街头摄影有哪些小技巧？
现在街拍一直是比较热门的拍摄题材，国内最具代表性是成都太古里和春熙路，以及北京的三里屯及杭州的西湖等，这些街拍“圣地”，基本上代表了目前国内街拍潮流和风格，以最时尚服装为代表，以较为专业模特出来走步方式，接受专业摄影师拍摄，一般以拍摄小视频为最多。
如果说有什么小技巧，那就是你的抓拍必须得成功，快门设置得合理，拍摄过程得端稳相机，最好有定焦镜头拍摄，比如人像镜王，空气切割机2002.0定焦镜头，拍摄效果最佳，画质油润质感强大，成像感强，色彩艳丽而丰富，是街拍人像的强大利器。拍摄视频当数尼康z9和佳能r3。
（上述照片佳能2002.0和702002.8拍摄）
街头摄影是很多摄影爱好者都非常喜欢的摄影题材。除了可以拍到美女外，更主要的是能在不经意间拍到意想不到的故事情节。给有街拍情怀的摄影爱好者一展身手，街拍很有挑战、很刺激。那么街拍摄影有什么小技巧吗？
答案是肯定的。
首先，我的建议是调整你的相机在备战状态。调好大致焦距，并且用眼睛在那个区域搜寻。尽量做到手起刀落。整个举起相机、对焦、按快门不超过3秒钟。
其次，街拍的时间要选择早晚。原因除了这个时候的光线更适宜摄影外，主要是因为早晚高峰，上班、下班、上学、放学，是街头人最多的时候、最匆忙的时候，也是最容易发生故事的时候。
再有，巧妙利用街头上的一些趣味元素，比如广告牌、宣传标语、图形绘画等有文字、画面提示的场景，可以有效的帮助照片进行讲述故事。
街拍是真正考验一位摄影人综合实力的时候。各方面都要考虑，比如不断变化的光线、复杂的构图环境，还要考虑到禁忌区域、避免引起冲突等等。尤其是不能明显直接的对着被摄对象拍摄，这样很大程度会遭到制止。
摄影道路上我们总会遇到各种各样的常识，常识一般情况下是我们拍出好照片的保证，但是有时候也可能是限制我们发挥的瓶颈。运用常识是正确的，但是有时候我们也需要一些反常识的小技巧，这样才能让我们的照片更加出彩。下面我们就来看几个反常识的小技巧，希望对您的拍照有帮助。
·就让它过曝吧！大光比处理技巧
对于大光比的拍摄环境，我们最常听到的HDR，也就是高动态范围照片。对于风光拍摄来说，HDR是解决大光比的重要手段。但是HDR强调的是尽可能在一张照片中安排好曝光，这对于大部分的场景是没问题的，但是有些时候并不是最完美的大光比拍摄方案。
HDR谁都喜欢，但是不是所有场景都适合HDR的
有时候，光比过于巨大的时候，如果一味的采用HDR方式，过渡压暗高光部分，会让照片看上去丧失层次感，高光部分，例如太阳光会让照片看上去充满了诡异的色彩。这时候，我们就不能按照常规的HDR进行处理，最合适的方法，就是牺牲一部分的照片光线细节，让高光尽情过曝吧！
对于带有强烈阳光部分的照片，我们需要让高光部分过曝
高光和阴影，是照片中最容易吸引眼球的部分，因此如何处理高光和阴影，是大光比照片的后期关键。选择让高光溢出，更多的是为了平衡照片的整体光线感受，而且让高光部分占据画面的主要视觉，这样的好处，是可以让画面拥有一个鲜明的主视觉引导，让画面细节更丰富，另外可以提升画面的明亮度，让照片看起来更鲜亮。
当然，高光溢出的照片，适合网络图片传播，如果需要打印输出，高光溢出的照片并不是不可以，但是需要考虑印刷的材质。一般情况下，高光溢出的照片适合使用高光、亚高光等作为输出，不适合使用绒面等打印纸。
大光圈拍人像，小光圈拍风光，这是在熟悉不过的话题，但是不是所有的风光都是适合用小光圈拍摄，也不是所有的人像照片一定要用大光圈才好看。下面我们来看一下究竟哪些风光照片适合使用大光圈拍摄，而哪些人像照片不能使用大光圈拍摄吧。
