搞艺术的人，要想在艺术上有所成就，该具备哪些条件呢？
作为一个艺术工作者，我觉得艺术创作很艰难，要想在艺术上有所成就，需要具备以下三个条件。
1.有对艺术执着的爱。
从事艺术之人，对待艺术视同生命，爱艺术如同恋人。真诚对待艺术，务实不务虚，有坚持一辈子的决心，这是做艺术有成就的基本前提。
2.对艺术敬业，敢于创新。
艺术需要十二分地投入，还需要有刻苦钻研、兢兢业业的敬业精神，艺术之路弯弯曲曲，从不平坦，遇到挫折困难勇往直前。有努力也不行，还得大胆，不拘束于传统，不泥于古人，大胆创新，才有艺术的生命。
3.天赋是艺术成就的驱动器。
热爱艺术，执着于艺术，刻苦钻研于艺术，有了这些条件已基本形成了艺术成就的基础，但天赋，是驱动艺术成就大小的最大因素。做艺术，天赋可遇不可求，艺术的天份与生俱来，常说某某天生就是艺术家，天生就会做大艺术家，艺术的天赋对从事艺术之人极其重要。
搞艺术的人，想在艺术上取得成就，不仅需要后天的努力，还需要天赋和灵性，以及贵人的相助，三者缺一不可。
一、天赋和灵性。
艺术，从某种意义上说，是天赋和灵感闪光之后的结晶，是某种天赋使然。说到天赋和灵感，在诗词、绘画等短小艺术品的创作上，表现得尤为明显。李白斗酒三百篇，说的就是天赋和灵感被酒精激发后的即兴之作。著名油画家杨飞云新婚之夜画妻子，也是在特定环境下产生灵感后的亢奋之作。而天赋在戏曲、歌曲等表演艺术上则占有更大的比例，假如一个人五音不全，是个公鸭嗓子，那他无论如何也成不了戏曲表演艺术家和歌唱家。
（曹雕油画作品《庭院风骚》）
二、后天的努力。
拥有艺术天赋或者具备艺术细胞的人很多，但日后能走上艺术道理，并取得成就的人则很少。这是为什么？一者，很多人的艺术天赋和艺术细胞没被发现和挖掘，即被自己埋没了。二者，具备了极好的艺术天赋的人，也被发现了，但后天没有去努力锻造和训练，艺术天赋被耽误了。正所谓“台上一分钟台下十年功”，说的就是这个道理。
（曹雕油画作品《舞蹈演员》）
三、贵人相助。
具备先天的基本素质，后天也努力了，但这样的人也未必能成功。要想成功，在具备或满足了上述两个必要条件后，还得有贵人相助。一个学习绘画的人，在他绘画技巧上达到一定水平之后，如果他能得到徐悲鸿、齐白石这样大师的提携、举荐，那他想不成功都难。贵人相助，就像踢足球时的临门一脚，你带球在后场、中场来回穿梭、玩命地奔跑，但如果都不能转化为进球，胜利就不会属于你。
（曹雕油画作品《守候》）
综上所述，一个搞艺术的人，要想取得成就，至少需要具备三个方面的条件，即天赋、后天的努力和贵人相助。
著名风景油画大师威廉-透纳不止一次地对他的学生们说：“艺术之路没有捷径，获取成功的办法除了勤奋还是勤奋”。我想这是对艺术工作者如何取得成就的最好回答。
联想古今中外哪些成就卓著的艺术大师，哪一个不是靠十足的勤奋而取得非凡的成就的呢？
文艺复兴绘画“三杰”之一的拉斐尔生命终止在37岁，却为世人留下了《圣母玛俐亚》、《美惠三美神》等数十幅经典传世的油画作品，成为古典主义唯美写实油画的一代宗师。据资料介绍，拉斐尔少年时就十分仰慕年长于他的达芬奇、米开朗基罗，立志要成为他们那样的艺术家。19岁时拉斐尔来到佛罗伦萨，和达芬奇、米开朗基罗同城“献艺”。在十几年的艺术生涯中，拉斐尔如痴如醉夜以继日地创作油画，研磨唯美写实油画的创作技法和表现手法，每天只睡四五个小时。惟有如此辛勤的付出，才换来了拉斐尔巨大的成功，并使其享有“画圣”的美誉。
“野兽派”创始人马蒂斯71岁因病做了一次大手术，术后他的身体已不能从事架上绘画了，而且这时他早已功成名就。但一生勤奋的马蒂斯压根就闲不下来，不能绘画他又搞起了体力支出较小的剪纸艺术，而且还创作出不少优秀的剪纸作品。
更为人称道的是中国的齐白石和西方的毕加索两位几乎同时代的长寿画家，齐白石是响当当的国画大师，毕加索是抽象派油画鼻祖，论声名地位，他们完全可以颐养天年，但他们活到老画到老，90岁时还在作画，这是因为他们一生勤奋已成习惯了啊！
当然，搞艺术要取得成就，天赋和机遇也是很重要的因素，但天赋和机遇是可遇不可求的，唯独勤奋掌握在自己手中。而且通过勤奋，可以弥补天赋的不足，通过勤奋，可以争取和创造机遇。正如威廉-透纳所说，勤奋是最大的天赋，机会总会照顾有准备的人。
谢邀。
