摄影创作中的“虚实结合”有哪些好处呢?
#文化拾荒者在行动#影像著作权人原创作品#各位老师早安吉祥,摄影需要虚实结合,主要是表达摄影人追求突出主题内容精华,就必须选择大光圈镜头拍摄,使用微距镜头拍摄,和使用小光圈长时间曝光慢速度拍摄!追求达到摄影人策划完美虚实结合特殊效果。请老师您多多指教提出宝贵意见#梁剑图说中国#
谢谢邀请:
摄影创作中的"虚实结合"有哪好处呢?首先在拍摄作品中"实"就是清晰度,也就是好比纪实摄影,那么"虚"就是朦胧的,特别是在拍摄植物,花卉中常应用到的,焦点应集中在拍摄的主体上,也可通过虚化背景来凸显出来。
利用大光圈,长焦距来获得景深有种梦幻般的效果,也不妨用较低的快门速度将主体或、后景全部虚化将拍成一种朦胧的感觉,给人一种主体清晰,立体感强,而后景给人有想象的空间,所以说在摄影中人们常用的一种手法。
摄影创作中的“虚实结合”有哪些好处呢?
摄影中的虚和实,是一对矛盾,又是一个统一体;它们在同一画面中,虚实同框,虚实相济;一般的运用规律就是虚实对比、以虚托实;最终的呈现效果是主体突出、主题明确。
第一、虚和实是一种客观存在。我们面对的客观世界,其实就是实在与虚无的结合。比如,看得见的就是实的,看不见的往往被认为是虚的;物质的东西认为是实的,精神的东西往往被认为是虚的;知道的事物认为是实的,不知道、不了解的事物往往被认为是虚的;被接受和理解的东西往往被认为实的,不接受和不能理解的东西往往被认为是虚的······
第二、虚和实是一种主观判断。尽管世界上万事万物都有实的一面同时有具有虚的一面,但是反映到人的主观感受时,虚和实就被赋予很大的主观性,这与人的认识能力、感知能力、社会经验和生活经验直接相关。
第三、虚和实是一种艺术手段。无论是绘画还是摄影还是其他,当作者和读者面对的是同样一个可见的场景时,就可以有虚实之分,作者如何主观的选择其中的元素,将有的元素表现为虚的,将有的元素表现成实的,这就是作者的艺术选择手段。诸多的事物和元素中,作者可以借助一定的手段,将其表现成主体,而将其他的表现成陪体或非主体,而且,不同的人会做出不同的选择,不同的人也会使用不同的手段,这才使得我们的作品不至于千人一面、千篇一律,也就因此造就了不同风格、不同特点作品。
那么,如何实现摄影中虚实并存和对比呢?
1、构图的选择。构图的选择是基础的手段,什么内容可以纳入画面,什么内容必须移出视野,这是构图的选择;结合角度、距离等等手段的使用,构图选择主体,主体表达主题;让主体如何占据“有利”的位置,是画面的中间,还是左右的“黄金点”;等等,所有的努力都是围绕着主体在进行。考虑以上这些摆布的时候,也是为了接下来的拍摄中,更好地拍“实”他,而拍“虚”把其他的元素。
2、用光的选择。用光的配置也得围绕主体转,让光线为主体服务,保证能把主体拍摄得很实很实。
3、光圈的选择。光圈的运用是有效的手段,使用的的原理就是小光圈大景深、大光圈小景深,一般都是使用较大光圈来完成拍摄,使得除了主体之外的元素能虚则虚。
4、点对焦的使用。结合点对焦的运用,将对焦点对着主体或主体的出彩处,避免使用多点对焦,这样才能使得主体更实一些、非主体或背景更虚一些。
5、后期的处理。如果觉得前期的拍摄,虚与实还不够对比,可以借助于后期的一些手段,进一步加大虚与实的对比。
当然,虚实对比也只是一部分情况下的需要,不是所有的摄影创作都要去使用这一手段。
我是优质摄影领域创作者,欢迎关注《拍客张光林》,感谢点赞和转发,部分图片来自网络。
摄影创作中的“虚实结合”有哪些好处呢?
