为什么吉他一般都用C选调和G选调，是因为这两个都比较简单？
为什么吉他一般都用C或者G选调？这个问题应该从两方面去理解。
一：这两种选调的和弦比较简单，比较适合初学者练习弹唱歌曲
C大调和G大调的和弦中，大横按的指法少。比如C大调中常用的就一个F和弦为大横按，G大调中只有一个Bm和弦为大横按。其他的比如C,Dm，Em，Am，G这个5个和弦是这两个选调是通用的，就是你练会C大调的和弦，G大调的和弦也是不需要刻意去练习了！
二：配合变调夹的使用，弹唱其他调式歌曲。
这个我们怎么去理解呢？我们从基础乐理中去学习。
比如流行歌曲中常用的调式为：CDEFGAB这个7个自然大小调。其中的通过乐理音列的半全音关系：C和D为一个全音关系，吉他指板上相邻的品格为一个半音关系，当一首歌曲原调为D大调时，用C大调的和弦去编配，那么变调夹夹住两品，弹唱的结果就是D大调的音高了！
同理如果歌曲是F大调的，那我们用了C大调的和弦去编配，变调夹夹住5品，就能达到F调原调的音高。C到F之间有2个全音和一个半音，相当于吉他指板的5个品格！
三：那可能有人会问了 ，既然C大调和弦配合表调夹可以实现移调，那还需要练习G大调的和弦做什么？
这个问题也是很多吉他初学者的疑问。其实这个问题这样去理解会清楚，民谣吉他指板有效品就是能轻松按弦的位置，一般在12品以后就已经很难按了。如果一首歌曲它原调是G大调，用C大调和弦去编配，那么变调夹需要夹到7品的位置，相对而言品位很高了。
那如果是原调式B大调的歌曲，用C大调和弦去编和弦，变调夹需要夹到11品的位置，我想大家试下就能知道，基本没法好好的弹唱曲子了！
根据第一个讲的这个两个选调和弦基本类似，加入用G大调的和弦去编配原调为B大调的曲子，弹唱时变调夹只要夹4品就可以了，G到B为2个全音关系，吉他指板就是4个品格而已。
总结
1：和弦基本相同，可以通用，和弦指法简单，便于初学者弹唱 歌曲！
2：配合变调夹弹唱其他原调歌曲，C大调和弦负责C到F调的歌曲，G大调和弦负责G到B调的歌曲，这样就能让吉他弹唱者轻松的弹唱所有调式的歌曲了！
这是个好问题，点赞.
如果回答的不错，对你有帮助.
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你的理解是对的.
因为相对来说，C调与G调比较简单.
通俗点来说，选其他调至少又要多学一些和弦。所以，一般都会选调C或者选调G.
具体来说，有两个方面的原因.
1、这两个调比较好理解，C调没有升降号，而G调指有一个F#.
2、这两个调的音域比较适合唱，就算不适合，这两个调加上一个变调夹，其他十个调就都出来了.
接下来，我们详细聊一下.
其实，我们了解一个调的信息，至少要知道音阶与和弦.
直接看下表.
这样看起来一目了然了，音阶部分，两个调就差一个音。
一个是F，一个是F#.
虽然很多玩弹唱的朋友都不太关心音阶.
但是这里我还是贴一下两个调同一个把位的音阶谱，练起来就明白了：
这个可能还比较无感，接下来看和弦部分.
就很明显了.
我们看了上个表就知道，C/G两个调的顺阶和弦每个调是6个，加起来是12个.
但是就练习而言，除去重复的就只有八个了.
通俗点来说，只要把这八个和弦学会.
加上一个变调夹，其他十个调就都出来了.
这样可能没有什么感觉.
我直接用实战来说明，就明白了.
先来看C调1645，右手就用同样的最简单的弹奏方式.
下面这个谱例，一般来说，初学吉他都很快能弹会：
如果你想弹D调，只需要把变调夹夹2品，弹上面一样的谱子都可以了.
但是如果你不用变调夹，你看看下面的谱子，跟上面其实是一样的，但是弹起来会难很多.
G调的1645是同样的一个道理，G调1645：
这四个和弦也还是那八个和弦里面的.
弹起来也并不难.
你想弹A调，用变调夹夹2品，弹的按的跟上面的谱例都一样.
但是如果你不用变调夹，硬怼A调：
所以，都是因为简单好用，才会说都选C调与G调.
