整篇字怎么写美观？

要想整幅字写的好，是一个综合因素的结合体，只做好单方面是无法达到整体美观的效果的！

我是做硬笔书法的，所以就硬笔书法给大家谈谈如何做，才能让整幅字美观！

第一、单字结体至关重要。

整体决定部分，部分又反作用于整体。所以说，单字的质量对整幅作品的影响是非常大的。

整幅书法作品，是由每个单字组成的，如果单字都无法写好看，整幅怎么能美观呢？所以说，练字的时候，一定要把每个单字的结构和笔画写到位。

我给大家举个例子，我们住的房租都是由一砖一瓦搭建而成的，如果所用的砖和瓦的质量不好的话，那么盖出的楼房的质量肯定也不行的。

第二、线条的质量也同样是影响因素。

线条的质量，也就是笔画的质量。由于每个字的结构不同，那么线条就要写出八面出锋之感才行。

对于整幅作品来说，线条的粗细、长短、方圆、曲直对于章法来说是非常重要的。因为，每一个笔画都对一个字的“势”影响巨大，从而就影响了整幅作品的趋势。

我们回头可以看看古代书法家的线条质感，尤其是以书圣王羲之为代表的行书，以张旭和怀素为代表的草书，以欧阳询和颜真卿为代表的楷书，他们的线条质感都达到了书法艺术的巅峰。

方的线条给人一种硬气、端正之感，而曲线却给人一种圆润之感。所以说，线条质感的好坏，对整幅作品的影响是不可忽视的。

第三、章法和布局对整幅作品的影响也是重中之重！

我们如何理解章法和布局呢？我认为书法的章法就是变化，而布局就是规划。

章法和布局说的直白一点就是字的大小错落、笔画的粗细变化以及笔画的长短方圆、字间距、行距、布白等因素的规划。

如果我们写一行字，那么写的大小差不多，那么就会给人一种很平庸的感觉。如果字和字之间的距离和行与行距离太近的话，那么就会给人一种喘不过来气的感觉。如果整幅字的面积太小而周围面积过大的话，那么就会给人一种小气感；如果整幅字写的过于慢，周围没有留出空隙的话，那就给人一种太挤的感觉了。

另外，印章和落款也属于章法布局的范畴，强哥写的这几幅作品印章就有点大了，感觉有喧宾夺主的的感觉，印章最合适的大小就是要比字小一点最好。那么落款的字。必须比正文要小一点才可以，否则就会出现主次不分的感觉。

总之：以上这些方面都会影响整幅作品的美观度的，这几方面如果只是一方面做的好，是远远不够的。只有都做的好，那么整幅作品才能美观！

以上内容只是强哥个人浅见，如有说的不妥的地方，还要请各位老师多指点。如果想了解更多文章，敬请关注“强哥书画”，文中插图为强哥硬笔书法习作！

要使得整篇文字有美观效果，首要的条件是均衡统一。

为什么这么说呢？因为写好字是要具备一些条件的，比如笔画的变化、结体的严谨、形态的生动、线条的节奏……但是，在不受这些条件制约的情形下，谈整篇字的美观，最基本的条件只能是均衡统一。因此，要让整篇字看上去美观，首要就是把它们写整齐。

均衡统一是基本要求

一般来说，写字的概念分为两类：一类被称作写字，一类被称作书法。称书法，是从写字的文艺意识上而言的，其功用不仅在于表达，更在于欣赏。称写字，是从写字的实用价值上而言的，其功用主要在于表达，有不有欣赏价值，不是很重要。然而，自古以来人们对汉字写得好不好，总是一种计较的眼光，很多时候，写字的概念与书法的概念也被混同起来。

无论是高明的书家，还是平庸的生手，对于写字，都会有体会，高明者也许有一套理论，平庸者不过一点认识而已。从书家的角度谈写字之美，可以说出很多道道，他们可能用书法的各种审美标准来衡量整篇字迹，而平庸生手看不出其中的道道，就看写出的字规矩不规矩、整齐不整齐。

整齐是美观的基础

当代社会，电脑取代了手工，人们大都懒于书写而勤于键盘，书法的审美标准也跟着落到写字一档，虽然有雅俗不清之嫌，也可以使文化扁平化。其实，对于整篇字的美观，高明也罢、平庸也罢，总还是有个共同的美观意识，均衡统一就是大家都能接受的美观意识，搞怪求异、别出心裁，那只是少数的审美标准。

当然，要把一整篇文字写整齐，使它们均衡统一，也不是很容易的哦！如果在一张纯粹的白纸上均匀写出一篇字来，那还是需要一些书写技能的功夫的。即使在一张横格纸上，有的人也不一定能将整篇字写整齐。所以，书写从方格，乃至九宫格、米字格、回字格入手规范，是有其科学道理的，也是汉字书写的基本审美标准。