小光圈拍风光，原因很简单，小光圈才能获得充足的景深，让照片的每个部分都成像清晰，另外小光圈可以获得更长的曝光时间，对于风光照片来说，长曝可以获得更好的色彩细节，而且可以凝固天空和流水。但是小光圈拍摄风光，我们还需要考虑一些负面因素，除了小光圈容易画质下降，含有很多因素值得关注，这里我们举两个最典型的例子。当然星空拍摄为什么需要使用大光圈，这里就不再多费口舌了。
拍风光用小光圈为了大景深和长曝光，道理很简单，但是有时候需要变通
首先是小光圈的星芒，收缩光圈会加大照片中星芒的产生，当我们遇到了夜景中有大量明亮光源时，就需要注意光圈的大小了。小光圈会影响到照片中星芒的产生，容易在照片中产生大量的星芒束，这时候我们应当适当收缩光圈，至少收缩到星芒不在影响画面为止。
像这一张照片，什么问题都没有，就是星芒过重影响了画面
把光圈改到f/8下，星芒不在影响画面
另外一点，就是有时候我们拍摄照片会隔着玻璃进行拍摄。这在各类观景台、爬楼拍摄、飞机上拍摄等等环境中非常常见，这种时候，虽然我们拍摄的是大风景，虽然我们需要长曝光，但是我们依然不能使用小光圈。因为收缩光圈，会加剧镜头和传感器上污渍对画面的影响，我们不能保证拍摄时玻璃一定是绝对干净的，因此小光圈会让玻璃上的污渍严重影响成像，这时候一定要选择大光圈拍摄，f/5.6甚至于f/2.8，都是可以接受的选项。
隔着玻璃用f/18拍摄，密密麻麻的脏点简直让人产生了密集恐惧症
收缩到f/5.6，窗户上的脏点就看不到了
小光圈拍风景，是没错的，但是很多时候我们不能拘泥于这一常识。大光圈和小光圈拍找没有太多本质区别，不是说大光圈就一定不能拍风光。
刚才我们说了有时候拍风光反而会用到大光圈，那么我们就来说一说有时候拍人像为何要用小光圈吧。拍摄人像大家都习惯了虚化，习惯了大光圈拍摄，这是没问题的，拍人像的基本方式就是这样。但是大光圈并不是100%适用，有时候我们需要用到小光圈，例如f/8或者f/11，原因是我们需要控制画质，或者控制闪光灯曝光。
如果我们使用闪光灯，光圈就不再那么重要了（图片来自TheInspirationGrid）
我们在室外拍摄人像时，基本都是大光圈一战到底，但是在棚拍时就不适用。影棚拍摄往往是布景商业拍摄，因此我们经常用到小光圈，小光圈可以保证三点：足够的景深保证湖面的细节完整、足够的锐度表现保证画面清晰、小光圈易于控制闪光灯功率输出保证画面光比正确。
棚拍必须要保证足够的景深和成像锐度，所以需要小光圈（图片来源：Adorama）
现在的镜头素质已经很出色了，但是收缩光圈依然能够让画质得到大幅度提升，因此影棚拍摄时小光圈要更加实用。另外一点，在影棚拍摄时，主要光源为闪光灯，因此光圈大小直接与闪光指数相关。我们只需要将快门速度保持在同步快门速度之内，光圈大小影响的是闪光灯的功率输出。因此使用大光圈时，我们不能够使用大功率输出，很难营造出我们想要的光影效果，小光圈就成了影棚拍摄的必备要素。通常情况下，影棚拍摄商业人像，光圈一般控制在f/8-16之间。
光圈与闪光指数相关，因此小光圈有利于控制光比（图片来自Visualhunt）
除了影棚拍摄，既然我们说到了闪光灯，其实闪光灯在夜晚拍摄时同样是控制景深和虚化的因素，只是我们并不是把背景虚化了，而是把背景弱化了。因此很多夜景拍摄时，我们为了营造更好的闪光效果，让背景弱化，也会用到小光圈进行拍摄。
夜晚拍摄人像，如果用到闪灯，光圈同样需要注意（图片来自：cristimihaila）
可以说，人像拍摄，也需要因环境而异。大光圈适合大部分环境，但是在使用闪光灯的环境下，光圈控制是拍摄成功的关键。如果您刚开始用闪光灯，一定要注意光圈的控制哦。
