另类角色，他在《教父2》《美国往事》这两部黑帮电影中塑造的形象太过经典，盖过了他其他角色的光芒，
但是大神终究是大神，各种角色还是可以拿捏的，胸毛君看了他一部极少见的反派电影，一部经典翻拍电影《恐怖角》，这部电影他扮演的翻拍令人不寒而栗，夸张惨烈的造型，超级邪恶的眼神，还曾为演好这个角色，拔掉了几颗牙齿，都让人忘了他曾演过那些坦荡荡的光鲜角色，这就是一个演员的修养，大家不妨看看。
当然还有一部电影，这位影帝也曾尝试过一个新鲜的形象，有人说，在好莱坞，你想得奖，就去演一些白痴或者同性恋者，说明这类人物很容易触动评委，容易拿奖，德尼罗也演过一部白痴电影，叫《无语问苍天》，当时我被他的演技震撼到了，这种小人物的拿捏绝对是影帝级的表演，人物的感情复杂过程演绎的相当真实可信，
这就是演员！
胡歌——从李逍遥到梅长苏
看到这个问题首先想到的就是胡歌，犹记得十四年前火遍全国的《仙剑奇侠传一》里的李逍遥，还有后来《仙剑三》的景天、《伪装者》的明台，都是的玩玩乐乐、不学无术的花花公子形象。当然，中间也有《射雕英雄传》《天外飞仙》《神话》《风中奇缘》等作品，但胡歌给人印象更深刻的依然是那种明媚阳光的美少年。
《琅琊榜》里的梅长苏确是一个身体羸弱、心机深沉的复仇boy——动不动就昏迷咳血，找找手就是一记借刀杀人。
祖峰——从李涯到崔叔
祖峰尽管演技很棒，却是近几年才小有点名气。一开始认识他是在《潜伏》里，作为余则成在天津站最大的敌人，他的狡猾和阴险恨得人牙痒痒。当年《潜伏》火的时候，你是不是也很讨厌李涯呢？
燃鹅！《北平无战事》里的地下党崔中石“崔叔”竟然是一个铁骨铮铮，随时可以奉献自己生命的中共地下党员。
蔡少芬——从豆豆到皇后
《水月洞天》《灵境传奇》应该很多人看过，蔡少芬当年在里面饰演单纯善良的豆豆，走红内地，当年的蔡少芬真是水灵又可爱啊！她为人所知的大部分角色都是积极正面、青春美丽的，没想到崭新的打开方式是《甄嬛传》里恶毒的皇后——又衰老又恶毒。
虽然蔡少芬已经过了小花年龄了，虽然皇后的角色太坏，但让很多观众印象深刻，这个反差由于剧集本身和她的演技，深受大家好评。
1李建义，他可以是曹正淳这样奸诈的太监，
也可以是一心为民的季检察长。
他饰演的每个角色都恰到好处。不显做作。
2应宝林，他是陈翔六点半的妹大爷，
也是天龙八部的枯荣大师。
我觉的演的也是恰到好处。
堺雅人。从2012年的《胜利即正义》，到2013年的《半泽直树》，再到2015年的《伦太郎》。三部剧，三个完全不同反差极大的角色，雅人叔对角色的实力阐释，是在用演技告诉观众，到底什么叫演什么像什么。
《胜利即正义》里，堺雅人饰演的古美门研介，毕业于三流大学，通过司法考试后先就职于三木律师事务所，后来自己出来单干，成立了自己的事务所。
古美门研介作为一个100%胜诉率的律师，完全打破了观众对于严肃律政剧的认知——因为他是一个贪财好色、尖酸刻薄、不分黑白不论是非还没有同情心及正义感，又冷酷无情的律师。至于那0败诉率，也是因为他根本对真相和正义不在乎。看起来完全是反派的节奏吧？嘴炮技能一旦开启起来，搭配浮夸的肢体语言和滑稽的表情，本来一个贱到无敌的角色，在堺雅人的演绎之下，也让人恨不起来。