从方格练习入手

至于你写成楷书，还是行书、隶书，或者整篇文字均匀右斜，还是均匀左斜，都并不重要。

就楷书而言，一是练好单字，把笔画结构都写到位。二是注意整篇字的大小统一，风格统一。

题主所说的问题，其实可以从两个大的范畴展开讨论，一个是“书法”范畴，一个是“写字”范畴。如果是书法范畴，那不是一篇小文能讨论清楚的，如果是“写字”的范畴，我们可以做一些简单的探讨。

这可以看成是一个“章法”的处理问题。我们就以常用的楷书、行楷书体来展开讨论。

就大多数人的审美而言，整篇字的章法处理，大概需要注意以下这些问题。

一、字的大小的设定。

下笔前，要根据纸张大小、版面情况，书写内容的字数，来设定字的大小。第一个字确定了，后边的字大致也要按此大小来处理。只是不必每个字都写得大小一样，那样会显得死板，僵化。

在大小一致的整体原则下，字的大小其实要灵活处理的。根据字形特点，根据布白均匀的要求，将相邻近的字做不同的大小处理，会显得错落有致，更具美感。有些笔画很多且外部有舒展笔画的字，字形可适当大点，比如”美字。有些笔画少且外形近似于框形的字，字形可适当小点，比如“丽”字。

外边是框形结构的字，因其外边缘轮廓清晰，在视觉上本就显“实”，显“大”，故不宜放开写大，要“收”着写。而外形不是框形结构的字，因其外边缘轮廓不清晰，在视觉上显“虚”，显“小”，故可以适当放开写大一些。比如，“国家”二字，国字要稍小一点，家字要稍大一点。这其实是书法里的“满收空放”、“实收虚放”。

二、字间距的处理。

相邻的两个字之间不要靠得太近。如果字间距过小，看起来会显得拥挤，杂乱，没有秩序。具体怎么来把握？写楷书的话，要保证相邻的两个字之间不要有笔画相碰。当然，字间距也不能太大，要与行间距统筹安排。

三、行间距。

行间距要大于等于半个字高。如太小，则整体上分不清哪是一行，读起来费劲。如太大，则会显得通篇太过松散，也没有可读性。

四、行间距大于字间距。

行间距如果不大于字间距，通篇会显得杂乱无章，难以理出头绪，看的时候不知从哪读起。

五、行要直。

不论横写，还是竖写，都要把一行字写直。特别在没有格子的纸上，这尤其考验写字者的功力。一行字中，有大有小，怎么把一行字写直？“腰对齐”是关键。就是说，不论字大字小，每个字的中部要对齐。像穿冰糖葫芦一样，竹签从每个糖球的中部一穿而过，看起来就漂亮。

以上讨论的是章法问题。

另外，字的结构要符合常规。重心平稳、布白均匀、三紧三松、主笔伸展，是处理字的结构时要遵循的基本规律。

再者，笔法的处理，也在很大程度上体现着书写者的功力水平。欣赏一幅作品，细看看的是笔法。笔法出神入化的话，结构和章法的处理水平也不会差到哪去。所以笔法的练习是一个长期的不断提高的过程，需多下功夫。

启功先生有言：楷书如行，行书如楷。写楷书，为避免僵化，呆板，可适当加入一些行书笔意，则字会更显生动，活泼有趣。如果写行书，不能恣意狂放，那会显得线条含混，没有法度，节奏感不强，要适当回归楷法，才会更有气韵。

当然，如果是草书或其他书体，那就是另外一回事了，处理方式与上述不同，在此不做论述。

以上浅见，请大家参考。不妥之处，也请大家不吝赐教。

我是写字峰法，愿与大家一起交流写字，共同提高。

下边两图，第一张是名家唐玉庆老师的字，横写，第二张是灵飞经法帖，竖写。请大家参考。

写好通篇字，相关的理论很多。云山雾绕的讲不好理解。我讲一下实际，易懂，易操作的。

第一，在书法中的笔画要有强有弱。比如说点画是先弱后强，横画是两头强中间弱。

第二，在书法中的单字里，单字之间的笔画都要有强弱对比，例如人字撇弱捺强。

第三，在书法整篇的书写当中，也需要有强弱对比。

这是一个避让的概念，也就是说，即使我们可以写好所有的汉字，但是在通篇的时候，我们需要做出一定的牺牲，有的笔画，有的字，我们明明可以把它写雄强，但在处理的时候，我们为了迁就通篇，可能会弱化一些它们的写法，围绕以通篇协调为中心。这也是书法当中必不可少的谦让关系，所以很多时候我们写不好通篇，是因为我们没有顾全大局导致的。

这个题目所涉及的是书法章法方面的问题。章法讲究的是整体的协调，但这种协调又不是简单地一团和气，而是矛盾的统一，在各种对立中形成的协调。章法的创作要注意以下几个方面：