我们知道，当我们使用高感时，画面的噪点会随之增多，高感越高，画面的噪点也就越多。在弱光下，很多朋友为了保证使用更低的感光度，会刻意的使用低感，其实这是不对的。黑暗环境下，我们有时候使用更高的感光度，让画面拍的更亮，实际上画面的噪点会更少。
越是黑暗环境，越要拍的更明亮
首先，高感噪点的本质是电信号的干扰，我们提升感光度之后，对于视觉感受而言，亮部区域的噪点观感是要远好于暗部区域的。同样，这也就是我们在使用相同的感光度时，我们尽可能把照片拍的更亮，会让照片的噪点看上去更少。
同样的照片，亮部和暗部的噪点观感是不一样的
通常，暗部的观感更差，而亮部会显得更干净
同样，当我们使用不同感光度的时候，我们使用相同快门速度，实际上在很多情况下提升感光度也有利于控制噪点。首先，如果我们使用低感光度，但是画面欠曝的话，我们后期调整噪点实际上会大幅度提升画面的噪点，这样相机照片的画质，并不如我们直接使用高感拍摄得到的图像。
ISO 3200欠曝一档拉回
ISO 6400正确曝光
拍摄时，肯定是高感越高画质越糟糕，但是这是在相同环境下。在极端环境下，有些朋友总是强调尽可能用低感，实际上是不正确的。照片越亮，噪点越少，而高感下调整曝光度，会带来比高感更多的噪点提升。
除了日常拍摄，最常见的例子就是星空摄影。星空摄影往往需要使用到高感和宽容度调整，因此我们需要提高感光度让画面尽可能亮一些，这样我们的后期空间会更大，也更容易得到画质更好的照片。
遇到极限环境，有些朋友喜欢用低感光度，但实际上尽可能把照片拍的更亮，噪点才会更少
所以对于夜晚拍摄来说，不要因为惧怕噪点而放弃使用高感，我们使用高感光度拍摄，可能能得到更好的拍摄效果。
最后给大家说一下色温、饱和度和对比度的应用。按照常识，我们日出日落使用暖色调，夜晚使用冷色调获得更好的蓝调影像，这是最常见的使用方法，也是正确的操作方式。但是有时候，我们拍摄的时候会介于日落之后和灯光亮起之前，或者是太阳升起前的一段时间，这时候是冷暖色调交替的时候，这时的色温应用和后期调整就会有所变化。
色温差异大，或者是日出日落之间，需要注意控制色温和饱和度，二者需要反向调节
在应对过渡时间段的拍摄时，我们往往需要在后期调整时同时调整色温和冷暖饱和度亮相参数。也就是夜晚拍摄，降低色温，但是减少蓝色饱和度；日出前拍摄增加色温，但是降低黄色饱和度。这样才能让照片整体的色调均衡。
如果我们只降低色温，照片会整体偏蓝，因此我们需要降低色温同时降低蓝色饱和度
同样，在应对高纯色拍摄主题时，我们也要运用这种方式，调整色彩，同时降低饱和度和明亮度，可以提高色彩的纯度，让照片更耐看。
今天为大家介绍的几个小技巧，都是与我们平时的各种尝试有所不同的。摄影是非常灵活的，有时候不能拘泥于传统的常规操作，需要一些不同的变数。希望能对大家的拍摄有所帮助。
抓拍最重要的是抓住自然生动的那一瞬间。能够在正确的时间出现在正确的地点，带着合适的相机和镜头，这种本能的反应需要长时间去培养。
优秀的抓拍大师，他们像小偷一样偷走了别人的东西一样，偷走了某个画面却不让人察觉到。
抓拍必须在尽可能不打扰人物的情况下进行拍摄，以记录的形式记录下他们的真实情感。抓拍与摆拍的照片不同，摄影师只可以观察不能直接介入。
一张好的抓拍的照片中，人物永远不会望着镜头，如果人物与摄影师的视线有接触，读者会明显意识到这不是一张抓拍的照片。
抓拍前先准备好相机，不能不停地摆弄相机，否则很容易引起当事人的注意而无法进行抓拍。
相机感光度、对焦模式、快门速度、连拍模式等都要设置正确。
无论将相机设置为光圈优先或者快门优先，都得保证拍出的照片曝光基本正确。
抓拍的照片，构图新颖，又快又准。
