作为艺术爱好者，你觉得，绘画对于摄影有哪些影响？摄影对于绘画有哪些影响？举例说明？
俗话说：艺术相通。意思是说，所有艺术在创作思维、创作理念、创作方式上都有共同点，它们之间可以相互借鉴，从而丰富作品的内涵。
作为典型的视觉艺术，绘画和摄影之间相互借鉴的元素很多，尤其油画和摄影之间有着千丝万缕的联系。
印象派油画·雷诺阿《手拿雏菊的年轻女孩》
在创作油画和摄影时，都要考虑构图形式，合理利用光影关系和空间关系，以较小空间展现出丰富的场景。
摄影技术在19世纪中后期产生，在最初发展阶段，摄影还没有形成独立的创作体系，几乎是以油画的创作标准作为基准。在之后的发展中，摄影虽然逐渐形成了自身创作理论，但在本质上，还没有脱离油画的影响。所有摄影手法的命名，都借用油画流派的名称。
印象派摄影
比如，早在19世纪末期就形成了一种摄影创作手法，叫作“印象派摄影”，在技法和形式上跟“印象派油画”如出一辙，被业内人士称作“仿画派”摄影手法，是展现作者对色、光、影在一瞬间的感受，让摄影画面最终呈现出饱满而朦胧的色彩感受，如梦如幻，把视觉冲击的概念发挥到了极致。
超写实油画·马什尼科夫作品
另外，还有一种重要摄影手法，叫作“绘画主义摄影”，这种摄影以展现画面的诗情画意作为最主要的追求，注重意境美和形式美的完美结合，一些摄影作品如果不仔细观看，会被误认为是油画作品，完全能以假乱真。
绘画主义摄影
还有什么自然主义摄影，抽象派摄影，超现实主义摄影，等等，都是借用了油画的创作方法才发展起来的。
到了20世纪末期，摄影又反过来深刻地影响了油画的创作。比如，在当代有一种非常受欢迎的油画类型，叫作“照相写实主义绘画”，它就是受到摄影启发而形成的一种油画风格，以还原和放大物象局部细节为艺术宗旨。
超写实油画·冷军《小姜》
照相主义写实绘画又叫作“超写实绘画”，是画家通过极其认真的观察，对油画形象的局部细节进行精益求精的刻画，最终达到纤毫毕现的地步。比如，人的头发稍，肌肤上的毛细血管和皱纹，桌面上的灰尘，衣服上的纹理，等等，这些肉眼通常不容易看清楚的细节，在超写实油画里，都能清晰地展现出来。
谢谢邀请！根据本人的浅知和体会，试说一下，未必正确:绘画和摄影是两种不同的艺术表现形式，作为绘画和摄影都是以形象艺术作为载体，来表现（达）美和意（意即思想和艺术本身的意境）的，它们的最高境界和道理是相通的。只是表达的形式、工具、材料、方法和手段不同罢了。其功用和目的都是给人们以赏心悦目的享受和“成教化，助人伦”的启迪，进而达到助力人们品德得到陶冶和提高,是促进国家繁荣昌盛的一分重要的能量。摄影是近代科技的产物，自从它产生以来对人类社会、生活起到了广泛的促进和影响，因此也涉及到了绘画:它们有许多共性，如构图、色彩、意境等等这些共性和特点，可以互相借鉴和利用，因此更加丰富、补充、完善了其表现艺术和手法。
作为艺术爱好者，你觉得，绘画对于摄影有哪些影响？摄影对于绘画有哪些影响？举例说明？
作为艺术爱好者，我觉得，绘画对于摄影最直接的影响就是绘画促进了摄影的诞生。
而摄影对于绘画的影响，是促进绘画进步，衍生出更多的派系，让绘画艺术的表现形式更加丰富。
举几个简单的例子。
绘画对于摄影的影响
摄影为什么会诞生？有人说是因为科技在进步，文明在发展……这是摄影诞生的宏观意义。
其实摄影的诞生就是为了代替用绘画给人们“留影”。
画一幅画所用的成本，和拍摄一张照片、冲印完成的成本，哪个速度更快？哪个效率更高？哪个更接近本人？这个答案显而易见。
被画的人，和画画的人，嫌画画的效率慢，这就是摄影诞生的重要原因。
然后呢，摄影在诞生之后，作为一项“独立门户”新兴的艺术，也有了属于摄影的“子目录”。
我们可以按照摄影题材分为风光摄影、静物摄影、人像摄影；
也能按照拍摄器材的不同分为广角摄影、长焦摄影；
还能按照颜色分成黑白摄影、彩色摄影……
各种条件各种精细划分。
摄影对于绘画的影响
我们所有人，在学画画时，都绕不开“临摹”。
至于什么是“临摹”，大家都懂得，我就不再照样搬百度了。
对于初涉绘画的“小白”而言，“临摹”是可以快速提升自己的有效的方法之一。
