有些年轻人文化也不高，但是会写古诗，读起来也很有意境，他们是怎么写出这些诗的？

首先，要弄清楚什么是文化水平。我们通常认为文化水平的标志是学历水平，比如某某某是初中文化，某某某是高中文化，某某某是大学文化、研究生文化，认为学历越高文化水平越高。这种认识不能说绝对错，但肯定是偏颇的、不全面的。因为文化水平是指人对文字的运用能力和掌握文化知识的程度，一般情况下，学历越高，文化水平也越高；但是，学历低，却不一定文化水平低。人的文化水平不一定与学历成正比，但一定与受教育程度成正比，也就是说，受教育程度越高，文化水平就越高。受教育包括在教育系统内接受教育和在教育系统外自学自我教育。

其次，要弄清楚什么是文化。文化是相对于经济、政治而言的人类全部精神活动及其产品。文化既包括世界观、人生观、价值观等具有意识形态性质的部分，又包括自然科学和技术、语言和文字等非意识形态的部分。所以文化是一个非常广义的范畴，可以说包罗万象。文化不只包括文学，并不特指某一领域，天文、地理、历史、科学、艺术、技术、法律、宗教等等无不在文化范围。由于封建社会儒家思想的长期影响，人们常常不自觉地把文化当作文学，而忽视了文化在其他领域的存在。

因此，小编所说文化水平不高，并不代表文学水平不高，更不代表古诗水平不高。

最后， 一个人的兴趣和后天努力不同，造就了每个人的文化有差异、文化水平有高低。有人喜欢用“天赋”来说明问题，但笔者认为，所谓“天赋”其实是“天生的“兴趣爱好”。有的人从小就对文学感兴趣，也有的人天生对科学有爱好，即便没有上过大学甚至高中，只要有足够的兴趣，加上足够的努力也能有所成就。沈从文只是小学毕业，却能成为北大知名教授、著名作家；爱迪生连小学都没上几天，却能成为伟大的发明家、科学家。

那么，“有些年轻人文化水平不高，但是会写古诗，读起来也很有意境，他们是怎么写出这些诗的？”这一问题还用得着具体问题具体分析吗？

写诗不一定需要多高的文化水平。李白和杜甫按现在的标准来说，应该也大学没毕业(哈哈)。写诗得有天赋和诗才，这是与生俱来的，学不来。你有了天赋和诗才，还要对诗词有兴趣，熟读群诗，就应该能写出诗来。当然，要写得好，就得不断的学习。我自己也是前两年才开始写诗，因为学历不高(初中没毕业，天天逃学。)，所以从来不敢写诗。别人拉我进了一个当地的诗词群，有一天我喝醉了看了一个诗友写的一首诗，便和了一首(邀月，共醉)，当时不懂格律，便拿了黄鹤楼的韵脚来押韵。醒来看评价很高，才确立了写诗的信心。才开始边写边学平仄格律。我从来没拿毛笔写过一个隶书，以前就拿钢笔练了两年。但我拿起毛笔写的第一幅隶书(也是邀月共醉)，我也敢发上头条。这说明，有天赋，有信心，肯钻研，你一定能把诗写好。

这个问题我有发言权，因为在我身边，就有这么一位文艺青年，年纪就在30岁左右，常常没事就在朋友圈里面来一首七言绝句，别说，读起来还真是朗朗上口，意境也很不错的说。

附上他的一首原创七言绝句镇楼

归途

薄纱欲掩众峰屏，倒影车窗雨滴青。

一色天山曾识我，松间似有醉花亭。

生活不止眼前的苟且，还有诗与缘分

我们也私底下探讨过，为何这么喜欢嗮诗，而且还写的这么好。他就给我来了句谁谁谁的名言来着“生活不止眼前的苟且，还有诗与远方”，哈哈，把劳资给怼的差点没把嘴里的水给喷出来。