能让大部分玩吉他的朋友去接受.
就说这么多吧，下次聊.
祝进步祝好运.
不，因为C调是自然大调的主音原点，G调是C调的属音调，属音是除主音外最重要的音。
这是一个乐理、科学问题，简单理解：C调对应自然男性审美，G调对应自然女性审美。
主音C和属音G，就是乐理层次是最重要的两个音，五度关系。基于主音和属音的调式也是最重要、最常用的调式。C调和G调普遍的原因在于乐理层次的五度音情感色彩，和绝对音高上C自然大调的G调听觉更符合人类审美。
以及对于男女声韧带结构诧异，造成的男女五度音音差，这也是C和G的在流行音乐普及原因所在。而不在于所谓的吉他指法大横按较少。能按F和Bm的，基本上所有横按都能按，音乐艺术还没有用横按来制定规则那么浅薄。
C调和G调并不是只有吉他最常用，钢琴、小提琴C调G调频率都比其他调式高，或者是一切多调式乐器，C调和G调就是最常见的。钢琴和小提琴没有民谣吉他在国内那么普及，古典乐谱和小调乐谱高于民谣吉他，才导致了流行音乐的C调、G调更普遍，造成了只有吉他才这样的假象。
但本质上，C调和G调的普及原因是乐理层次。我们去做任何一个定调的时候，都是基于C调去推断、推衍的。因为C调的存在意义，就是给与调式的一个原点，确定中央C的位置，确定绝对音高和相对音区的坐标。
比如说最常用的Key，升降调如何确定？而升降调的绝对高音又如何确定？你如何用乐器与演奏出对应的音符，这都需要通过主音C的定位来完成，或者是对照C自然大调来完成。
简单从听觉色彩角度切入。
1：C调：皇家庆典专用调式，最核心、最宁静的情感调式。
C大调是一个平稳，和谐、最为中庸的调性色彩，如同山谷般的宁静和晴朗，与其他大调更为宁静、庄严、和谐（如巴赫C大调前奏曲）。在古典主义时期，C大调是皇室庆典，和重大晚会专用的音乐调式，比如说海顿的C大调第九十七交响曲，和莫扎特C大调第四十一交响曲。
在音乐之中，调式是有两个情感维度的：一个是【作曲音程维度】、【绝对音高维度】。每一个音和每一个调式，他都是有自身的听觉情感倾向的。我们先从单音出发，这样比较好理解调式的情感色彩。
第一个：【音程维度】：任何调式的第一个Do，或者叫C音，他都是这个调式之中最和谐、最平稳的情感色彩音符。任何一个Re，D音，都是次级紧张音色，三度音E又是一个递进音色，四级音F属于明亮感最强的音，五级音G则是属音，和主音C音搭配最完美的音，次级和谐稳定。六级属于张力冲突音色，七级则是彻底的不和谐音。
这里的音高级数，代表着音程关系，音程关系是固定的，不管你什么调式，两个音之间的音高就会造成不同的听觉音程体验。这是作曲音程的情感维度。
第二个就是绝对音高的情感色彩维度。这里就存在调式的主要色彩元素：音高频率。不同的频率对于人耳的听觉感受是不同的，我们人耳对于音乐是非常挑剔的，最舒服的中音在于C4，最舒服的低音在于C3，最舒服的高音在于C5。而实际上这就是C音的定调原因，C的音高频率是根据人耳审美来定调的。
基于这一点，通常而言的C调，就是基于这C3、C4、C5的三个锚点进行音程旋律。他们就是所有调式的原点。C调就是处于八度音调式之中的起点音，他们的音是八度之中最低的，低音代表着深沉、安宁。
综合【音程维度】和【音高】维度，调式的自身情感色彩就出来了，C大调就是所有调式的原点，你可等同于数字0，在C大调之上是正数的加法情感色彩，在C大调以下是负数的减法情感色彩。
所以作为核心中央的C大调，他就是根据最为和谐，最为宁静、最为平稳，最为让大众接受的审美方式来固定的。这种调式自然而然，受众面最广，普及度最好。
在如今，C大调经常被音乐家看成是回归自然、追求理性或展望未来的调式，因为他的色彩最为深沉，可以赋于不同的音乐舒缓式情感。
2：G调：女生调，高昂但不刺耳，与C调互补。最完美的高音五度音听觉。