而他恪守职业道德这点，无人能及，这才是让人甘拜下风的地方。他在剧中的一句名言，不仅引发热议和思考，如今也已被拿来做教材反复运用了——作为律师，其工作只有一点，就是尽一切可能维护委托人的利益，这一点高于一切。正义与否，是律师所不能，也没有义务去判别的。
这部剧的开播，让一向埋头演艺事业的堺雅人迎来了大火的一天。
到了《半泽直树》里，他又化身成金融精英。隐忍而腹黑的同时，又不乏热血与坚持。你完全不会把那个尖酸刻薄的古美门，代入到这个角色里来，也不会觉得，演绎完古美门的堺雅人，演绎半泽直树会有丝毫违和感。
在《Dr.伦太郎》里，更是一反上面两个角色的情况。伦太郎之前，堺雅人这两部大红剧（《半泽直树》和《胜利即正义》）的主人公都是尖锐而有鲜明个性的。但伦太郎就是一个倾听者的形象，温和、又萌又软，即使剧情平淡，也不影响堺雅人的发挥。
说到不出戏并深受好评的，这半年里，国内有一位男星足以撑得起这个名号——那就是去年靠一部网剧翻红的潘粤明，在唐探里饰演完变态以后，你再看他的《白夜追凶》，就会明白，实力派始终是实力派，演什么就是什么。
那肯定是朱一龙了
他演的镇魂可以说是深入人心了
里面正派反派沦为他一人饰演
拿捏的很到位，人物转换也很完美，不会让人出戏
有不同意见的小伙伴可以留言哦
最明显，也最能够先想到的——演员孙红雷。
孙红雷的角色类型，可以分为四个阶段。
第一个阶段：霸道大哥不好惹。
刘华强相信不用多介绍了吧！“深受好评”感觉都有些差强人意，毕竟他像一个真实的人物，孙红雷往那一站，都不用说话，就有压迫力。
最为有趣的是，孙红雷眼镜小，有时候还看不见，可杀气腾腾啦！各种情绪啦！却能够感受的到，这真真服气。
浩哥。
莱哥。
军哥。
第二阶段：沉稳内敛睿智。
《潜伏》应该是孙红雷最具代表性的作品了，压根没想到，“刘华强”之后，还能出现一个“余则成”。
9.2分，七万多人的评价，孙红雷真正当的起“演出了反差极大的角色，并深受好评”。
问题中“反差极大”和“深受好评”是非常关键的两组词，纵观演艺圈，目前还活跃在荧幕前的，还真是没几个。
第三阶段：逗比。
《男人帮》当年也是火的一塌糊涂，顾小白近乎神经质，孙红雷的人物塑造，再一次颠覆了以往角色。
还有很多呢！
比如：
贼九。
都不用说话，这造型……
杨立青。
他是后期才剥去“逗比的外衣”。
这部剧也不用多说了吧！当年收视、口碑双丰收。
第四阶段：一“贱”无敌。
《极限挑战》虽然是综艺节目，但奈何帅雷雷太有影响力，他完全可以和黄渤组队去说相声。
当年也是口碑、收视双丰收，火的一塌糊涂，所谓“一鸣惊人”，在比较娱乐性的综艺节目里，十分难得。
孙红雷是那种表演特别有张力，特别有魅力的演员。
以上只是简单概括一下，还有很多不同角色值得推荐，但既然讲“反差极大”，有个基本对照就行了。
当然，问题有很多回答方式，相信大家推荐的都是值得肯定的好演员。
前面有的答友提了香港的梁家辉和台湾的李立群，我觉得十分准确，他们都演了跨度很大的角色，而且既叫好又叫座，特别是他们在古装和现代剧中都表现十分到位。前一段在看《大秦帝国》，发现李立群演得魏惠王特别好。这一点不同于某些大腕，如《赤壁》里的几个大牌明星，他们的表现一下子就戳穿了影帝的水准，整一个现代人穿古装穿越到三国，无论是对白还是神态都没有一点古代文臣武将的底蕴。