不过他也说了，写诗是一种兴趣爱好，在繁忙的工作之余，给自己的精神添加点粮食来释放自己，用文字记录自己的生活所想，锤炼自己的心境，也是一个自我修身养性的过程。

为什么写的这么好，有去网校进修过

我也曾问他为何写的这么好，他说他曾经在网络上的诗词学校去专门上课，貌似还拿了好多个毕业证，网络学校颁发的那种，诗词赋联，样样俱全，是个才子。

据他说了一些网校，像神马小渔村、古风、中华楹联一大堆，我没记住，感兴趣的朋友可以去搜索下。据说都有专业的老师授课教学，有作业，用业余时间来上课，管理还挺严格的，都是一群爱好国学的人在免费义务教学与推广，说实话，我也很佩服他们。

近体诗与古诗差别很大

受到这小子的影响，我也对国学感兴趣了起来，跟着学了点皮毛，结合我讨教他的观点，简单梳理下古诗与近体诗的区别：

现代人写的近体诗是源自于南北朝时期南齐的“永明体”，也称“新体诗”，强调声韵格律。而近体诗的成型是在唐朝时期，是一种讲究平仄、对仗和押韵的新诗体。在近体诗篇中句数、字数、平仄、押韵都有严格的限制，主要分为五言诗、七言诗，所押韵多采用的是“平水韵”。

古体诗是与近体诗相对的，在近体诗成型前的诗歌题材，都可以称作为古体诗，古体诗的特点是比较自由，有四言体、五言体、六言体、七言体，没有近体诗那么多局限，而且还不是很讲究押韵。我们今天看到唐朝很多诗人的句子，会出现失替、不押韵等情况，就是因为我们用近体诗的标准来看待古体诗。

比如李白的静夜思，就曾引起争议，按近体诗标准来看

床前明月光，疑是地上霜。

平平平仄平，平仄仄仄平。

举头望明月，低头思故乡。

仄平仄平仄，平平平仄平

第二句、第三句是失替，因为二四没有交替，上下句也没有相对。但是人家这首是古诗，并没有这么多条条框框的，所以白费力气，难道人家李白诗仙是白叫的，还不如学了点近体诗的你？

就酱紫啦，欢迎大神指导，说的不好不要见怪。

若您觉得好就点个赞呗

这个问题我比较有体会，身边会写诗的都不是文学专业，先贴几首朋友的近作。

春情

江南二月好生涯，堤上东风放杏花。

细柳经裁云外雨，清波曾浣指间沙。

提壶小坐惊鸥起，乘兴长吟照影斜。

醉复登临着眼看，炊烟起处是吾家。

赋得送别

村头回首梦依稀，云外何人吹柳笛？

欲去分明难举步，小儿含泪更牵衣。

记故人约

短亭重过意缠绵，欲认梅花怯不前。

昨日是谁约看雪？已隔人事又十年。

题图

水阔山清自在秋，一声新雁到渔舟。

如今只道黄昏好，懒去相思懒去愁。

题妄心亭

早莺啼客前，云水小亭边。

穿柳疑失路，簪桃已忘言。

妄心缘旧梦，俗事散尘烟。

到此何须问，蓬山一望间。

其实，有没有文化跟会不会写诗是两回事，自古以来有几位状元能以诗名流芳百世？

诗者言志也，诗写的不过是对生活的感悟。

写诗的人属于天赋决定的，命理生就，至于诗的深度来源于阅历和水平。命理缺乏诗细胞，任你天才学问，写诗词不生动活泼，又有谁欣赏呢？这就是暗物质的奥妙，与缘份一样，非常神秘。或许，你说我宣传迷信，信不信由你！

2020/10/27

诗词来源于生活。能不能写出好的诗词，和文化的高低没有必然的联系。

好的诗词都是有好的意境，有对生活的感悟。一般来说能写出好诗词的人，情商会比较高，会很感性，情感会比较细腻。

热爱生活，用心感受生活，有浪漫的思想和纯真的情感，才能写出有生活气息，鲜活的，有感染力的好诗词。

文化高的人，写出的诗词可能格式韵律都很讲究，很完美，可并不一定有好的意境。好的意境是对生命的感悟，是对生活的感触和对唯美的解读。这也叫做灵感。只会堆积华丽的词藻，填写固定的格式，而没有好的意境，鲜活的气息，就不算是好的诗词。