G调的地位，是基于C调的。在一个基于C调的八度调式之中，C调是最低的调，低音虽然包含情感，感觉和谐、安宁，但是如果世界全都是这种和谐安宁，那音乐也太无趣了。所以，一个基于C调的高音式和谐调就出来了，他就是——G调！
G调和C调的关系，首先从听觉上说，G调提供了C调无法达到的高音审美，高音相比于低音充斥着更多的不稳定和强烈性冲突，在这种冲突之中存在着F调、A调、乃至于B调。F调显得过于正义感，激昂但不恢弘。A调选得过于强烈而不适合稳定长音，B调则是彻底的不和谐。
只有G调拥有C调的一部分和谐平稳，又具有高音的激昂，同时并不想A调和B调那般刺耳。这就是G调对于C调互补。
从我们人类的男女声韧带角度将，男性的声韧带比女性声韧带要厚，厚代表着震动频率低，所以男生的音比女生更低，低多少呢？平均五度！也就是C音到G音的五度关系。属音、属音，他的定性不是平白来的，是具有社会科学可考的。
从我们东方五声音阶角度切入，宫商角徵羽，之中的徵才是我们最习惯的高音正拍，而不是最高音的羽。宫和羽的音高差距也正好是五度音。
在流行音乐之中，女生演唱的调式一般都是以G调为主。这种人类整体科学性质的男女人声音高差别此才是导致基于C调的G调风靡的关键。
并不是基于吉他指法这种片面理解。
综上，音乐实际上是讲究科学和底层色彩的。
是的，我就是这样，因为在这俩调下用到的常用和弦都相对简单好按，所以我以前在演出的时候95%的歌，即使不是CG俩调我也会用变调夹以CG俩调来演绎，降低难度后可以专注在律动和音乐情感气氛上，左手也比较好加装饰音。当然这件事也会带给我一些困扰，就是会说我用变调夹而且不弹原调是没有灵魂。这件事我觉得就先交给科学切勿封建迷信，现代科学还没有办法准确的证明灵魂的存在，如果直接把变调夹作为监测灵魂的工具，徐志胜说，这卖面膜会不会太大胆啦！叫我卖面或卖馍还可以[发怒]
你好，不是这两个调简单，是C调和G调比较普遍！而且一般歌曲用这两个调的和弦也比较容易，如果是其他调式在高把位的大横按用的就比较多了，对于初学者来说就比较困难了！很多歌曲都可以用C,G,,AM.EM.F.EM.FM.G这个模式去弹，像庾澄庆的《情非得已》。赵传的《我终于失去了你》，林俊杰的《一千年以后》这种模式很多，拿起吉他就能弹唱。
G大调的有宋冬野的《斑马斑马》，beyond的《不再犹豫》，蒙古族民歌《鸿雁》等等。
目前主要掌握几个重要和弦，C调的C,DM,F,G,AM六个和弦 。还有G调的G,AM.BM.C.D.EM六个和弦。
大部分歌曲就都可以弹唱了！如果需要其他调式我们可以用变调夹如下图
嗯啊，就是因为这两个简单
首先，这两个大调里，都各自只有一个大横按，而且F可以用Fmaj7代替，Bm呢，也有比较简便的通过三指就能完成的按法。
而且吧，配合上变调夹，几乎12个大调都可以弹了，那么12个大调都能弹了，自然12个小调也就可以弹了。
C调指法，夹一品#C调，二品D调，三品bE，四品E，五品F，六品#F，再高就不好听了。
然后回到G调指法，一品#G，二品A，三品bB，四品B，五品C
看，在几乎不影响音色的情况下，我用两个调的指法，就解决了所有调，厉害吧……
网上的谱子做出来得有人看，那自然是越简单越能吸引人。所以呢，都很少出现七和弦以上的和弦，出现个C9了不起了就。几乎全是三和弦。
而且，我们学习调呢，最好的思路也是C调之后学G调，这样按照五度圈学习，学习成本较低又不失科学性。所以呢，针对新手就有了很多这种选调C，选调G的谱子了。
题主好。
除了C调和G调的和弦相比其他调的和弦对左手的要求低很多以外，还有一个原因就是这两个调的和弦音色非常饱满、通透、温暖，和谐，跟人声的融合度非常高，所以很多喜欢弹唱的朋友采用这两个调式来为歌曲伴奏，感觉舒服。