而“临摹”的内容呢，有一些顶级绘画大师的代表作，也有一些摄影爱好者拍下来“感觉良好”的照片。
或者，就是绘画小白临摹自己或者绘画老师拍下来的照片。
而身为绘画专业的老师，用“摄影作品”来给学生们讲透视关系，构图，色彩搭配，也不失为一种直观有效的方法。
先把基础打好，再研究一些顶级画家的画法和思想，我当初学绘画的时候，老师就是这么教的。
即使没有老师教，照着摄影作品“临摹”，也是很多绘画自学者初学绘画时必备的功课。
无论是摄影还是绘画 ，透视关系，构图，色彩搭配这些最基础的知识，都是共通的。即使您不是摄影从业者、绘画爱好者，熟悉透视关系，构图，色彩搭配对日常生活也是有很大帮助的。
比如，怎么搭配衣服才好看——相信您身边没有几个人是精赤上阵的吧？现在都冬天啦！
我是柳侍墨，一个喜欢摄影的段子手，喜欢诙谐幽默地讲摄影故事。
希望您也可以喜欢我。
感谢阅读。
哈哈，绘画与摄影似乎有着“斩不断，理还乱”的情节啊！
一.绘画对摄影的影响
废话先不多说，上了美图再说↓
记得之前我说过，早期的绘画作品只有线条，而且绘画时，绘画师必须手握画笔不停的挥舞着手臂进行创作，尤其是被画的模特更是苦不堪言，需要长时间的固定姿势等待画师的结束，所以对两者来说都是体力活，于是，绘画的这个情况就让人们开始思考并酝酿了一种可以代替它的、能够快速留下人物或者事物的影像，那就是摄影技术了！所以呢，从这个角度来看，绘画对摄影的影响就是“催生孵化”了！
上面的两张图片，第一张绘画人像，笔法细腻，线条均匀利落，色彩鲜亮分明！但是要做到这一点，需要绘画者具有足够的耐心和精湛的绘画技艺才能做到，当然更需要足够的时间才能完成它！第二张就是摄影中的人像拍摄了，只要把相机的各个参数设置好，只需按下快门按钮，在数十分之一秒内就能获得人物的影像，快速方便，而且也节省了成本！
二.摄影对绘画的影响
接着上面的话题接着分析！后来，因为受到摄影的影响，手工绘画慢慢淡出了人们的视野，但并没有消失，而是二者共存了下来。
后来，绘画受摄影的带动，慢慢开始进步，逐渐加入了色彩和光影效果，也就是上图中的彩色绘画作品。注意看美女的眼睛和嘴唇部位，是不是出现了高光反射区，以及脸部双腮部位的淡彩红色，人物看起来更加传神迷人！所以，从这个角度来看，摄影对绘画的影响就是促进绘画向更深层次拓展，手法更加灵活丰富，创作更加有新意！
我是头条号摄影匠洪辰，欢迎点赞和关注！
以前留念，现在勾思画画，以后历史参考，对比有关系，
绘画，摄影，
相近，又不同的艺术形式。
绘画，有意识或无意识的运动过程。
摄影，构成与光的艺术。
绘画对摄影的影响，
让你更想把照片拍成一幅画，变成一件艺术品。
通过观察和联想创作，让你对摄影的思考和创意越来越多。把摄影变成艺术，而非拍照片。
摄影对画的影响，
优点，
方便素材的采集，效果预览。
光的感觉，主次分明。
缺点，
会让画家在创造方面下的功夫越来越少，容易过度依赖照片。
也容易使画面平淡，无生命力，所以艺术家出去写生的意义仍然很大。
搞摄影的一定要学学绘画，包括艺术类基础课。
会摄影不一定会画画，但是会画画一定会摄影，不是技术问题，而是艺术的审美和认知的问题。
附图本人国画几幅
听说过一句话：绘画是摄影的老师。我看这话不假，大家都知道，绘画是加法，摄影是减法，摄影的三要素之一就是画面简洁。在构图方面，摄影更应向绘画好好学习，特别是中国画的构图手法。在色彩的搭配上绘画更加完整的理论值得摄影学习。
关于摄影对绘画的影响，这个我说不好，但是我发现有很多画家带着相机去采风，回来后按照片创作，这算不算摄影对绘画的影响？
摄影对绘画带来不用画素描的方便，绘画对摄影抓拍主题，主次等启示录。
艺术需要天赋，摄影需要技术！不是一个层面！彼此没有必然的影响！比如搞摄影，只要你掌握必要的摄影技巧，再加上自己胆大、不怕吃苦，另有充足的资金购置设备，就会排出优秀作品！
绘画是艺术，拍摄是记录
彼此彼此
摄影可以留住美好的时刻，绘画可以摄影的图片为素材，更丰富多彩，绘画可以把摄影变得更美，两者皆有艺术的审美观