如果刀郎、汪峰、那英三个人同时在你所在的城市开演唱会，票价一样，你选择看谁？
肯定刀郎了，没得说的，刀郎的歌曲，：冲动的惩罚、西海情歌、我站在北方的天空下、爱是你我，等等，已经2002年的第一场雪这种口水歌，是真的好，初听只是觉得好听，再听就会觉得绝妙，无论是歌词还是韵律，都是耐人寻味，醉人心扉，百听不厌，犹如滔滔江水不绝，又如余音绕梁，经久不衰。汪峰的摇滚虽好，但是个人觉得只有光明、北京北京等几首歌有点情感的，其他的歌曲有点平淡索然无味。那英的就不做评价了，大家都懂的。
我喜欢刀郎的歌，
01爱是你我
02.永远的兄弟
03.冲动的惩罚
04.西海情歌
05.去伊犁的路上
06.最心疼的女人
07.九九艳阳天
08.2002年的第一场雪
09.雁南飞
10.情人
11.映山红
12.驼铃
13.敢问路在何方
14.黄玫瑰
15.十送红军
16.披着羊皮的狼
17.爱是你我
18.草原之夜
19.美丽的草原我的家
20.怀念战友
21.永远的战士
22.手心里的温柔
23.最美的还是我们新疆
24.康定情歌
25.敖包相会
26.送别
27.大眼睛
28.情人
29.流浪生死的孩子
30.身披彩衣的姑娘
刀郎！刀郎！听我一取《2001年的第一场雪》献丑了！
这是众口不一，但有大概率的结论:即三人基本都是流行歌的主将，都有个性突出的高亢嘶声与穿透力，但耍排名的话，第三是那英，韵厚是特点，能把握鼻腔共鸣的过门，或尾音花腔而吸引人，但音域普通，度不如韓红宽，细腻。主耍是自已原创较另二位少。第二是汪锋，特点有摇滚的任性，沙野多变，形声皆狂，歌多表自我，音沙嘶高亢，且多自创，但细部处理情调差，不夠婉转。第一应是刀郎，他更以自创为基调，音域较宽，妙的是将沙闷而硬朗的男子汉气魄，融入到凄楚婉约的歌情中，大多会隨慟落泪，即有西部的粗野，又有江河水般衝沙湧浪柔和气势，还有细雨涓流，而沁入人心的情感处理，是中国不可多得特質歌手，与刘欢同样牛，如同大海与江河，华街与烟巷之别，在此三人中当然是宜然见高枝了。
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公平的讲，汪峰和那英都是国内顶级音乐人，汪峰的创作能力很好，那英的唱功也不错，但是如果要和刀郎比，我还是会选择听刀郎的演唱会！
刀郎的歌曲更反映生活，更打动人心
汪峰、那英、刀郎三人都有各自的故事，可不得不说刀郎罗林的经历会丰富很多。他所经历的人生是其他两位无法对比的，刀郎是在用心，用自己的魂去演唱每一首动人的歌曲。
他的每一首歌曲，都能在生活里找到源头。他前妻离开他以后，悲愤之情喷薄而出，创作了很多充满沧桑感的歌，非常打动人心，所以传唱度很高。
那英这几年基本上已经不唱歌了，如果不是综艺节目，都很难见到她。汪峰还在歌坛打拼，但是他的歌缺少生活，大都是以大都市青年的为对象，不像刀郎以打工青年和低层社会青年为主。
刀郎从不进行花哨的炒作，更接地气！
刀郎在2004年凭借《2002年的第一场雪》红遍大江南北，他自己竟然不知所措，他一个人为了躲避媒体，跑到甘肃定西，以为可以安静一点，但是报刊亭也到处都是他的海报，让他很崩溃。
很多人没出名，都想炒作出名，但是刀郎从来不炒作，他的火纯因为他的音乐火了而带动。很多人出名后，都想着多赚钱，但是刀郎不，他害怕被关注，他自己说做个二三流歌手最好。别人只要有商演就去，他不去，他经纪人被气得不行，有钱都不赚！
刀郎接地气，以前看他的演唱会，没有奢华的礼服，带个普通的帽子，穿个大裤衩，不摆架子，说话也客气。
刀郎人品过硬，那英看不起农民！
如果单独谈那英，也不错，但是一和刀郎对比起来，大家就不喜欢她。原因就是她曾经诋毁刀郎，说喜欢唱刀郎歌的人都是农民。一棍子打死很多人，而且这句话的潜意识，就是瞧不起农民。
那英作为当红歌手，不注意自己言行，让很多喜欢刀郎的网友开始攻击那英。但是刀郎一直没有说什么，也不为自己辩解，人品差异，不言而喻。
但是不管怎么样，只有老百姓喜欢的歌，才是有生命力的歌。老百姓喜欢的歌手，才是真正的歌手。在老百姓眼里，歌坛可以没有那英汪峰！但是不能没有刀郎！