C调和弦序列里只有一个和弦需要大横按，即F和弦，而G调中只有一个Bm和弦需要大横按。其他均为开放式和弦，易于练习和掌握。
记谱法一般有两种：固定调记谱法（五线谱）和首调记谱法（简谱）。而现代的民谣吉他弹唱记谱多采用六线谱，所以不必考虑每个调式中和弦的升降音（比如固定调G调里有一个升F,在首调概念里它就是G调的7音）。那样会让学习过程变得繁杂混乱。
因此，能熟练掌握这C调和G调的和弦，再辅以变调夹，完全可以任何歌曲的伴奏。
个人之见，欢迎交流。谢谢。
很多吉他谱上选调其实选的是弹奏指法（歌曲的调并没有变），主要是为了弹唱起来方便（降低弹奏难度）。原曲在指法选择时还是要根据歌曲的风格和编曲的需要来定的。
至于说为什么选指法时一般都用C调和G调指法，主要有两个原因：
1、C和G调常用和弦指型比较简单，前三把位搞定；
C自然大调调内音顺阶和弦：C Dm Em F G Am （Bdim不常用），除了F外都是比较简单的开放和弦；
G自然大调调内音顺阶和弦：G Am Bm C D Em （F#dim不常用），除了Bm外都是比较简单的开放和弦；
其他调的和弦横指相对就会比较多，对于初学者或者弹唱来说不太方便。
2、这两个调的常用和弦配合变调夹几乎可以涵盖所有调；
用C调指型，配合变调夹夹在5品及以下可以弹唱F调以内的歌；
用G调指型，配合变调夹夹在5品及以下可以弹唱G-B调以内的歌；
所以流传这么个说法：会了C调和G调常用和弦指法，配个变调夹，可以横扫大部分流行歌曲。
当然，我们如果想提高自己的弹奏水平，不能仅限于这两个调的指法和弦，远远不够。
你好，很高兴回答你的问题。我也是吉他爱好者。10几岁的时候就开始接触吉他。一直工作再忙再累弹一会吉他疲劳就没有了。我弹得是古典吉他。
我要回答的是：首先C调和G调是吉他的基本音阶，任何乐器的学习都是从C调开始的，吉他的学习也不例外。咱们的乐理知识讲解也是C调开始，先熟悉C调音阶，利用音阶练习锻炼左右手的配合，接着就开始学习C调的基本和弦，练习和弦间的转换。熟练以后就可以进行C调歌曲的弹唱。又因为练习C调和弦时，C和弦是G调的下属和弦，Am是E小调下属和弦，所以我们学完了C调音阶和弦再学习G调音阶和弦。
第二原因是C调和G调音阶和弦相对于其他调便于在吉他上演奏，比如著名的吉他曲《爱的罗曼斯》A段就是G调的，演奏较简单容易上手。它的B段是E调的，难度就大了，很多初学者感到好难练习。
我的回答对您有帮助吗？如果没有帮助敬请谅解。
是因为这两个屌最适合人类的发音区，所以人们发明这两个和玄用法简单易操作
为什么都选C调和G调，你说得很对，这两个调没有那个复杂，G大调只是在F音上升了个半音，音阶没有那么复杂，这两个调对于初学者来讲。
首先，音阶相对简单，只要记住后，很容易上手，包括弹唱的和弦也不复杂，就那么几个基本的和弦，只要过了F和弦和Bm和弦这两道关，基本上，许多歌曲，都能轻松的用这两个调来配和弦弹唱，不费吹灰之力。
第二，很多歌曲用G大调和C大调的编曲，相对来讲指法没有那么复杂，跨度没有那么大，容易上手，也容易弹出来，而且，几乎普通歌曲的编曲都喜欢用G大调，只有专业的人士，高水平的人喜欢用歌曲的原调来编典，比如说如果是降B调的歌，如果用G大调编排很好弹，指法也简单，如果用原调降B来编，那就会复杂得很，大横按多，指法跨度大，初学者很难按住品位，成为跨不过去的坎。
第三：C大调音高属于基本音高，很多人都的嗓音都能唱上去，包括G大调的歌，只要普能的人，也都能唱，所以，这两个调的歌学起来也容易。
基本上，学吉他几年来，感觉就是喜欢C大调和G大调的弹奏，包括一些通俗歌曲，自己也能用C大调配上变调夹或用G大调来编一些简单的曲子，自娱自乐，所以，学好C大调和G大调，基本上，吉他自娱自乐足够用了。
学下去，知识与技术达到一定程度后，就无所谓是什么调了，都一样