问题补充: 不都是拍照片吗?不都是按一下快门吗?
所谓的差距,实际就是你看待景物的方式,大家习惯了平视,你可以俯视或仰视,大家习惯了保持距离,你可以贴到最近的距离去观察。正好我之前也写过一些这方面的文章,我们就图看差距。
下面这张拍摄于护城河边,前景就是土台上的一棵春天的野菜。左边是普通视角,右边是摄影视角(以下各图左边均为普通视角),4张焦距合成。
漂亮的牡丹花。左边是中午时分的牡丹,右边是日落时分的牡丹。右边是贴近牡丹花拍摄,4个焦段合成,每个焦段HDR,共12张合成。
怎么才叫贴近拍摄?看了下面的场景,你就知道了。左边是普通视角,乌兰布统的将军泡子,很一般的景色,当贴近小黄花后,你发现了什么?哇,好漂亮的地方。照片,照骗!
再看一个,左边是摄影师脚下的小菊花。当我低角度拍摄时,是不是风光完全变了一个格调,看到这个照片的,都说太漂亮了,是不是想去草原看菊花了?
公主湖中一棵倾倒的树木,左边是普通视角。而这棵树的前面,有另外一棵弯曲的树,正好形成一个框架。
下图中左边是拍摄场景,也就是普通视角,右边是拍摄完成后的图片,充分利用了广角镜头的透视作用。
最后一个,草原中一棵形状很美的树。当我把相机以很低的角度,放在树下时,树枝的方向感是不是很强烈,一张完美的星空照。这张照片被视觉中国选中啦。
这样的例子还有很多,几点经验:1.了解你的相机,了解不同焦段镜头的特点,首先要技术上要过关,也就是说,能够熟练的运用相机的各个功能。2.多读点摄影方面的书,例如云漫老师等等,写的都很好,从艺术的方面去培养。这样你就会越来越与众不同啦,能够照骗很多人。
普通人和顶级摄影师拍摄同一场景,差距到底有多大?
不都是拍照片吗?不都是按一下快门吗?
以上为题主问题及问题描述。
普通人和顶级摄影师拍摄同一场景,差距到底有多大?
按题主的问题思路我又琢磨了一些问题,比如,普通人和顶级画家画同一幅画,差距到底有多大,不都是用画笔,用颜料往纸上涂么?
普通人和顶级音乐家弹同一首曲子,差距到底有多大,不都是五个手指头,按一样的琴键么?
很多人会说,紫枫,你这是抬杠模式,是么?我觉得都是一个思路,为什么换到摄影就不觉得抬杠,其它艺术形式就会觉得是故意的,很荒谬呢?
人家画画要画多少年,要画多久?人家练琴要练多少年,手指要多灵活?
我承认这个,那么问题来了,顶级摄影师是不用练习的?不用多少年实践积累的?
我先声明,我不是顶级摄影师,我只能算一个从事摄影教学,爱好摄影的一个摄影人。
所以这个差距有多大,真的不好说,我只能说普通人和会摄影的人,差距很大!
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这个问题比较深,之前回答过类似的。这里以自己的经验和理解详细发表下看法。
同一场景下,普通人大多是先看到场景而后拍出自己所看到的,摄影师特别是职业素养很高的摄影师往往会根据场景在脑海里形成最终成片效果,再去根据自己想要的成片效果去决定构图、曝光、手法等。最终差距我认为会在以下几个主要方面体现出来。
一、成片看到的
1、构图
这个差距我感觉是最直接的体现,或者说是取景,因为构图直接决定主体的表现。看过太多普通人和摄影师同一场景下拍摄的成片,首先普通人拍摄的照片在构图上就很多不过关,或者少数普通人懂得构图规则,但也只是循规蹈矩,对主体的表现缺乏引导。
2、光线
摄影师知道什么样的光线拍出来的照片好,什么光线适合什么题材,或者说对光线有精准的把握。而大多数普通人就没这方面的意识了。
3、色彩
摄影是由美术衍生而来,色彩的把握也会体现到作品中去。摄影师会通过前期取景和后期修饰排除干扰颜色、加强对视觉感受有帮助的色彩。
4、影调
为了突出主体或者加强视觉印象,摄影师往往会很注重作品影调的表现。明暗层次、虚实对比、色相明暗等,会让观者感受到光的流动与变化。
二、背后积累的
1、审美
这是作品背后体现出来的职业素养。虽然一张作品不能全面的体现一个作者的审美,但是审美这个比较虚幻的概念是能比较直观的在作品上呈现出来的。
2、思想
这个也是一个综合体现。摄影作品就像绘画,不单单是画面本身所表达的光影色彩等。它所表达的思想也是一张摄影作品能够给观者带来的。
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关于这个问答我还是有一定专业认知的,首先平常人拍时只是随手拿出手机按下快门,拍张自己眼中最美的画面,相对于专业摄影师来说,在看到景物时并不会即刻拍下,而是在脑海中进行后期或者凭借经验快去选择机位,构图等,通过前景的虚实突出要表达的实物或者一个干净整洁的画面等等,这些都是一位优秀的摄影师所必备的。我现在工作就是商业人像摄影,任职于国内某知名连锁影楼,基本上大点的城市都有,由于涉及到肖像权的问题,就不放拍摄过得人像作品了。放几张大学时拍着玩的图吧,大学时挺喜欢拍照的,也买了单反,天天研究。看着这些照片满满的都是回忆,虽然以我现在的审美去看,这些真的很普通
请不要看图片去旅游
亲,又到了聊摄影,看风景看美女的时间了,今天我们要讨论的是:普通人和摄影师拍摄同一场景,会出现什么差距呢?题主所说的普通人应该是没有过多专业摄影技术,初学摄影的摄影爱好者吧,
普通人(非专业摄影)和摄影师拍摄同一场景,普通人拍摄出来的照片画面效果平淡,摄影师拍摄出来的照片更有层次感,艺术感,
为什么说普通人拍摄出来的照片画面效果看起来很平淡呢?因为普通人也就是非专业摄影者在拍摄过程中没有构图的概念,相当于“见景即拍”,最多选择个自己认为满意的拍摄角度,就好比平时用手机拍照的那种状态,如果手机像素不是特别高的话,就利用美颜之类的功能,
如果是用照相机进行拍摄的话,非专业摄影者估计连曝光控制都会经常出错,导致照片主体与背景的亮度不是很协调统一,毕竟一张曝光准确的照片需要光圈和快门的完美配合才能达到,而且是大光圈配高速快门,小光圈配低速快门,普通摄影者脑子里只知道“光影”,却不知合理运用光影是要掌握很多一连串的技巧的,
那么作为一名专业摄影师,对于摄影的基本技巧是非常熟悉的,比如,摄影师知道构图的重要意义,一件优秀的给人留下深刻印象的作品与平淡的作品之间的区别在于构图,想要拍摄出好照片,首先要重视构图;色彩的重要属性,色彩对于塑造形象、表现主题、烘托氛围有很大的作用,一张优秀的摄影照片里除了光影还有色彩,
最主要的是,专业摄影师知道什么时间、什么天气拍摄出来的场景效果最好,因为自然光和气温的任何变化都是人为无法控制的,而这些变化又会给照片画面带来截然不同的效果,所以会选择适合的时间和天气进行拍摄,再者,专业摄影师都会注重提升自己的摄影艺术修养,拍摄出来的照片肯定会更有艺术感,