这只是我的个人看法，未必正确，希望文友们批评指点。我的文化水平很低，只是初中文化，不过很喜欢古典诗词文章。时常也涂鸦几笔，自娱自乐。摘录一首，分享给大家。

村居～夏午

高蝉长鸣古柳上，

清风绕林间。

人踪稀处古道远，

童戏溪水边。

村头牛卧望碧野，

万户梦正酣。

行至路转身乏处，

停坐绿荫间。

会写“古诗”的人，文化水平如何？

文/王书海

（2022.1.28）

头条里有人问这样的问题：“有些年轻人文化水平也不高，但是会写古诗，读起来也很有意境，他们是怎么写出这些诗的？”

这个问题问得有点古怪。我猜想提问者所说的“文化水平”实际是指“学历”。“学历”是不完全等同于“文化水平”和能力的。有的人“博士后”也未必能作旧体诗。

再者，“文化水平”是个很大的概念，它的范畴也很大。就局部而言，我敢说，“会写旧体诗的人他在写诗的文化水平上一定已很不一般。”同时写诗与“年龄”也关系不大，古稀老者未必能作诗，小学生未必写不了诗。“闻道有先后，术业有专攻，如是而已。”

顺便谈一谈“古诗”这个概念。“古诗”应该对应的是“新诗”。顾名思义，“古诗”是古人写的诗，今人又怎能作的了呢？文学史上有“古体诗”这个概念，它是相对于“格律诗”（唐宋及以后也称“今体诗”或“近体诗”，包括律诗和绝句等）。“古诗”和“古体诗”一字之差，其所指内容截然不同。按语境分析，提问者所言的“古诗”应该是指“旧体诗”，也就是今人写的，形式上非“新诗”（五四新文化运动后所产生的自由体“白话诗”），而属于“古诗”样式的诗。在使用概念上，很多人易产生如这个提问者一样的错误。

最后我们谈谈所谓的文化水平不高的“年轻人”是如何写出很有意境的“旧体诗”的。我想无怪乎主要有以下三点：

一是，个人兴趣和爱好使然。此等年轻人非常喜好古诗词，懂得其基本的格式和创作规律，并且勤加揣摩与练习，正所谓“孰能生巧”罢了。

二是，创作者有写诗的灵性与天赋，他有一颗诗心和写诗者所具有的个性与情怀。有的人一辈子也写不了诗，而有的人天生就有写诗的潜质。

三是，能写出优秀诗歌的人，都应该是立足当下的人。“好诗”应该反应当下的现实生活，应该接地气，应该通畅，应该有味道，应该体现作者的个性情怀，应该为大众所接受，所喜欢。不能立足当下，不接地气的诗，虽形式古旧，也看似有点味道，但那诗绝不是好诗，充其量也就是矫揉造作的文字游戏而已。泥古造境，虚情假意的诗作在当今的诗坛上非常多矣。

以上只是个人浅见，不当处，还望方家批评指正！

热爱文学的文友们及关注的 一个重点！

之前 ，我曾经在地区参赛获奖 ，也于日报上发表散文 ！尽管我不会写古诗 ，一般写写散文诗！

文章有多种体裁但心得体会是一样的 ！我来回答这个问题 ！应该是可以的 ！引发更多类型的文化人作讨论！

有一句话这么讲的，顺从自己的心 ，跟随自己的心 ！独指兴趣和爱好 。兴趣爱好之中滋生出艳丽的花朵 ！当然天才是及端。暂不讨论 。一直以来从始至终，最羡慕的就是过目不忘天才啊 ， 其实多数人全靠寒窗苦读 背诵 朗读记忆的结果 ！心中的，脑海中的知识储备量足够多 写文章便信手拈来 ，丰富素材 。融古贯今，中外贯通 。通过自己的咀嚼之后变成自己的思想！这就是广博强记。

图书馆当成自己的家 ，学习是进步的阶梯， 学习让你腹自华 。读书 让你拥有一瓣书香 三代不书香 ！记住，闪光是因为积累！

文章之所以特别的漂亮 ！与修养相关。如： 琴棋书画 ，多才多艺以及时尚的理念 。追逐艺术气质的人生 ！谈吐间， 眉眼之间自会与众不同 。万事万物都需要正确的方法引导， 途径和方法是阶梯 。祝文友成功达到理想的彼岸 ！