因为俺是农民，没文化，不好意思！但特别喜欢刀郞；才华横溢，即能填词又能谱曲；不光他的歌好听，更钦佩他的人品。为人低调、不张扬，谦虚、随和！
谈到汪峰，虽文彩是有，但唱功不敢恭维；好像有点飘飘然，个人感觉不稳重；包括对待婚姻、家庭。
再来谈那英，不知怎么回事？本来最先就对她不感冒、映像一直不好；自从当着亿万观众公开口无遮拦诋毁刀郎，更加让人反感她的一切，包括她所有的歌曲；偶尔视频中见到她作的样子，甚至真的吐出来。
选刀郎吧！因为刀郎倒嗓严重，如果开演唱会，那必是最后一场。汪峰Live卡壳跑调，那英人有问题。
刀郎的质量音域：C3-F4-G5。
汪峰的质量音域：C3-F4-C5。刀郎高8Key。
那英的质量音域：C3-B4-E5。刀郎高3个Key。
从我个人喜好来对比刀郎、汪峰那英三个人演唱会，会从Live唱功、作品品质、歌手性格、演唱会纪念意义四个方面去分析，看对不对自己的胃口。其中最后一条：演唱会的纪念意义才是最重要的，毕竟我个人去看演唱会的次数一双手数的过来。
Live唱功：刀郎＞那英＞汪峰；
1：汪峰的Live水准是三人之中最差的，喉位很不稳定，发音点、音色波动。存在换声点卡壳或者抬高喉位导致的跑调，音准偏差、音色撕裂。这样的例子太多太多，而有时候，汪峰个人还不自觉，很多是音色质量低下的音，他还极为得意。而且他摇滚咬字的方式，导致你在Live现场很难听懂这人在唱什么，缺乏咬字清晰度的专项训练。
2：那英的Live水准是很有韵味和风格的，这没必要否认她的专业声乐能力。在女歌手B4换声点之后的换声技术，强混技术，以及面罩共鸣技术那英都把控得死死。她个人唱法，是以蝶窦的立体声作为辨识度特色。
这一点很妙。能把面罩共鸣运用到强化蝶窦听觉，并且运用在C5强混听觉之中，那英在声乐上具有一点艺术性倾向。但总体上，那英的Live缺乏了一定的强混金属芯爆发力，这和他的蝶窦立体声选择一致，立体声和力量感只能二选一。但那英的Live总体听起来会很舒服。毕竟当年和王菲是对唱的天后级别。
3：刀郎的Live水准，是少数主流歌手不愿意承认的存在，具有华语T1的顶级能力。在质量音域上，刀郎和小沈阳这两个野路子歌手，几乎达到了流行音乐的顶峰。拥有主流高级声乐技巧：声带压缩、声带闭合、面罩共鸣、强混、金属芯、环甲肌甲杓肌分离、胸声点缀、腹腔支撑等等。
刀郎的C3-F4，多以声带摩擦+半漏气的烟嗓为主。在F4之后的G4-G5整整一个八度的高音金属芯金属芯表达上，刀郎堪称完美典范。在2010年之前，华语歌坛之中，处于High C之后的五组高音最多的人，大概就是刀郎。
同时，刀郎具有绝对音准，并不存在跑调、走音的情况。他本是键盘手。唱法有集中于旋律表达，Live听起来非常好听。极具声线美感。
但是刀郎的问题在于他的低音，为了唱出烟嗓的沙哑感，或者是新疆的沧桑感，导致刀郎的C3-C4的音高，都处于强烈的声带摩擦之中，声带摩擦+部分漏气=烟嗓。这种主动的声带摩擦对于声带的健康而言，堪称毁灭性灾难。直接造成了他2012年告别演唱会后的倒嗓，低音失真。
在2016年刀郎曾经在一个节目之中献唱时，他的嗓音低音状态已经和王杰类似——喑哑，失真，过渡音撕裂。但是F4之后的换声G4-G5依旧具有完美的金属芯。如此一来，C3-F4的中低音音色失真缺失，对于任何一个歌手而言，都无法再开一场演唱会。当然王杰那种污蔑HK歌手，以倒嗓失真为卖点的歌手除外。
作品品质：汪峰＞刀郎＞那英；
1：汪峰的创作更具有摇滚音乐的立意，早期的《花火》比较硬核，中期巅峰以流行摇滚为主，方向为正能量音乐居多，但如今已经进入后期音乐偏向于实验性居多，好听得不多。同时摇滚的互动性和氛围感，汪峰的音乐显得有些不足。
2：那英是不涉及创作仅是一个公司打包好的歌手，不论是汪峰还是刀郎，都是自己作曲乃至于作词。从创作领域上，那英不具备作品。但是从演唱角度讲，那英作品品质极高，不论是《征服》、《默》、《只要有你》、《梦一场》、《雾里看花》这些音乐放在现在依旧动听悦耳。
