时装摄影有哪些方法可以让人感觉“气场全开”?
时装摄影,模特主要是对时装的款式和设计内涵进行有效的展现。因此,在时装摄影中,模特和时装都非常关键。时装的魅力需要合适的模特,进行完美的展现;同时,模特的气质和外形特点,需要时装来衬托。
时装摄影作品,要有“气场全开”的视觉感受,不仅是对时装和模特的挑战,也是对摄影师的艺术内涵的挑战。
因此,要拍摄出“气场全开”的时装摄影作品,首先要从时装本身和模特的表现着手。
什么是气场全开,简单地说,就是一个人站在那里,不说话,别人都会觉得很有魅力,值得仰慕尊敬。那么,我们从摄影作品的表现角度来说,要从以下几个方面去着手考虑:
第一:弄清楚时装的特点和内涵
每一款时装的设计,都有其内涵和理念,在拍摄之前一定要对时装的特点和设计内涵进行深入了解,这样我们才能规划出拍摄的方案和创意。
第二:根据时装的特点和亮点选择模特
时装摄影,其表现的主体元素是时装本身,因此,在选择展现的模特时,一定要根据时装的特点和设计内涵,选择合适的模特,包括模特的身高、胖瘦、脸型、气质等,这样的模特才是适合时装的展现。
如果时装与模特气质特点都不适合,怎么也拍摄不出“气场全开”的作品,因为,时装和模特在时装摄影中才是主体。
第三:模特的姿势和情绪要有内涵
气场全开的视觉感受,主要在于模特对时装的呈现,因此,模特的姿势和情绪的表达非常关键。只有自然大气的姿势,且富有表现力的情绪,才能更好的展现出时装的内涵,即时装的气场。从而让整幅摄影作品也显得有气场。
第四:摄影师的捕捉表现
对于这种让人“气场全开”感觉的捕捉,除了模特和时装的表现,关键还得要摄影师用敏锐的观察力去捕捉。这就需要摄影师,充分发挥自己的艺术修养和拍摄技术。以及后期对整幅作品的处理,包括构图,色彩色调、画面的协调性等。
综上所述,要拍摄出“气场全开”的时装人像作品,必须要从多方面去着手考虑,没有固定的方法可寻,完全取决于时装、模特和摄影师的完美表现。
脑摄狼图事界,爱好摄影,且擅长后期处理,敬请关注本头条号。
让摄影气场全开,我个人觉得在有一定的摄影基础下穿搭方面是比较重要的。接下来我就为大家带来一组时尚大气得穿搭。
这位小姐姐穿着一件黑色的一字肩上衣搭配,白色的半身裙,整套看上去就很有职场范,但是又不失女人味。
一字肩的设计可以充分展示她的锁骨跟丰满的身材,黑白色是最经典的搭配,许多人都喜欢纵这两个色来搭配衣服。上衣的下摆该有荷叶边的设计,十分特别,让原本充满女人味的衣服增添了一些职场的味道。
半身裙属于包臀版型,很好的修饰了小姐姐的性感身材曲线,下摆的不规则设计更是为裙子加分不少,和普通比起来,让这条裙子变得更加美观,好看
时装摄影有哪些方法可以让人感觉“气场全开”?