街拍，通俗的说就是在大街上拍的照片。 它是一种源于欧美的文化，如今，“街拍”活动也正在逐步成为一项新的街头文化活动。
下面分享三个街拍的技巧
走
就是要主动出击，寻找拍摄素材。
你需要准备一双舒适的鞋子。如果是陌生城市可以提前规划好路线。要是熟悉的环境，那就可以随意游荡着拍。
等
你要对即将发生的场景有个预判，然后你做好拍摄准备，等着它发生。
预期的场景一旦发生，我们要先拍一张，落袋为安。然后再看看能否变换个视角拍摄，或者多等一些不同的人走过，或许会有意外的惊喜。
建议用连拍，以免错过精彩的瞬间。
跟
路上发现有趣的人物，但背景不是很理想，你跟着他走一段路，找到一个满意的环境再拍摄。
注意保持一个自然距离，别被人家误会你是要打劫的，哈哈哈！
拍好街拍这个题材，最关键的还是要多观察环境，感受光影的变化，体悟街头巷尾的人与事。
另外就是不要拍的太随意，只拍那些摄能触动内心的场景，画面要有趣味点，要有故事性。
街头摄影说容易挺容易，说难也能难道一个地步，不然只要拿着相机人人都是布列松了你说是吧？每位街头摄影师都有自己的心得跟技巧，像是等待、取景、速度、连拍，专门找容易拍的对象等等，
1. 别再走了，停下来等一会儿一般认为街头摄影需要不断地走动，其实没错，你要不断的走动观察才能有更多机会发现可能拍摄的对象或场景，但不断走动会带来一个新问题，就是你无法边走动边构图。街头在不断变化，若你也一直在走动，看得就更不清楚了。但当你保持静止时，面对突如其来的场景则会有更快的反应速度。还有就是街头摄影师想拍人的表情通常会往人潮的反方向走，我自己也是这样，但朝着人群往返方向走动会更难掌握突然出现的拍摄机会或某个表情，这需要通过很久的练习才能掌握，否则你只是不断的走动并错过拍摄机会。这个技巧的重点是放慢速度，走走停停，在你觉得可能会出现有趣拍摄机会的点等个几分钟，试着不要去“找”拍摄机会，让拍摄机会来找你，当你在充满人潮的街头静下来等待时，你会突然发现眼前突然出现一堆可以拍摄的画面。
台北/东区 摄影：Ethan Chiang
2. 注意人们的眼睛眼睛是灵魂之窗，从眼睛可以看出一个人的情绪，这个技巧不容易，胆子要够大。当拍摄对象直视镜头时的那种画面通常会很有力道。我刚开始接触街头摄影的时候完全不敢对着人的正面拍，尽量避开眼神交会，我现在还是不敢大辣辣的对着陌生人的正面拍。我的方法是找到想拍摄的对象，然后举起相机等待，一直等到他们回过头来看镜头的第一秒马上按下快门，那个瞬间是最真实的，再等几秒拍摄对象应该会躲避镜头。拍完尽量不要有眼神接触，如果有的话就点个头笑一下，不要低头看相机，闪人。
首尔/弘大 摄影：Ethan Chiang
3. 留心细节街头摄影不只是拍摄错位或一次性在画面里塞进一堆特别的人物。通常摄影师会在街上找到一个很不错的构图或错位机会，等人走进来的时候拍，但其实还可以试着注意一些小细节。当我们在路上找寻拍摄机会时，往往只会注意到比较大区块的构图，像是一整个人、背后的建筑、广告海报等等，下次也许可以试着看看人们的鞋子，某种表情，身上的某个有趣的小配件等，很多有张力的画面反而是用最简单的构图去完成。
首尔/大汉门 摄影：Ethan Chiang
4. 提高感光度我个人是尽量会把感光度保持在ISO 400，我希望照片噪点少一点，现在数码相机噪点处理能力真的太强了，我好像还看过感光度能飙到上万的相机，而且没什么噪点。高感光度的好处是能提高快门速度，而且在变化多端的街头能拍出更清晰的影像。但还是要注意一下噪点问题，除非你偏好噪点很多的照片。不过有时噪点能让黑白作品增加更多“味道”。
首尔/明洞 摄影：Ethan Chiang