现在举个大家熟知的李雪健。李雪健演过几个反差比较大的人，比较典型的如好人宋大成、人民公仆焦裕禄、梁山头目宋江、上海滩黑社会头子冯敬尧、军阀张作霖。这些人既有正面也有反面，个个性格和所处地位都不一样，如果不是看长相，你根本就看不出是一个人演的，下面上几个图看看：
这是好人宋大成，刚出道的李雪健类似本色出演，朴素厚道是宋大成的主要标签，当年《渴望》万人空巷，李雪健也因此一举走红。
李雪健并没有因为宋大成而定格了自己，在央视《水浒传》中，他演的宋江，一个完全腹黑的造反头目。当年演这剧的李雪健让人又爱又恨，大家痛恨宋江的虚伪和狠毒，又不得不佩服李雪健的演技。
上海滩老大冯敬尧，气势完全盖过了黄晓明饰演的主角许文强。我认为也是本剧中唯一能超越老版《上海滩》的角色，你很难把他与好人宋大成或焦裕碌联系起来。
人民公仆焦裕碌，只要看这个外表，我就相信他一定就是好官，虽然很多贪官也把自己包装成公仆，但眼神气质却装不出来。
除了实际长相有差距外，我想这可能就是张作霖了，军阀头目的威风八面和可爱的一面融合在一起，一点不让人讨厌。本剧片名叫《少帅》，可文章演的少帅张学良反响平平，倒是李雪健的张作霖一片叫好，风头完全盖过主角。可以这么说，如果没有李雪健精彩的演绎，本剧很可能又是一部失败的电视剧。
李雪健演过的角色很多，除了这些耳熟能详的角色外，还有很多小人物和配角，每一个他都用心去演，无论是《1942》的国民党官员李培基，还是《嘿，老头》里那个老年痴呆的老头，都能看出李雪健的精细演技。如果一定要说出问题，我觉得最大的遗憾是，李雪健没能和另一位艺术家焦晃合演过戏，他们俩的演技水平，在于你看不出这是表演，而就是活生生的人物再现。
谢邀。
题主问的问题大概意思或是，哪些演员曾经驾驭了跨度较大的角色且表现出了高水准的演技。
首先想说的是，在个人心目中，论演技香港第一是梁家辉老师，大陆是李雪健老师，台湾则是李立群老师。
李雪健老师自不用言，他的所有角色都已经升入人心，而且对于艺术的那份敬畏和执着值得所有同行学习。
李立群老师的演技功力也是不需要多说的，目前为止能让我一看见荧幕上那张脸，就感觉到戏剧享受的演员可能就只有他了。
而，续上题主的疑问，最想说说的还是梁家辉老师。
80年代的香港电影太繁荣，那个时期出来的好演员也实在太多，张国荣周润发周星驰吴镇宇黄秋生任达华，个顶个的演技出色，所以在港片迷心目中也会都会有一个自己的排名。周润发用一部又一部作品，证明了他是可以比肩好莱坞一线演技派的香港演员，周星驰就是个天生为表演而生的天才，而这种天才全世界只有一个。
而为什么我认为梁家辉在香港演技第一呢，那就要归属于他真的就是个几乎可以驾驭一切角色的神人，准确的讲，他的演技“千变万化。
从咸丰帝演到恭亲王，从黑帮大佬演到小混混，从日本特务演到地下D员，还有各种喜剧角色，几乎没有没演过的角色了。最NB的地方是第一次拍电影就演主角，第一次演主角就拿影帝。
梁家辉早期的成名作《情人》，他可以饰演一个富二代公子哥，和外国小美妞搞缠绵，而在这部戏中，梁家辉老师一个“喉结”的颤动，更是成为了后来影迷聊起关于“演技”话题的经典细节。没看过这部电影的可以抓来看看，而且请特别注意梁家辉老师这部戏中所有的面部表情，真是妙到毫巅了。
