你认为“威尼斯画派三杰”和“文艺复兴三杰”的画风有什么特色？

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一，首先要搞清几个概念。

回答这个问题，我觉得首先应搞清“文艺复兴”、“文艺复兴绘画三杰”、“威尼斯画派”、“威尼斯画派三杰”这几个概念，然后再谈他们的画风特色。

1，文艺复兴。全称为欧洲文艺复兴运动。

文艺复兴发生于公元14至16世纪，从意大利率先兴起，进而影响蔓延到整个欧洲。文艺复兴提出的口号是复兴古希腊古罗马文化艺术，宗旨是“人文主义思想和精神”，实质是随着欧洲经济发展，为适应改变了的生产力生产关系，冲破中世纪以来宗教神学禁锢束缚而开展的一场思想解放和人性解放运动。文艺复兴历时近300年，被称作是“开启欧洲近代文明的里程碑”。

2，文艺复兴绘画三杰。

是指整个文艺复兴期间在绘画领域最有代表性贡献最突出的三位艺术大师即达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔同时生活创作于十五世纪中晚期至16世纪早期的意大利，也就是文艺复兴的中期盛期。三人同为著名的佛罗伦萨画派（同时也是佛罗伦萨画派“三杰”），同为西方古典主义油画创始人奠基人。因他们在文艺复兴绘画领域的卓越建树和杰出贡献，被誉为“文艺复兴绘画三杰”。

3，威尼斯画派。

威尼斯画派形成于16世纪中晚期，是意大利文艺复兴时期继佛罗伦萨画派后的又一个重要画派，也是文艺复兴晚期的一个最富有影响的画派，为文艺复兴晚期的绘画历史留下了浓墨重彩的一页，画上圆满的句号。

4，威尼斯画派“三杰”。

分别是贝里尼、乔尔乔内、提香。这三人是师徒关系，贝里尼是乔尔乔内、提香的绘画老师，乔尔乔内和提香是同门的师兄弟。贝里尼是威尼斯画派的开创者之一，乔尔乔内和提香是威尼斯画派的重要代表。特别是提香，是威尼斯画派的高产画家和集大成者。由于贝里尼、乔尔乔内、提香在威尼斯画派中的重要地位和影响，被誉为“威尼斯画派“三杰”。

二，文艺复兴绘画“三杰”与威尼斯画派“三杰”的关系。

1，文艺复兴绘画“三杰”达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔是整个文艺复兴时期在绘画领域最杰出最有代表性的人物。威尼斯画派“三杰”贝里尼、乔尔乔内、提香既是威尼斯画派的重要代表，也是文艺复兴时期的重要画家。他们一个是从整体而言，一个是从局部而言，他们是整体与局部的关系。

2，文艺复兴绘画“三杰”的生活创作时代先于威尼斯画派“三杰”，他们是一先一后的关系。

3，文艺复兴绘画“三杰”与威尼斯画派“三杰”同属古典主义写实油画画派，前者是开创者、奠基者，后者是继承者、发扬者，他们是开创与传承的关系。

三，文艺复兴绘画“三杰”与威尼斯画派“三杰”的画风特色。

1，文艺复兴绘画“三杰”达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔在油画诞生初期开创了古典主义写实油画的范例，但“三杰”的画风又不尽相同，各有特色。其中达芬奇以严谨精细朴实凝重的画风著称。米开朗琪罗以雄浑健拔激昂大气的画风立名，拉斐尔以和谐柔美端庄优雅的画风传世。

2，威尼斯画派“三杰”贝里尼、乔尔乔内、提香在继承传统的同时对古典主义写实油画又有一些创新发展。贝里尼对创立威尼斯画派贡献突出，乔尔乔内更多地承袭了拉斐尔油画的唯美画风，而且更加注重油画的背景烘托渲染效果。提香在古典写实油画的色彩运用上取得了大的突破，画风庄严华美，轩然大气，对后来油画发展产生重要影响。

除“欧洲文艺复兴三杰”达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔之外，文艺复兴时期还诞生了许多艺术巨匠，比如，委罗内塞、提香、丁托列托，而这三人被称之为“威尼斯画派三杰”，问题来了：你认为“威尼斯画派三杰”和“文艺复兴三杰”的画风有什么特色？

“威尼斯画派三杰”和“文艺复兴三杰”的画风

稍微了解欧洲文艺复兴的人都知道，文艺复兴时期是西方艺术史上第二个散发着古希腊、古罗马余晖的艺术时期，涌现出大批优秀甚至天才的艺术家，并留给后世巨大的艺术财富；值得注意的是，无论是“威尼斯画派三杰”，还是“文艺复兴三杰”，他们的艺术创作的核心都是人文主义，以宗教神话为创作题材，