5. 没有“人”的时候可以拍点别的刻板印象中的街头摄影往往需要有“人物”。没错，街头摄影如果少了“人”真的会感觉少了点什么，因为这种摄影模式某种程度上是在纪录人性。但其实街头有很多拍摄机会是可以不需要有人在其中的。这并不是说街头摄影可以变成风景摄影，或单纯的建筑摄影，在街头摄影中没有人的作品还是与”人“有关。像是城市中某个区域的文化演进，某个地方人们生活的方式等等，就算照片里没有出现清晰的人物，你还是可以感觉到照片要传递的“人”味儿。
首尔/南大门市场 摄影：Ethan Chiang
6. 利用人造光源过去我都只在白天拍摄，没太阳我就把相机收起来回家，但渐渐发现其实晚上才是最好玩的拍摄机会。虽然现在光害泛滥到晚上都看不到星星，但对街头摄影师来说却是很棒的光照来源。街上有很多人造光源，像是霓虹灯、招牌灯、路灯、红绿灯、车灯等等。我记得有位摄影师说只要有一点点光源他就能拍照，有时夜晚拍的照片会更有戏剧效果，下次不访出去试试，但请注意安全，加强夜晚出去拍摄成功率的方法是尽量提高感光度，或用闪光灯。我个人是不太建议使用闪光灯的，一来会吓到别人，二来光很不自然，除非你带着两助理跟灯具出去帮你打光。
台北/东区 摄影：Ethan Chiang
7. 街头摄影的纪录价值有时除了在街头上拍一些好玩特别的画面之外，其实可以看看具时代价值的场景。像是在2012年以前，人们通常都会在捷运上看报纸，甚至看书，过两年我想就看不到这种画面了。看看现在捷运里的人，10个有9.5个在低头看手机，我坐捷运时通常会看书，而且我竟然会觉得自己很奇怪。对于拍一些具时代意义的作品，其实我个人在拍街头摄影的时候心里藏着这种念头，希望能够给未来的人们留下点时代记录。
美国/纽约 摄影：Ethan Chiang
更多摄影知识，请关注微信公众号：君峰影像
想必有很多的小伙伴们在刚开始学习摄影的时候都会去街头拍摄一下吧，毕竟并不是每个人都有一些专业的学习环境的，看似在街头拍摄是一项简单的工作，其实想要拍摄出优秀的作品也不是一件容易的事情，那么我们在街头拍摄的时候需要注意什么呢？
自动模式的使用
尽管说相机使用手动比较专业而且也想要自己拍摄的画面专业一些但是对于初学的小伙伴来说，在街头上什么事情都有可能发生当我们调整好这些参数的时候可能就错过拍摄的时机了，建议小伙伴还是多观察一下身边的人和景物吧。
闪光灯的尴尬
在一些比较暗的环境中如果设置了闪光灯的话它就会自动的弹出来，如果拍摄一些景物的话这样的情况还好但是如果面对的是人的话会引起他人的反感，所以没有特殊的需要的话还是不要将闪光灯打开。
选择合适的器材
如果不是专业的团队在外拍摄需要的话就不需要把家里的设备都带出去了，要不然会让人感觉不适，还不如带一些小巧方便一些的设备，建议携带28—35mm的镜头这样我们会发现生活中更多的细节。
还有就是我们自身刚开始在街头拍摄的时候要克服自己内心的一种尴尬不要觉得被人看到了我们就不去拍摄，我们可以寻找一些场景等待拍摄也可以和几个小伙伴一起去拍摄，这样就能够慢慢克服自己了。
喜欢的朋友欢迎点赞、收藏、转发哦！
目前从事街头摄影的朋友越来越多，我的观点是街头摄影一样属于纪实摄影的一个范畴，当然也属于艺术摄影的一个范畴，就看你怎么去创作和表现了。
街头摄影种类繁多的情况下，我的经验和技巧如下：
一、时刻保持相机的热启动状态，我的宾得相机是我一会儿轻轻按按它的快门按钮，使得相机处于启动状态。快门一般在1/125秒以上，保证清晰度，我手持慢门一般使用1/15秒，宾得相机的机身防抖很棒哦。
使用宾得DFA28-105镜头，上图相机设置参数如下：
厂商: RICOH IMAGING COMPANY, LTD.