我对自己说 做一个怎样的自己呢？漫步文字花蕊间，做一个自由舞蹈的女子！

这就是兴趣爱好，天赋加勤奋的结果。文化程度和学历不能决对挂钩，创作能力也不能和学位绝对相等。文学博士，大学教授，不一定都能创作优秀文学作品，而一些普通人，却有文学天赋，有创作热情，他就能写出很好的文学作品。

古诗词的创作也如此，只要年轻人有这方面的天赋和热情，平时多读多学多写古诗词，写出好的古诗词不是什么难事！希望有更多的年轻人热爱古诗词，创作古诗词，让我们中华民族的古诗词，鲜花盛开，芳香四溢，美艳中华！

我也是一个诗词爱好者，没事自己用毛笔抄录自己的作品，很有一番情致。

【附一篇个人拙作，请大家指点批评】

贺新郎·赠曲阜铭远吾师

悦看门前雁。喜金风注入人间，桂花烂漫。

有朋路上芭蕉艳，诗题牡丹宝扇。徙龙山尼山燕山。

天意从来由天定，叹家中老翁鬓已斑。

蜀道难，缘作帆。周家八百星河灿，今朝结彩庆十全，热闹非凡。

炮竹声里心相连，从此木兰花慢。

芬郁百年换新颜。风霜雨露一并担，宁负如来勿负卿焉。

鸾凤鸣，榴籽满。

文章合为时而著，诗歌合为事而作。俗话说：读罢唐诗三百首，不会作诗也会吟。前几天中央电视台的《中国诗词大会上》一个送外卖的小伙子夺得了冠军，让很多文化人钦佩的同时又觉得羞愧。每一个文艺青年心里都有一个文学的梦，和文化水平没有什么关系，钱钟书说：一张文凭，仿佛有亚当、夏娃下身那片树叶的功用，可以用来遮羞包丑，小小的一方纸能把一个人的空疏，寡陋，愚笨都掩盖起来。根据的创作诗歌的经验，谈谈他们在写的时候是不是用的这个方法：

1. 写诗歌之前要确定诗歌的主题，写哪一体裁的，哪一类别的，选好自己要创作的主题，到底是关于哪方面的，工作还是生活，爱情还是风景。这一个一定要确定好，也是写诗过程中非常重要的的一步。
   

2. 选择一个所创作的诗词的类型，诗词的种类繁杂，体系庞大，你想写古体诗还是近体诗，想写散文诗还是自由诗。古体近体是从音律的角度来加以区别的，唐代形成的一个约定成俗的概念，刚开始学学诗歌的朋友，我建议您还是写自由诗为好，意境到了亦可。应为可以不受那么多条条框框的约束。

3. 一开始的诗歌创作要从模仿开始，一下子就写出来像《春江花月夜》孤偏盖全唐的作品来是不可能的，您可以先看看别人是怎么写的，分析他们的创作手法，挑一首自己最喜欢的诗词，反复琢磨，分析研究，分析它的创作背景，断句，字数，韵脚，只有你读懂了这首诗的内涵，再比着它仿写一首，难度就不大了。

4. 一切准备妥当，就是开始写诗创作的阶段了。先从第一句开始写，反复推敲思考。不过想到中间和结尾的句子时，也可以用本子记录下来。中间实在写不出来的时候也可以再看看参考。但是完美的印象也要结合自己的情感。紧扣主题，坚持信念一往无前的写下去。虽然这样的过程有点枯燥。但是效果比较明显。

5. 不断修改，逐步完善。修改也是出现的再创作过程，也可以在结尾阶段，写好之后，反复订证。得大声朗读，同时思考。有没有更好的句子来代替这一句，或者这一句的哪个词用得不妥当，反复推敲。比如鸟宿池边树，僧敲月下门。尽量做到自己觉得很完善的程度。

6. 写作好了一首诗之后可以发布，让朋友，老师，同学评论指点，也可以发布在网络上，论坛、自媒体、微博、空间、朋友圈，让他们知道你的作品也是很好的提升自己能力的一个效果。

贵在坚持，只有您按照我说的去做，相信你也能写出完美的诗词。诗词是中国人的语言精灵。

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