言归正传，“文艺复兴三杰”的作品是属于古典主义画风，具有庄严感，达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔的艺术都是对古希腊、古罗马艺术的致敬，若细致了解的话，文艺复兴三杰中每个人的画风还是有所区别，达芬奇擅长对大自然的精湛临摹，作品尤其注重素描基础，具有科学探索精神，

当然了，米开朗基罗和拉斐尔也是相当注重素描基础的画家，只不过，米开朗基罗的作品情感比较强烈，充满悲剧性的激情，擅于将雕塑的立体感运用在油画作品中，彰显出强大的力量和气势；拉斐尔的作品则显的最为柔美、优雅。“威尼斯画派三杰”的作品是属于矫饰主义画风，

“文艺复兴三杰”拉斐尔作品

大部分的矫饰主义画家，包括“威尼斯画派三杰”委罗内塞、提香、丁托列托，都轻视文艺复兴时期所建立的艺术“规矩”，偏好富于变化且鲜艳的色彩，色彩的运用不在于描绘形象而是用来加强感情效果，“威尼斯画派三杰”的作品特性坚持以人物为优先考量，人物的姿态僵硬、故意扭曲拉长，或夸张地表现肌肉的效果。

“威尼斯画派三杰”委罗内塞作品

“文艺复兴”的概念在14-16世纪时已被意大利的人文主义作家和学者所使用。当时的人们认为，文艺在希腊、罗马古典时代曾高度繁荣，但在中世纪“黑暗时代”却衰败湮没，直到14世纪后才获得“再生”与“复兴”，因此称为“文艺复兴”。

文艺复兴三杰为：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

1、达·芬奇：代表作有壁画《最后的晚餐》，肖像画《蒙娜丽莎》。

艺术特点：

达·芬奇不仅是画家，而且也是数学家，力学家和工程师。他要求绘画构图，明暗，透视，色彩方面有所建树。创立明暗法，发明薄雾法。崇尚古典艺术的人文主义，准确再现自然。科学性和理想化是他创作的最高境界。

2、米开朗基罗：代表作《大卫》。

艺术特点：

米开朗基罗在雕刻，绘画，建筑方面都是伟大成就了艺术巨匠。他把艺术视为同上帝的创造一样神圣的个人创造，赋予艺术以力量和激情。作品有着一股悲愤壮烈，骚动不安的反抗情绪。

3、拉斐尔：代表作有油画《西斯廷圣母》，入壁画《雅典学院》。

拉斐尔创造出盛期文艺复兴典雅、优美，具有高度技巧的艺术典型，这是现实美与理想美的统一，被后奉为古典艺术的楷模。

威尼斯画派是16世纪以威尼斯画家乔尔乔内和提香为代表的绘画形式，他们吸收了文艺复兴鼎盛时期画家的精华，但大胆在色彩上创新，使画作更为生动明快，同时人物背景的风景比例更大。

威尼斯画派三杰为：提香、丁托列托和委罗内塞

1、提香的著名作品有大型壁画"圣母升天"、"欧罗巴被劫"、"达娜厄"等。

他是文艺复兴时期画家中油画技法变化最多、油画技法发挥最好的画家之一。他的作品结合了乔尔乔内的情境创造和曼特尼亚有梦幻感的写实作风。提香早期和中期的油画色彩明亮，画风细致，用笔稳健有力；晚期的作品用笔豪放、色调单纯而富于变化。提香对欧洲后来的绘画产生了很大的影响。《基督在抹大拉的玛利亚面前现身》显示了年轻的提香作为色彩大师的非同凡响。《酒神的狂欢》是提香受斐拉拉公爵的委托而创作的。画面色彩浓烈艳丽，形象大胆放荡，气氛热情奔放，表现了提香豪放的生活态度和向禁欲观念的挑战精神。

丁托列托和委罗内塞是提香的弟子

委罗内塞善于兼收并蓄提香、米开朗基罗、拉斐尔、G.罗马诺等人的精华，自成一家。他的绘画充满世俗生活情趣，偏重装饰趣味，在写实传真的基础上，以豪华的场面、众多的人物和富丽的色彩取胜，受到市民和豪门显贵的欢迎。

丁托列托的作品继承了提香的传统又有创新，在叙事传情方面效仿米开朗基罗，突出强烈的运动，且色彩富丽奇幻，在威尼斯画派中独树一帜。

文艺复兴三杰影响了威尼斯三杰，而威尼斯三杰对其后的巴洛克艺术时期画家有很大的影响 。

“威尼斯画派三杰”和“文艺复兴三杰”的画风，具有不同风格的艺术特色。“文艺复兴三杰”的作品是属于古典主义画风，具有庄严感，达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔的艺术都是对古希腊、古罗马艺术发掘整理而发扬光大。“威尼斯画派三杰”的绘画特色，注重风景的描绘，把自然景色诗意化，作品充满宁静和淡雅的情调。

