想学画画，基础素描很重要吗？
想学那类型画，如果学油画，水彩自然可以先熟练素描打打基础，如果是学国画就没有必要去学素描，两者几乎没有相互联系？国画彩用宣纸同时毛毡毛笔国画颜色等工俱完全不同，所学方法技巧无法直接引用，只对构图有点作用，国画重在笔情墨韵，浓谈深透自然生成画面效果！达到形神统一艺术境界。〈今把893号时空国画供参考，望能给大家一点启发，双手多笔创时空，领悟时空是中国画未来必胜之路）
素描是学习造型类艺术最为有效的方法之一，这是昏鸦对素描的理解和定义。
意识中强调素描为一种方法，为一种能力而非简单基础是需要树立的正确方向。首先素描和速写并无歧义，深入的速写即为素描，简化的素描即为速写。素描与其他造型类艺术虽然在技巧上有所区别但是在认识和方法上如出一辙，并无二至。
素描和油画的关系是相辅相成和互为依存的关系。印象派以前的油画完成步骤几乎等同于素描，很少有画家进行专门的素描训练，多是一种即兴式地对物像的捕捉和熟知手段。再有就是对创作意图的一种预演式草稿。
在雕塑与建筑中素描更多地体现出一种功能性，比如对局部的研究与分析，对整体构思的把握和预设。素描对现代设计的功能更多体现在创意方面的表现。
因为工具简单操作方便使得素描成为理解与掌握人物解剖，造型结构和透视规律的有效手段。但是素描并非是检验一位艺术创造者水平的标准，或说素描的标准也无法可以具体化和量化。
所以昏鸦说素描是方法之一而非唯一。素描的标准也非单一的全因素具象素描，可以是线质的结构性素描亦可是表现性素描，甚至可以是抽象素描。
随着对现代艺术教育规律的认识不断更新，旧有的选拔制度也会脱胎换骨发生变化。唯有手熟耳式的基础训练则完全违背了艺术创造的基本规律。
综上，素描是一种基本能力，对所有艺术专业地学习都是有益无害。如果你具备这种认识和能力也完全没有必要在上面浪费过多的时间与精力，专业上明确方向才能够做到有的放矢。
昏鸦飞掠而去，喜欢艺术的友友们咱们回见吧！
你好，亲，很开心回答你的问题
素描确实是一切画种的基础，无论是国画，油画，版画，水彩，水粉，都是需要很强的素描功底。
关于素描和速写的关系，当初教我们油画的大学老师曾说过：画速写的人肯定素描功底很棒，但是素描画得好的人速写就不一定会好。
而速写，用简练的线条，在短时间内简洁地画出人和物体的动态，或静态形象。一般用于创作的素材。
速写的特点是线条生动，自然，流畅，寥寥几笔，勾勒人物的动态和结构
学好速写，对素描绘画也会有帮助，举一个简单的例子吧。
比如你想写生一幅素描半身像，素描半身像的头部画得很严谨，而衣服用流畅松动自然的线条来表达衣服的褶皱和结构。
衣服的表达，可以用速写那样松动的线条来表现。
练好速写，在你以后的创作中，无论是笔法，线条，都会变得很轻松随性。
对于水彩的创作，练好素描也是对水彩创作有帮助的。
因为对于色彩，也会顾及素描中的结构关系，明暗深浅关系，空间虚实关系。
记得我们大学老师说过一句话：“在油画中，如果素描头像画得很差，而油画头像画得很好，这种情况是几乎不可能的。“
画色彩，不仅要顾及素描的明暗，结构，体积，空间关系，还要顾及色彩冷暖关系，不然创作出来的色彩只是固有色，缺乏环境色。
画色彩，需要形色结合，所以色彩是在素描基础之上的画种，而素描是为色彩垫底打基础的。
我想对于水彩也同样适用，没有素描功底只能平涂。
素描的练习虽然枯燥，但是却是不可忽视的练习。
回答完毕，希望对你有帮助
这要看题主自身的情况而定。