虚实结合点好处,可以概括为4点,为方便大加学习使用,摄影自学班,把他们总结为4句好记的口诀:
虚实结合主体突。虚实结合好片出。
前实后虚层次显。四周虚化片不乱。
通过虚实结合点具体例图,为大家解说,这4句口诀怎么使用:
1、虚实结合主体突。
虚实结合,最明显的作用,是突出主体。绝大多数情况下,都要主体清晰,非主体要虚化。怎么让主体清晰,怎么让非主体虚化呢:
(1)对焦在主体上,主体就清晰了。
(2)用大光圈或者长焦距,并且主体远离背景,背景就虚化了。
有的手机也可以设置大光圈等参数了:
点赞、转发并关注我后,点击我的头像,私信我:手机摄影参数设置,就收到设置方法了。
2、虚实结合好片出。
有一些主体不明显等照片,通过虚实结合,来美化照片。虚,不只虚化,还有哪些虚的方法呢:
(1) 还可以把慢门调慢,或者用减光镜,拍摄这种虚化的水面。手机调快门的方法,见上文。
(2) 还可以拍摄雾气缭绕,天然的虚化。雾气,多数情况下,在湿气大的清晨可以拍摄到。
3、前实后虚层次显。
前景实,背景虚,还有一个作用,那就是:
让照片更有层次。
4、四周虚化片不乱。
如果照片中元素较多,有了虚实结合,让照片看起来更干净,主次分明,不乱。
这4句口诀,介绍了虚实结合的好处,更介绍了怎么能拍出虚实结合。
干货满满,感谢点赞,更感谢转发和关注我!
欢迎朋友们把你拍到的“虚实结合”在留言中分享下哦!
摄影是视觉艺术的范畴,在摄影创作中,拍摄的作品要有很强的视觉冲击力,要使画面主题明显和主体突出,必须得通过对比来实现。比如:虚实对比、大小对比、曲直对比、方圆对比、远近对比、鲜灰对比、冷暖对比、浓淡对比等对比方式。其虚实对比在摄影创作中,起着举足轻重的作用。
摄影中的虚实是什么?
简单的说:在摄影作品中,看得清楚的元素就是实,看不清楚的元素就是虚,虚的部分需要我们用大脑去想象、去补充,是一种视觉感受。
摄影中虚实的关系是什么?
虚实相生,相互作用,相互衬托。虚实关系通过对比来实现,实的存在需要虚的存在,当然,摄影作品中要有虚的元素,必须得有实的元素存在。有实就有虚,二者不能独立存在。
摄影中有哪些虚实关系?
1、远近虚实关系
比如我们在拍摄风景的时候,近处的树、房子、人物等元素看得清清楚楚;而远处的树、房子、人物等元素模糊不清,需要我们去想象,但它是真实存在的。在视觉上形成一种空间感和距离感,产生想象美、距离美、层次美。
2、光影虚实关系
摄影是光影艺术,有了光影才有摄影,当光线照射强的地方,清晰可见,光线照射若的地方,模糊不清。
3、主观虚实变化
摄影中,有时候为了作品的需要,按照拍摄者的主观意识,将次要元素进行虚化,比如我们在拍摄人像或者花卉,有意识的将前景和背景都虚化,只将中间部分拍摄清晰。
摄影中虚实结合有哪些作用?
1、虚实结合,突出照片的主体
在拍摄时将背景虚化,主体清晰;或者将背景颜色压暗,将主体颜色提亮,这样让画面的主体元素更加突出,视觉效果更好,吸引观者的视觉。
2、虚实结合,增强空间感
在人的视觉感官中,虚的元素,模糊不清的元素,感觉就会后退,清晰的元素就会向前。从而就形成了一定的距离感和空间感。
3、虚实结合,让画面层次感更强
一幅摄影作品,通过对比,有强有弱,有虚有实,形成一定的层次感,给我们的视觉感受上带来愉悦的节奏韵律。
4、虚实结合,增加观者的想象空间
有时候在拍摄表现时,有意的将背景虚化一些,有一点清晰,但又不太清晰。这就需要观者用大脑去想象。
5、虚实结合,增加画面美感
比如我们在拍摄人像时,在有光斑的背景中拍摄,将背景虚化出多彩的光斑,让画面看起更加漂亮。
以上是个人对摄影创作中“虚实结合”的相关理解,抛砖引玉,仅供参考。
欢迎留言讨论,敬请关注“脑摄狼图事界”,持续更新摄影及后期相关文章。
摄影创作中的“虚实结合”有哪些好处呢?
虚实结合是摄影创作中一种比较特别的表现方式,拍摄对象本身不存在虚实的关系,但在相机的设置与镜头的运用下,可使画面达到一种“虚实对比”的效果。多采用选择大光圈、使用长焦、靠近拍摄、追焦等方式来实现画面的“虚”,可参见前面问答内容怎么用单反拍出“景深”?
虚实结合
那么,具体有哪些好处呢?