一、达芬奇在刻画前景人物、特别是围观的群众时，色调幽暗，让形象从阴影中闪出，一反 15 世纪绘画明晰透露的特点，力求幽微含蓄，在艺术手法上形成他独创的烟雾状色调。他一生完他的作品自始至终具有鲜明的个人风格，并特别善于将艺术创作和科学探讨相结合，在世界美术史上堪称独步。

二、米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄宏大，充满了无穷的力量。他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。

三、威尼斯画派世俗题材的风格特色，是艺术家把目光转向美丽的自然风光，舒适豪华的生活也带来一种享乐主义的情调，这一切都使威尼斯画派的艺术家为意大利文艺复兴演奏了一段华丽的终曲。威尼斯画派追求色彩的热烈明朗与辉煌灿烂。

四、贝利尼是威尼斯画派的创始人，他的绘画作品注重风景的描绘，把自然景色诗意化，作品充满宁静和淡雅的情调。他的艺术风格在于，将风景的氛围与画中人物的精神状态紧密结合在一起。色彩和素描的表现力成为首要的因素，这也是威尼斯画派的共性特色，《有小树的圣母》:用刺眼的色彩安排揭示人物内心壮丽感受和精神状态。《神的欢宴》《湖的圣母》:大胆采用外光，色彩明朗鲜艳，流畅的线条富于音乐性。这种和谐优美的基调促进了威尼斯画派的形成和发展。

“文艺复兴三杰”是欧洲文艺复兴全盛时期的教科书式的人物，他们是艺术走向成熟的标志，开创和确立了古典艺术的规范，提出了公式化的“最完美比例”、“最美线条”、“最典雅的形象”等等等标准，对于美术理论的建立和美术技法的应用发展到了前所未有的高度。

【达·芬奇】

属于文艺复兴最有代表性的人，博学多才，涉猎艺术、医学、数学、地质学、机械工程等等各个领域，在绘画方面独创了“烟雾状色调”技法，他的作品深邃、严谨，将理想与现实相结合，有一种灵秀雄奇之美。

——达·芬奇作品《岩间圣母》

【米开朗基罗】

米开朗基罗代表着文艺复兴时期雕塑艺术的最高巅峰，成为一个时代的象征，几乎无人能够企及。在绘画上色彩单纯，强调人物的结构与动势，充满了激情与夸张。

——米开朗基罗作品《最后的审判》

【拉斐尔】

拉斐尔可以说是最好的总结者，他博采众家之长，融合自己对艺术的认识，形成独具特色的个人风格。他擅长圣母形象的塑造，追求理想化的完美和高度和谐，代表着当时最崇高的审美趣味，是后世古典主义的最高典范。

——拉斐尔作品《西斯廷圣母》

【威尼斯三杰】

“威尼斯画派”是15世纪后半叶在欧洲最早的城市共和国——威尼斯诞生的，是意大利文艺复兴时期主要的画派之一，被誉为“西方油画之父”的提香是威尼斯画派的领军人物，他的两个弟子委罗内塞和丁托列托也是画派重要的代表人物，师徒三人被称为“威尼斯画派三杰”。

——乔尔乔内作品《沉睡的维纳斯》

其实，威尼斯画派的兴起还有一个最重要的人物，那就是与提香同在贝里尼门下学习的乔尔乔内，他是提香的师兄，被称作是第一位真正意义上的威尼斯画派的画家，与“威尼斯三杰”并称为“威尼斯画派四大家”。

——提香作品《维纳斯和阿多尼斯》

威尼斯画派是以色彩表现为根本的绘画艺术流派，它依托于宗教神话题材描绘上层社会的奢华生活，重视画面的视觉效果，强调感官享受，作品色彩富丽堂皇，构图新颖，注重细腻的情感表现是威尼斯画派的最大特色，这与意大利内陆的“文艺复兴三杰”为代表的主流风格有所不同。威尼斯画派兴盛于文艺复兴晚期，也被称为“文艺复兴最后的辉煌”。

——委罗内塞作品《圣母加冕礼》

提香的绘画艺术代表着威尼斯画派的顶峰，他的作品除了带有显著的威尼斯画派风格之外，在色彩和人物内心情感的表现上无人能及。他的两个弟子继承了提香的绘画风格，并成为威尼斯画派的中流砥柱，师徒三人对于欧洲绘画的发展影响深远。

丁托列托作品《苏珊娜沐浴》

结语

“文艺复兴三杰”和“威尼斯画派三杰”都代表着伟大的文艺复兴的辉煌，也正是有了这些艺术大师的出现，才让绘画艺术摆脱了中世纪的黑暗束缚，突破了僵化的审美范式，发展和延伸了新的美学定义，为整个西方绘画体系的发展奠定了基础。

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