原创文字和图片,请勿搬运。
气场全开,一般形容人在气势上比较强势,比如高冷女神范儿的霸气侧漏,唯我独尊。比如追求个性的前卫造型,潇洒出位。
时装摄影要拍出强大的气场。主要可以由这些方法入手。符合气场的服装,符合气场的摄影环境和符合气场的模特表体力。
符合气场的服装
明星们走红地毯,闪光灯四射,消耗了无数的快门。那是因为走地毯的一身造型,经过精心准备,绝对惊艳全场。 那是因为一件华丽的战袍,提升了自己强大的气场。所以要拍出气场这个东西,整体造型必不可少,而且是需要精心琢磨的。
回归生活我们日常的穿着,要拍气场全开的感觉。就要选择一件适合自己的,又能提升气质的服装来出镜。
比如整体民族服的造型,在大自然中拍摄,就像一个给林间的精灵,看到这里,我们脑子中就出现了杨丽萍的经典形象。那就是一个台上的舞者,林间的仙女。
如果我们要拍摄女神的气场,那么一件修身款的拖地长裙就是最好的选择。既可以勾勒出曼妙的身体线条,又表现出了高贵奢华的气场。
符合气场的拍摄环境
俗话说“好马配好鞍”,有了一身华丽的战袍。还需要华丽的拍摄环境来相配。
比如表现女神范儿气场。那么就可以选择一些比较有设计感,上一定档次的环境进行拍摄。
比如拍那些个性鲜明,潇洒不羁的前卫形象。则可以选择一些废弃的工厂,比较荒凉的户外,通过这些强烈的反差来表现强烈的个性。也让图片中的人物形象在对比中更加有气场。
符合气场的模特表现力
要表现出强大的气场。模特的神态神情都要非常有个性。
比如街头,潇洒行走的女神范。比如坐着,抬个腿,眼神冷冽。或者像张曼玉在的花样年华中的经典形象。一身印花旗袍,斜靠在小巷口墙头的迷离形象。
总结,时装摄影要表现“气场全开”,可以用以上办法入手。
我是喜欢摄影,分享心得的蓝色希腊。
和你一起探讨问题,开心摄影之旅。
欢迎你的关注点赞,欢迎你来回答我的提问。谢谢阅读!
1、当今时装摄影越来越倾向于个性化、定制化的方向发展,所以更需要专业的团队来完成,而整个拍摄过程涉及到台前幕后的团队人员,需要提前做好构思策划。
2、事先根据时装及模特的特点,做好场地选择,,做符合需求的初步方案。
3、做好时装成图的构思,风格、场景、动作、配饰、造型等等元素要列明,让整个拍摄方案一目了然,当然最好准备一个备选方案。对于需要哪些服装拍摄物料需要列明,服装多少套,配饰都需要什么,道具和模拟场景是需要怎样的都要明确。
来,一起来视觉感受一下吧!
时装摄影需要表达的重点是时装的风格,设计的独创性,适合人的应用场景,以及带给你的时尚气场。
一般来讲,时装摄影的拍摄有几个方法打开您的气场:
1、拍摄节奏:专业的时尚摄影师大都会掌握在时装周或时尚摄影棚中拍摄的节奏感,也就是我们说的“带感”拍摄,借助现场的音乐,灯光,氛围以及周边的环境,创造出与时装风格一致的已经和感觉。
2、时装摄影在拍摄中大多会采用抓拍,跟拍的方式,即时的把时尚现场的氛围气场记录下来,时装在不同的场合所展现出来的风格和气场是完全不同的,也叫借势。
3、拍摄时装时为了更好的表现出时装本身的气场,就需要尽可能的创造视觉震撼效果,因此在拍摄角度上会使用低角度仰拍,特殊视角的抓拍和借助环境的反差拍摄的技巧。
4、在拍摄时装类的作品上,还要控制好色温和影调,更加的营造和烘托出视觉效果和时尚氛围,让时装摄影气场全开,吸睛无比。
对于时尚摄影和时装摄影的拍摄方法还有很多经验的技巧,后面有机会再给大家交流,但核心有一点是最基本的,就是作为时装时尚摄影师,个人的审美品味和时尚艺术修养必不可少,这也是决定一个摄影师作品风格的根本核心。
时装摄影重在营造气氛,使模特处于兴奋状态。化妆师不妨给模特设计的造型前卫些,来来来,把风扇打开,模特被风吹的眼睛半睁半眯头发随风飘逸是不是很酷。现场播放节奏动感的音乐,模特随着音乐不停的自觉不自觉变换姿势,pose连连。而此时摄影师令闪光灯频频闪动快门声音持续不断,工作中不乏开个玩笑诙谐而又幽默,这样的现场绝对活力十足。