首先，这里所说的成就应该指的是一般成功学上的意义。因为这种问法本身就是很笼统。例如，有些今天我们熟悉的艺术家有些百年过后，为世人所知。梵高就是一典型的例子。他的成就却是靠对“未来”的判断，通过疯狂的臆想。当然，这个问题是针对当下。我们是反思和梳理一下，艺术成就的概念：我们可以类化为对人类精神文化有所贡献的人，而不是自己的某些好恶生活形式简约传播。
其次，关于具备什么条件来说，这也是个极其复杂的事，还拿梵高先生来说，他就是中年时才开始学习艺术，而且条件，是我们今天看来最差的一位。几乎没有任何经济来源来支撑他的创作，仅是弟弟有限帮助。在世时，也只是卖过一回作品而已。说到这，大家也明白我的意思，但凡今天，我们有谁想做艺术，我们的底层物质基础都要比他来得强。
再次，以上陈述只是问题的敲门砖。艺术上的成就，不单单靠勇气才华，就算加上勤奋都不一定有效果，日常励志对于有事业权重之的人，一般都会小有成就。在我们看来，艺术行业在今天，依然是独木桥。尽管国情大好的今日，各式的中产升级，人们对艺术的工作还是相当片面的，仅是从一些美文上获得片段的信息，就误解为所谓的成就。既然，答题者的成就看法万千，何不自举些例子给他人作为参考。
蔡国强为例，相对熟悉。可谓爆破鬼才，大家有知道2008的奥运大脚印就是他做，在今天他可以说是“炸遍”全球。早期，他并不是在国内红的，而是去了日本的一个偏僻的地带，尝试火药（之前在故乡就有所尝试）。而这时候，也是通过拜师跟人，替他人做事；按照自己话，借毛纲领：农村包围城市的策略，不断赢取城市媒体的关注，后来，持续有各种邀约，才把所谓的才华释放出来。直到他在美国的等等风云事迹。谈到这，我想起的访谈的一句话，他说：“仅是日本（亚洲）刚好打开了一扇门，他趁机溜了进去。”
这种话，无不包涵着一个人的谦逊，还有对艺术之局势的审度。
总结一下，“跟对人，做对的事，找贵人之前，自己就是先成为他人的贵人”，除此以外，才华学识和世运，才是上帝最大的秘密。世界真的会为有心的人开路！你的心究竟用在哪？也决定你艺术成就的终极显现！#艺术#
要想在艺术上有所成就，首先要有一颗热爱生活的心。美无所不在，如果你不热爱生活去发现它表现它，怎能有艺术品。
艺术非一日之功，坐得三年冷板凳，才出精雕工。从事艺术表现首先要多向名家学习，吸起养份奠定自己的基础。
其次要有高贵的人文情怀和高雅的艺术追求。
用手中的笔去弘扬正能量，揭露生活中的丑并引导他们回归到美的世界来。
艺术之路是一条孤独而寂寞的路，如果你认为自己能坚持坚守这份孤独和寂寞，那就离艺术成功之日不远了。
在艺术领域中用“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂百里挑一”，来形容形形式式的艺术家和艺术作品是最恰当了，意思很明显，从事艺术的“艺术家”很多，能称之为真正艺术家的却很少之又少，同样，艺术作品成千上万，可是真正有价值灵魂的却少的可怜，问题来了：搞艺术的人，要想在艺术上有所成就，该具备哪些条件呢？
搞艺术的人，要想在艺术上有所成就，该具备的条件
老师曾跟我们说过，做任何事情，失败都是有原因的，成功也是有方法的，那种“瞎猫碰到死耗子”的事情是很少会发生的，所谓的不劳而获这样的事情也只有在电视上才会发生，艺术创作同样也是如此，搞艺术的人，要想在艺术上有所成就，离不开“天时地利人和”，这样概括是非常简单易懂了，
当然了，我们有必要仔细讨论一下，搞艺术的人，要想在艺术上有所成就，该具备的具体条件，其一：师承名家，也就是不管有没有所谓的艺术天赋，学习艺术，一定要向名家学习，古人就流传了“名师出高徒”嘛，艺术名家有很多宝贵的艺术精髓，千万别去相信，在艺术界中，自学可以成才，
其二：敢为人先，这什么意思呢？很简单的道理，艺术创作不要墨守成规，当有了扎实的基础之后，就要大胆寻求突破创新，尽可能让作品有自己的风格特色，不过千万别“毫无章法的天马行空”，艺术只有在继承文化底蕴的基础之上进行创新才有意义，
其三：宣传推广，艺术本身是属于精神产物，饿了不能当饭吃，冷了不能当衣服穿，当一件艺术作品创作出来，就要进行各种方式宣传推广了，让更多的人知道作品的风格特色，从而被更多的人认可，作品被认可了，艺术家也就成名了，如果像梵高先生那样，从不宣传推广自己的作品，即便才华横溢，也只是孤芳自赏，最终默默无闻，