型号: PENTAX K-1
软件: Adobe Photoshop Lightroom Classic 8.1 (Windows)
日期 / 时间: 2019-01-08 12:43:30
曝光时间: 1/15 sec
曝光程序: Manual
曝光补偿: 0 EV
光圈: F 22
最大光圈: F 1
ISO: ISO 200
闪光灯: Flash did not fire [off]
焦距: 48 mm
相当于35mm镜头: 48 mm
测光模式: Center weighted average
二、使用相机镜头的一个合理的超焦距状态，比如我使用宾得FA24镜头，一般光圈我放置在F5.6，这样保证了中心的画质的同时，也保证了清晰的焦距范围。
使用宾得FA24/2镜头，上图拍摄参数如下：
厂商: PENTAX
型号: PENTAX K-5
软件: Adobe Photoshop Lightroom 6.8 (Windows)
日期 / 时间: 2016-06-24 13:01:40
曝光时间: 1/320 sec
曝光程序: Manual
曝光补偿: 0 EV
光圈: F 5.6
最大光圈: F 1
ISO: ISO 100
闪光灯: Flash did not fire [off]
焦距: 24 mm
相当于35mm镜头: 36 mm
测光模式: Multi-segment
三、自动对焦和手动对焦结合，一般在自动对焦状态，特别构图我使用手动对焦。
四、寻找你喜欢的题材、街区、弄堂、人群、地点等去创作，我在陕西省渭南市经常去信达广场、宏帆广场、万达广场、贸易广场等这些人群聚居的地方，可以使您发现有趣的人物故事。
谢谢欣赏欢迎关注我的骊泉影像今日头条！
一. 轻装上阵
有人认为街拍是一件很容易的事，只管按快门就好，而且还可以吃吃喝喝玩玩，很自在啊！我不这么认为，我认为街拍是一件体力活，走好久去发现一个好的拍摄场地就很不容易。所以一定要轻装上阵。
二. 学会预判
一般来说中老年人相对比较抵触被拍摄，而年轻人一般不会太在意，年轻人当中女人比男人谨慎，一般会用手挡脸，而男人会用疑惑的眼光看着镜头。
三. 注意观察背景
街拍的背景很重要，有时候就是因为北京太杂或乱入而毁了整个画面。
四. 使用小光圈
有人会想观察背景那么麻烦，直接大光圈不就行了，是的，大光圈的确可以虚化掉杂乱的背景，除非你拍摄的十分有趣，不然我觉得虚化的摄影照片大都很无聊。
五. 留意光线的变化
同一个地方，但人物还有光线是不断变化的，所以一定要抓住美的瞬间。
六. 了解你的相机
熟练使用你的相机，了解相机的各个功能，不建议经常更换相机，毕竟街拍精彩瞬间3往往都是一去不复返的，若因为相机操作不熟练而错过，岂不是太遗憾了！
扫街的乐趣一两句话说不明白，感觉扫街就是去贴近和窥探街道上的每个人的生活，像他们做好了饭，你闯入家门，直接端起一碗就走。每张照片都有拍摄者的思想和痕迹。接下来和大家简单但聊聊街头摄影需要注意什么，以及有哪些小技巧。
需要注意的方面有很多，首先是态度问题，你是去扫街，态度一定要阳光、谦卑。在我国扫街文化还不是十分得到认可，当年下快门时，很多人会觉得自己的隐私或者肖像权受到了侵犯，遇到这样的被拍摄者，一定要大方微笑，进而去沟通。俗话说得好，伸手不打笑脸人嘛哈哈。
