相声里的捧哏会因为逗哏的玩笑而真的生气吗？

相声是传统的语言艺术，分捧哏和逗哏两个角色，逗捧二人一唱一和，相互调侃，把普通事情说得有声有色，生机勃勃。逗哏，演出时叙述故事情节的演员，与捧哏合作，通过捧哏的衬托、铺垫，在叙述中产生包袱。捧哏，演出时配合逗哏叙述事情的演员，又称“量活儿的”。

俗话说得好“台上无大小，台下立规矩”，相声的很多包袱都是靠逗哏挤兑捧哏的，捧哏滑稽、窘迫的样子把观众逗的哈哈大笑，有的相声内容设计捧哏反应迟钝，小丑一样，跳进跳出的，当然演员和观众都明白，这不是真的，是戏中的人物，非捧哏本人。

相声舞台上的剧情和实际生活中的人物关系是既有联系又有区别，大部分相声演员在排活前会征求捧哏意见，问明白有什么忌讳的。

相声内容设计好的也好，现挂也好，捧哏铺垫、抖包袱……说好比逗哏都难，好的捧哏，可遇不可求，拥有完美的职业素养，是不会因为逗哏的玩笑真生气的，一切为了节目服务，不急不恼，落落大方，一直笑模样的……

相声演员是不会因为在台上的玩笑而生气的，如果捧哏演员因为逗哏演员的玩笑而生气的话，那节目的笑点哪里来？因为相声这门艺术讲究的是“理不歪，笑不来”。所以，他们在台上表演节目时所开的玩笑是事先排练好的，是不会生气的。

举个最常见也是大家最喜闻乐见的例子，就是郭德纲在相声中对于谦乃至于谦家人的砸挂，那是相当的严重啊：比如于谦的父亲王老爷子是清朝八大铁帽子王之绿帽子王，还是住在皮条胡同的老拉家的当家人；比如谦嫂的名字叫约翰；再比如谦哥的儿子叫郭小宝等等简直是太多了，如果于谦要是真生气了，以后不和郭德纲搭档了，那么相声界是不是从此就又少了一段佳话？

所以，还是郭德纲常说的那句话：台上无大小，台下立规矩。在台上为了演出的效果和节目的需要开玩笑是允许的，无伤大雅的！

谢敬！相声里的捧哏会因为逗哏的玩笑而真的生气吗？这个玩笑是不会生气的，这是相声表演的一种艺术形式，不恰当的开个玩笑，也逗不乐你呀！为了博得你一笑，恰到好处，剧情需要，这是无可厚非的，

可但是！！当展开你叙述的内容，从祖宗十八，上至父母妻儿，各种尖酸刻薄的玩笑话，下流话就都来了，惹得是哄堂大笑，而演员却不以为然。就为了多赚点钱，这都无所谓。

那么我们回想一下，不知道从什么时候起，这相声爆粗口，骂大街，尖酸刻薄数落的语言，却成了相声界里的一股寒流，不但得不到制止，反倒（猖）盛，要么姜昆老师为啥一再强调反三俗，可能问题的症结就在于此，我们喜欢正统风格的相声，适当的来点儿小玩笑，大幽默，搞笑的相声！我们还是欢迎的！
至于那些低俗怪谈的语言就不是喜剧了，那刻薄的骂声不是有点过吗？！这我也不知道那捧哏的为什么不生气，也许是有钱花了，就不生气了？我的回答完毕！（谢题主！谢阅）！

放心，这都是排练过的。不会真生气的，就算是生气，那也是演的。毕竟是为了节目需要。

要说到逗哏的玩笑，开的最多的莫过于郭德纲。经常拿于谦于大爷开涮。于谦他爸，王老爷子。不止于大爷，于谦老爷子和谦嫂贡献特别大，经常出现在节目中。像什么武术家、古汉语学家、考古专家、老西医、妇科大夫、八大胡同董事长，等等。总之一家人，没几个拉下的。

这于谦要是生气，郭德纲家都得让于氏一族给拆了。后来，郭德纲还专门解释过这事。说别人，人家不和他打起来啊，只能捡身边人猛怼。

也是因为郭德纲的效应，于谦一家都一度上了热搜。这是多少神奇又和谐的一大家子啊。

回过头来说，逗哏的砸挂，玩笑，捧哏的生气也好，无奈也罢，都是一种表演效果。您笑了，什么都值了。

先说结论：是有真生气的。

相声虽然是假的，但无论多么专业的演员都是人类，人类就有喜怒哀乐，有不可以被冒犯的心理私域。而相声这种以冒犯和贬低为主的语言艺术，一定会在某个时间点让演员也感到心理不适，任何演员都不可避免。

但对于专业演员来说，这种心理起伏是可以调节的，而且还能利用自己的舞台经验，把这种情绪伪装成“表演”传递给观众，让观众以为自己是“演得好”。但其实内心是真的不爽到极致，甚至抽对方大嘴巴子的心都有。

举个例子，相声里面有个经典段子《献地图》，讲的就是京剧《失空斩》表演时，有个龙套故意捣乱，想要撅谭富英一把，说了一句根本没有的台词，结果谭富英气得不行，让他附耳过来，然后对这个龙套骂了一句娘。