1、突出主体
运用虚实对比主要突出的是画面的主体,并渲染出画面气氛,增强画面的艺术感染力。画面以虚化表现的景物一般都是不干扰主题表达的形式下实现的;同时,对于干扰主体表现的景物也可以通过虚化的手法,使主体得以突出。通常一般又分为前景虚化、背景虚化两种。
虚化背景以突出画面主体。
前景虚化,相比较背景虚化,前景虚化更加梦幻。
2、塑造空间、层次感
虚实对比也是最方便让照片有立体感的方法,可以表现为将前景或背景进行虚化处理。通过对焦,让离观看者较劲对象变得清晰,同时远端的物体变得模糊。反之亦然,对远端物体对焦,近景变得模糊,同样可以营造空间关系。
将远景虚化,强调了眼前的被摄主体,充分表现了地点本身的氛围。
在画面中加入前景可以平衡画面重心,突出远近对比,拉伸纵向空间,加强画面质感的表现,丰富画面内容。
3、表现动感
用虚实结合表现动感,常见的是前面所说的追焦,即动体本身清晰或较为清晰,背景、前景呈现强烈虚糊的效果。关于追焦,可参见前文什么是追焦?追焦的拍摄技巧,如何拍出流动感十足的照片?
模糊背景,以表现主体的动感。
再如采用慢门记录车灯在移动过程中形成的轨迹,即动体本身虚化,背景较为清晰,虚化的车流轨迹与静止的建筑,呈现的动感。
虚化的车轨形状对“速度”这个概念作出了直观的阐释,与画面中静止的建筑形成对比,使画面更具动感。
4、表现意境
利用画面的虚,不仅“遮丑献美”、“留白”,还能增添“若隐若现”的朦胧意境美,此外虚中见实、实中见虚的景象会使画面的意境油然而生。
利用特色的微派建筑作为画面前景,相对清晰的前景和远景,与雾气形成虚实对比,更显出画面的飘渺与梦幻。
点与面的对比、冷与暖的对比、结合大面积留白,这种简洁的画面比拍一张满满的画面更有意境。
总的来说,虚实结合作为重要的表现手段,广泛运用在摄影的构图中。当然,除了虚实,对比还包括冷暖、明暗、动静、大小、远近等手法,而很多的好照片更是两者兼备,甚至多者兼备,画面中冷暖、明暗、大小的形式冲突,大大提高了画面的表现力。
以上内容如有帮助,欢迎点赞,留言,转发!想了解更多摄影技巧,欢迎关注【墨染印画】
谢邀!
摄影中的虚实结合最大好处是突出主体思想,使杂乱背景虚化让画面更整洁,再就是有动感,比如河水流动、瀑布用慢门拍出像飘逸的纱巾如梦如幻,大大增加了现场感,光影充分得到利用,使摄影作品显得更艺术,更有厚度和力度,缺少虚实结合将显的苍白无力,毫无韵味。
摄影创作中的“虚实结合”有哪些好处呢?
在摄影创作时,我们经常会通过光圈、镜头焦距等变化来表现画面不同的虚实。
其实,我们不能完全就定义为主体一定要实,其实有时虚化的部位也有可能成为我们表现的主体。
“虚实结合“其实最大的好处就是突出重点、展现主体。
比如我们在拍摄花卉等题材时,难免会遇到背景杂乱的场景,这时我们用较大光圈或较长的焦段,表现出画面虚实结合的效果,让主体更加清晰,而虚化掉杂乱的背景。
这种表现手法在拍摄花卉等题材上还是经常会使用。
在拍摄人像时,我们也时常会使用虚实结合的方法来表现,是的,虚实结合的方法主要还是要让主体更加突出,可以让欣赏者更加把注意力集中在我们所要表现的主体之上。
不过也有例外,比如,我们拍摄风光类的作品时,像瀑布流水等题材,我们通过更加慢的快门速度,让主体虚化,给画面有了一个流动感,增添摄影的情趣。
以上就是本人的一点看法,欢迎交流。
盼点赞支持。
剑舞影像,西部摄影爱好者,欢迎关注
虚实拍摄更加突出主体,让人看了一眼还想回头再看一遍。
艺术来源于生活 ,但一定要高于生活才能更好的表达。
突出主题。突出主题,使背景简单明了,色彩纯净。特别适合花卉和人像摄影。
我对摄影创作还是个门外汉,摄影的虚实处理说不好。艺术是相通的。我对中国画的运用“虚实相生”尚有一些感悟。
中国画是写实的,更是写意的。“外师造化,中得心源”把两者结合得很好。要达到“气韵生动”,就必须处理好“虚实相生”的关系。中国画“以虚为尚”。如何画虚?要认知以下关系并加以运用。有是实,无是虚。黑是实,白是虚。密是实,疏是虚。光是实,毛是虚。浓是实,淡是虚。清是实,糊是虚。近是实,远是虚。粗是实,细是虚。大是实,小是虚。干是实,湿是虚。繁是实,简是虚。
……