而真正开始喜欢梁家辉，则是他的另一部早期作品，他饰演的咸丰皇帝。在所有大演员早期饰演的清装戏里，梁家辉这个角色的影响力完全不亚于姜文早期饰演的大太监李莲英，从这个时候起，梁家辉作为一个牛逼演员的天分彻底开始爆炸了。
而梁家辉演技到达巅峰期，最让人惊艳的角色则是两部超一流的黑帮经典《黑金》以及《黑社会》
梁家辉在《黑金》将一个狡诈狠毒的黑帮大哥，他的举手头足都让人不寒而栗，而他非凡的政治智慧又让人不得不由衷得被折服，在他超强的演技之下，这个角色身上的复杂性被他表达的极为精准，你几乎想不出除了他还有谁可以胜任这样一个角色。
而在另一部伟大作品《黑社会》中，梁家辉的张扬跋扈和任达华的阴狠老辣，形成了一种极具戏剧张力的“平衡”，他在片中的表演与这部作品所达到的高度完全是深刻呼应的，在这里，你必须叹服香港有这位好演员，正是电影之幸、影迷之幸。而这部电影我看了大概有5、6遍，每一次都会被梁家辉老师的演技彻底震撼到。
而你想不到的，他还可以演下面这些角色，而且每一个都独具风格。
抗日名将，这可能是所有抗日剧中，最让人享受到演技的角色了。不得不服。
醉生梦死一壶酒，重温旧梦一盏灯。《东邪西毒》里如果没有他，你会觉得很遗憾的。
霸气一哥“座山雕”，在徐克这部电影里，满山土匪八大金刚个个都是硬汉，但是谁又可以当他们的“老大”，这个气场连徐老怪都说，除了梁家辉可能谁都接不住。
许鞍华的文艺片，才是真正考验演技的，那种静水流深的情感，这部戏也因为梁家辉，添了几分感动。
虽然是一部很烂的电影，并且戏份不多，但是梁家辉演的纣王，还是让观众觉得值回了票价，有句老话“只有烂电影，没有烂演员”，好的演员即便在一部鸡飞狗跳的电影里，也会自然的散发出光彩。
不一一例举了。感谢大家读完这篇东拉西扯的回答。
最后放一张搞笑的，祝大家万事大吉，好运连连！
欢迎大家关注我的头条号：圈内顾少
张翰！举例：在与赵丽颖合作的三部戏（杉杉来了，密战，女汉子真爱公式）中，三部戏三个角色仿佛是三个人演的，角色形象、性格差异很大 ，难得！他的每部戏中的角色都有每一部戏的特点：「危情速递」中坚韧的快递小哥；「既然青春留不住」青春泛滥狂放的大学生；「密战」中的外观假洋鬼子、内心却是中国人；「战狼」中的大少爷式的战士；就是在「杉杉来了」和「温暖的弦」同样演霸总，但两个人的性格完全不同……。张翰在每一部戏的角色塑造上还注重细节和服饰的搭配！
孙兴
他是一个可塑性极强的演员，演技精湛，他演过很多的角色，大多数都印象深刻，角色的反差极大却并不会让人
94版《倚天屠龙记》中饰演睥睨群雄，放荡不羁，多情又痴情的杨逍，他和纪晓芙的感情戏也是剧中最让人期待的部分，因为演绎的这个角色相当出彩，风头一度盖过了男女主，这部剧里男主是马景涛，女主是叶童，都是演技精湛的演员。
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整部电视剧的搞笑担当，原本还是仙风道骨般的角色，到了孙兴这里就成了一个事事都要管却又事事总出错的太白金星，谁能想到这么一个无厘头角色和杨逍的潇洒不羁联系在一起呢？
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