这些音乐的生命力的作曲、编曲品质，的的确确高于刀郎。但，这和那英有什么关系？作曲的不是那英、作词、编曲、配器、音乐立意都和那英无关。那英只是唱，只是表达。而对于我这种比较重视音乐底层作曲的创作力听众而言，那英基本上排除。
3：刀郎创作的音乐在乐理作曲的底层音程色彩上显得太过简单，集中于常用的和弦套路，套路化同质化有点严重，但传播度足够广。偶尔听一听还好，听多了会乏。
其中我记得比较深的事情是，周杰伦的《七里香》单单是前奏十秒，一共就使用了33种乐器的复合型音色，更是包含了风声。而刀郎创作的所有音乐，在配器上限的极为寒僝。一般而言就是四大件：贝斯、键盘、吉他、架子鼓。这是因为刀郎本身的身份就是一个酒吧键盘手，有一定的局限性。
但是音乐就是音乐，不足就是不足。刀郎最匮乏的是编曲能力，作曲能力缺乏了一点系统审美的加固。如果将周杰伦的钟兴民给刀郎用用，刀郎未必不能在2003年和周杰伦扯一扯，哈哈哈！开个玩笑，作曲领域周杰伦还是强于刀郎的，起码那种天马行空的灵光就是刀郎难以追击的。
歌手性格：刀郎＞汪峰＞那英。
1：汪峰的性格了解不多，但奔着《花火》这一张摇滚专辑和很多脍炙人口的摇滚正能量音乐，我对汪峰初期还是比较认同的。直到听闻他和章子怡结婚后，才开始觉得味不对。至今，对汪峰而言，称不上有好感，但也称不上厌弃。
2：那英，姚贝娜事件还是在声乐领域有着典型的反面教材。周深事件倒还好，那时候周深唱的的确有些杀鸡刺耳。但是机场踹人、演唱会戒指，各种口无遮拦和对好声音学员许下空头承诺，彻底让我对于这个人感觉她人有问题。尤其是对于好声音学员许下空头承诺，然后又置之不理这一点，我极为愤慨。
3：刀郎，对刀郎的影响一直挺好的。他也不触及什么负面新闻，而来当年那英、汪峰、杨坤等人指责他的音乐是农民听的时候，刀郎的回答直接让我圈粉。刀郎直接对挑事的记者说：“你有听到她（那英）亲口说（我的歌是农民听的吗？），听别人的？是吧，没有确凿的事，不要凭空挑事。做好自己的就行。
演唱会意义：刀郎＞汪峰＞那英。
1：汪峰的演唱会，唱的是真的不太好听，也没啥意义。他的演唱会就是没钱了，他就死命地开。结婚没钱，开演唱会，生孩子，没奶粉钱，开演唱会。因为YQ原因不让开演唱会，他开线上Live结合电商购物。本质上，汪峰的演唱会还是以他个人的赚钱的方向为主。
2：那英的演唱会，是属于那英个人的游戏，他根本不在乎观众的互动和情绪。那英这个人本身玩心很重，而且没有一个公众人物该有的素质教育，她的演唱会次数实际上是很少很少。尤其是在出了戒指事件之后，那英就很少开演唱会。
3：刀郎的演唱会，那纪念意义就有点大了。首先，刀郎的嗓音状态是无法维持演唱会2个小时高强度演唱的，如果在低音喑哑倒嗓的情况下开演唱会，很有可能是刀郎一生之中最后一场演唱会。唱完就是了解了一个生命的夙愿，就和当年的和田喉癌唱《Butter Fly》一样，具有唯一性意义。
而作为从小学开始听着《2002年的第一场雪》长大的孩子，能参与这样一场演唱会，肯定是大于我个人对于音乐内容和作曲审美的追求，而实际上刀郎唱的真不差。只是圈子不是主流流行音乐，才受到了较大的歧视。而施暴者正是眼红他销量吊打自身的那英。
所以，综上：
作品品质：汪峰＞刀郎＞那英；
Live唱功：刀郎＞那英＞汪峰；
歌手性格：刀郎＞汪峰＞那英。
演唱会意义：刀郎＞汪峰＞那英。
我个人，会选择刀郎的演唱会。
不出意外应该是刀郎吧，因为第一次从音乐里听出了风景就是刀郎的歌。记得应该是2003年底，当时正是大二，因为上学的缘故当时人在武汉。长江沿岸的冬天想必很多人都是有体会的，天气没那么冷，但是湿冷的感觉往你骨头缝里钻，再加上当时的大学宿舍条件简陋，不但没暖气连电热毯都不能用，所以一到冬天北方学生们个个怨声载道。周末几个同学约好了去商场买点东西，在进商场的时候听到了商场里在放刀郎的歌，印象很深，当时的歌就是《2002年的第一场雪》，刀郎独特的苍凉嗓音好像把自己带到了西北辽阔的天地和干爽的风里，深入骨头缝里的湿冷感好像也轻了一点儿，自那以后，在武汉过冬刀郎的歌就成为了我的必需品，如果可能，真的想支持一下刀郎的演唱会。