而且在扫街时你自己一定要自信，别缩着身子掩藏在角落里，畏畏缩缩，本来很正常的一件事儿，被你这种举止搞得不正常了。看到你这样，被拍摄者一定会疑云暗生，“畏畏缩缩，一看就不是在干什么正经事儿”。我们要从第一印象上打消他们的疑惑。
在器材选择上，不要因为太过追寻画质而选带着长枪短炮出门，什么长焦广角挂在身上叮当作响。这样自己很累不说，而且也会吓到被拍摄者，往往看到你这样的打扮，都会遮着脸匆匆而过。别说真实神态的拍摄了，估计你连拍摄者的脸都拍不到。在器材的选择上，以体积小、便携为佳。譬如理光gr系列或者索尼黑卡等。个人比较喜欢gr，拍摄方便，体积小，而且有森山大道加成哈哈。
扫街不同于拍摄糖水片，什么大光圈虚化背景之类的，扫街最好选择小光圈拍摄，当然，前提是在白天阳光比较充足的情况下。
学会预判。在拍摄时，拍摄对象的一系列行为时都可以用常理来预判的，譬如卖猪肉的大叔，在切好肉后，一定会装袋然后把肉递给顾客。为什么有些人在街拍时有如布列松附体，按一个快门就是一个“决定性瞬间”呢？主要是依靠他对拍摄对象的行为有预判，在拍摄对象做出那个动作之前，他就知道接下来他要做什么。所以只需要等待时机来临，按下快门就行了。
以上就是街拍经验分享，希望能够帮到你，祝扫街开心。
街头摄影是最令人恐惧和不确定的摄影类型之一，几乎没有任何东西在您的控制之下，几乎所有东西都基于运气，街头摄影需要持久的观察和捕捉瞬间的能力，需要大量的时间和精力，能够与陌生人互动。
与任何领域一样，如果您仔细分析问题，您可以提出一些解决方案，这些解决方案可以产生最佳结果，下面是一些街头摄影的小技巧：
- 寻找有趣的面孔和情绪。
这是获取有趣照片的最简单步骤。寻找老年人或儿童。他们的脸很富有表现力。此外，寻找具有独特衣服和情感状态的人。
- 寻找相关或有对比的背景和前景。
街头摄影环境很重要。尝试将观众引导至背景，要做到无缝，你的背景应该是与主题相关的，突显您的主题。不要试图使用太简单的背景，因为它可能无法完成故事。有时，形成鲜明对比的背景也会产生强烈的视觉效果。但要注意在限度之内小心玩耍。
- 寻找一些真正美丽的几何构图。
这是街头摄影，在视觉上非常有趣的地方。你需要找到正确的角度，学习如何构图，这样它们看起来很有吸引力。良好的构图始终是成功的关键。
- 寻找一些良好的环境。
在街道上寻找玻璃或积水上的美妙反射。白天和夜晚的对比照明条件也非常引人注目。对称和重复也很令人满意。
- 拍摄颜色和黑白两种颜色。
黑白摄影非常诱人。你应该尝试学习B＆W的其他方面，如阴影，纹理和对比度。B＆W也倾向于使图像更清晰。但颜色也有其优点。有时候，带有颜色的照片比B＆W更有趣，因为我们习惯用颜色来看待周围的世界。
- 总是等待。
这是街头摄影最重要的一点。在释放快门之前，想一想是否是正确的拍摄时间。如果你再等一会儿，是否有更好的机会，获得更有趣的主题或更美丽的光线。在街头摄影中，时间就是一切 。
结论
当你外出街头摄影时，不要指望每张照片都是杰作。街头摄影非常困难，所以请耐心等待，尽量享受拍摄的整个过程，而不仅仅是最终结果。