1、写一行看三行

一件书法作品就如同一支军队，但又不是国旗护卫队。国旗护卫队的小伙子们都是一般高矮胖瘦，但一支军队中突击队，也有后勤队；有作战部队，也有运输大队；有指挥官，更多的是普通士兵。各种高矮、胖瘦不同的人，紧密团结在一起才能形成战斗力。

书法作品也是如此，不能每个字都突出，都想当“英雄”，要有红花，更要有绿叶，相互之间是彼此衬托，而不是相互竞争。所以书写时要写一个字看三个字，写一行字看三行字，笔画之间要有呼应，字与字之间要有顾盼。

2、要善于制造矛盾

一部好的电影，之所以能有吸引力，就在于它有矛盾、有冲突，为了解决这种矛盾与冲突，才能使剧情进行下去。书法作品同样如此，大小、枯湿、浓淡、轻重、疾徐的变化，就是书法中制造冲突的手段。

只有灵活动用这些方法来制造矛盾，让各种矛盾在作品中和谐地达到统一，这样才能让作品更生动，更打动人。

3、要有字眼

在围棋中也讲究“眼”，两眼棋才能成活，无眼则棋死。书法中的“眼”与此类似，当我们在看一件作品时，首先抓住你眼球的地方，就是书法的“眼”。

这个“眼”，也许是一个长长的笔画，也许是笔墨浓重的一个字，也许是一个连写在一起的字组，也许是一个造型独特的结构，等等，总之，就是第一眼就让你喜欢的地方。

但一件作品中，“眼”不能多，这一点与围棋不同。围棋中，眼多表示效率高，用最少的棋子围出了最大的地盘。但书法中“眼”则散。试想，一件作品中到处都是“眼”，也就意味着到处都没有眼，人的注意力被分散到了各处。

一般来说，一件作品中，在两三处“眼”足矣。

4、蘸墨的次数有讲究

有些初学者写字时，喜欢蘸一次墨写一个字，更有甚者，蘸一次墨写一笔，这是非常不好的习惯。

书法要有书写性，什么意思呢？古人在日常书写时，一定是蘸一次墨后，将墨写干净后再蘸墨，这样形成墨色由浓到淡的自然变化过程，这其实也是书法美的一种表现形式，是“墨分五色”的一种形式。

但墨太淡又会发涩，到底什么时候蘸墨呢？以创作一件四尺对开的条幅为例，一般来说，正文以蘸墨三四次或四五次为佳。

以上是关于章法方面应该注意的一些问题，希望对你有所帮助。

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1.如果单个字书写不是很好看，那么尽量工整，写大一点。

2.如果不能很好的把握字的间距、大小，那么尽可能对齐。除了竖向注意对齐字符的间距之外，单行文字的中心基本都在一条水平线上，不要上下抖动。这条很重要，即便单个字很好看，不注意段落文字的排布，看起来也会很乱，不好看。

3.切忌把字写的很小还一上一下歪歪扭扭。

只要字写的好，怎么写都可以。

字与字之间要有间距，字体要端正。整篇文章要分条例点。要分段写不能整篇挤在一起。段与段之间也要有间距。当然会书法的话整篇文章更好看点。

字要写得好，且整篇字都要写美观不是一朝一夕就能做到的，是需实践出真知的：

1.从发萌读幼儿园或小学开始，就要养成好好学习，天天向上之习惯，尊敬师长，上课认真听讲，勤奋学习，努力完或笔下作业。

2.在方格语文或作文本上练写字基本功，认真去识别字体，间架结构，笔顺笔划，简体对应的繁体或异体字，操练2~4种自己酷爱的字体，只要功夫深，铁棒磨成针。

3.一般写字，注意掌控笔划少的字架构要宽松，笔划距离拉开些，笔划多而复杂的字架构拉拢，笔划距离紧凑拉近些，这样才能形成整篇字的大小匀称，宽松紧密度合适，形成整篇都美观。

4.写字最为练功的是毛笔字，若常用毛笔排笔去弄文舞墨，坚持八年十年，书法家的传承非你莫属。下笔伊始，勤学苦练，接收老师的指导点拨，要有恒心信心，通过坚持不懈的努力，定会收到事半功倍之效果的。

总之，字要整篇美观，途径手法，功夫功底，意识意志，长期研习等等还可道出十条二十条都不止，在此仅作抛砖引玉，余者不再赘述了。

注意字体的间架结构，一个字的横画之间的距离保持基本一致，竖方向的比例保持基本一致，整个字保持正直。上图上图

汉字分好多种结构，有什么左右结构上下结构包围半包围，可以选择自己喜欢的字帖，按结构分类，总结每种结构的特点，再运用到实际中。再来良心建议一点，就算用圆珠笔用中性笔写字，也要写出轻重，写出了轻重就会看起来精致。

字与字之间要有间距，字体要端正。整篇文章要分条例点。要分段写不能整篇挤在一起。段与段之间也要有间距。当然会书法话整篇文章更好看点。