如果是业余爱好，喜欢画画，那素描的只不过是一种表现方式。
如果想系统性的学习，基础素描非常重要。速写、色彩都在这个基础上延伸。
以上。
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很高兴来回答你提出来的这个问题，想学画画，基础素描很重要吗，这个问题我个人认为，基础素描很重要，因为素描是一切绘画的基础。
想学习绘画，就要从素描开始学起，从画线条，排线，结构，构图开始学习，通过多画，多练，多临摹一些简单的作品，到临摹名人名画，熟能生巧，基础打好了，在去学习绘画的任何技法，就都容易了。
素描是用铅笔画的，是刚学习绘画的最好方法，画错的，用橡皮擦掉，容易修改，容易上手，也可以做为其他绘画，打底画轮廓实用，这就是基础素描的重要性。
我明确的告诉你，无论画什么画，素描是基础。
素描是绘画的基础，非常重要。
素描训练手与眼的配合能力，锻炼我们的造型能力，提高我们的艺术素养。同时素描也可以说是一个独立的画种。
一个人绘画水平的高低，最终会取决于基本功是否扎实，素描正是训练基本功的重要的工具。
手眼配合的能力，是绘画的基本能力，素描正好培养手与眼的配合能力。
学习素描要注意构图，结构，黑白灰大的关系，塑造，画面感。
可能在画素描的这个阶段是非常的枯燥，但是你成功之后，会非常感恩画素描的这一个过程，没有这个过程，绝对不会走的更高更远。素描基础阶段是绘画生命中不可逾越的阶段。
很重要！
基础的东西都很重要！所以才叫基础。
很多人不明白这点，殊不知很多问题是出在基础上。
基础有多重要？甚至它决定你能走多远。
具体讲素描基础的重要性，通过素描基础训练，掌握基本的作画方法、观察方法，认识基本规律和原理，而这些是要贯彻下去的，不管画什么！以后可能画的内容不同，用的材料工具不同，甚至风格不同，但基础的东西相同，也都是建立在它之上的。
这就好比盖楼，先打好地基、扎上架子，才能一砖一瓦垒起来。你想一步登天建成高楼大厦？不可能！
有人可能会说，看那种抽象画或表现主义的，就跟小孩画的似的，不用学就行吧？那种画的一点都不像，还用学基础？
我告诉你，这实在是不懂行的很大的误解！
要我说，不知道像就不知道如何不像才好，不懂具象就不会懂抽象。
你看那些著名的抽象画家，哪一个不是先画具象的！
你也不要多佩服那画的很像的，只是基本功而已！
说远了，基础要打好，再去追求高度。
我有专栏精练演示了素描色彩基础系列课程，可以去看。
中国画在油画素描教育未占据中国美术教育以前还是传统的民族的！现在的“中国画”连外国人都不赞成了！他们一致认为：现代的“中国画”里有他们（西或欧）的东西。可悲啊！现在的美术教育！
我画画年头不多 但认识不少真正画画的画家 也和他们学习过很多 我以为素描并不是所有画的基础 它只是因为工具简单 而成为画画的入门 但真正画画的精髓 我以为在于先追求形的极致 达到手到擒来 然后才能追求其他 毕加索十几岁就能画出动人的写实油画 席勒 克里姆特都是这样的大师 这是功底 也是基础 因为极致的像是最难的 画一个人差一毫米整个人都可能不像了 但当你达到顶级的标准 才有资格去精炼 变形 拿掉一些东西 形成自己的风格 不管是炒作还是真正的大师这个都是一个标准 一眼就能看出来 所以艺术不在媒介 而在自身努力 中国大多数都是骗子 拿着历史留下的文人画当外壳 抄下来变一变就是大师了 浮躁的社会浮躁的人 都是想着钱 在艺术这方面 差距太大太大了