这是真实发生过的事情，而在相声舞台上也是同理，演员难免有个私底下摩擦，说不定哪天就在舞台上故意整一出，到时候就看演员自己怎么处理了。

这种事情舞台上并不少见，因为你不知道那片云彩有雨，也不知道什么时候得罪了谁，他就要莫名其妙的搞你。遇到这种突发事件，即使是经验丰富的老先生，有时候也会气得不行。比如马三立先生年轻的时候，因为年少成名所以有些膨胀，于是师父周德山就故意挖坑撅他，给他量活的时候不递肩膀，马三立说什么活都不接，弄得马三立差点累死在台上，最后只能说了一个单口完事。

马老被这么一通撅能不生气吗？但那是自己师父，而且是为了自己好，所以只能一嘴钢牙往肚子里面吞，然后改了自己的毛病完事。

后来这个真实的舞台事故被改成了《论捧逗》，让后世青年演员时刻警醒自己，不要胡乱膨胀。

老先生还能凭着经验把情绪很好的处理，年轻演员就不一定了，说不定就真的变成舞台打戏。比如去年相声新势力女演员王小遒打人，就是因为砸挂不当，而且演员也没有很好的应对能力，结果弄成了大新闻。

岳云鹏跟孙越也有过一次表演失控，岳云鹏砸挂孙越过了火，孙越当时嘴离开话筒骂了一句街，不少观众都看到他掉脸，然后有一句词没收音，这就是真生气，只不过没做的太明显而已。

小剧场里面这种情况就更常见了，有一场孟鹤堂拿周九良爸爸砸挂，周九良连续会骂了一分钟“我是你爸爸”，孟鹤堂反复几次想滑过去，周九良都不依不饶一直骂。就连台下的血空粉都说“周九良今天是不是疯了”，你想这得失控得多明显。

相声的表演讲究尺度，如果你的尺度大到观众都感到不适，那你具体是不是真的生气就不重要了，这就属于舞台事故。

所以任何时候都不要把事情简单化看待，什么舞台表演都是假的，我骂他爸爸他媳妇儿本人不会有意见，那是典型的生意口罢了。谁被骂了才知道舒服不舒服，而且如果你报酬没给够，哪个傻子愿意挨你的窝心骂呢？

相声演员在舞台上表演的是人物，绝大部分情节都是提前设计好了的，而且专门有排练过，甚至翻来覆去的演了无数遍，一般是不可能生气的。

郭德纲现在的相声以调侃于谦一家人为主，最怕的就是观众当真了，所以他在舞台上无数次普及“台上无大小，台下立规矩”的道理；直言“电影里俩人一被窝睡觉你知道是假的，啪一枪打死，你知道是假的，怎么到了我们这都成真的了呢？”

但凡听过德云社相声的观众，应该都懂得这个道理了吧，所以舞台上出现任何的激烈场面，大家都见怪不怪了。只有刚刚开始听相声的新观众，才会一脸惊讶的问“那个谁谁谁会不会真生气了？”

曾经我第一次在电视上听相声，听的是侯耀文和石富宽的《口吐莲花》；当时以为相声可能和魔术啊，杂技什么的差不多，最后会真的吐出莲花来，就那么期待的听到最后，才发现不是那么回事；我幼小的心灵啊，感受到了莫大的欺骗！

现在相声听得多了，舞台上就是打起来，我也不会当真的。迄今为止，已经看过侯震、于谦、高峰、孙越等人在舞台上被数次扒衣服；岳云鹏被数次摁倒在地；曹鹤阳被烧饼追的满场飞；孟鹤堂被曹鹤阳直接打哭了，张九龄的头发快被揪净了，多好玩啊，这已经成了相声里最可乐的环节之一！

当然了，相声演员也是人，在舞台上也有控制不住自己的时候，特别是出现一些没有经过排练的现挂时，可能会触动捧哏演员某一处敏感的神经，出现真生气了的情况。

比如在某一次济南“相声有新人”专场上，孟鹤堂就因为突然提高音量打了周九良一个措手不及，引起周九良无声的抗议，用口型骂了一句，看得出来是真不开心了。但是经过短暂的调整，很快就将这页翻过去了。

如果要拿舞台之外的人砸挂，那可就不好说了，郭德纲就因此惹过官司。当年他在台上调侃天津相声演员汪某，自认为和汪某交情不错，就说人家媳妇怎么怎么样，结果汪某人不吃这一套，非要把事情闹大，就连侯耀文出面说情都不行，最终成为相声界一大闹剧。

受此影响，郭德纲现在基本不敢说外人了，全拿德云社自己人砸挂，于谦是最“幸福”的那个人！

相声与其他艺术形式一样在演出前都要进行创作、彩排，其中的玩笑设计也是捧逗双方早已协调好的，要是逗哏的没点儿心理承受能力一砸挂就翻次，这相声也就演不下去。

关于拿逗哏开玩笑的问题很多相声艺人都解释过，除了处理观众接下茬之类的现挂外，不能拿观众砸挂，人家是花钱来听一乐的，不能让人家心理不痛快。也不能把事情支出去太远，要不然故事结构就会显得凌乱，观众很难迅速进入状态。通常来说，砸挂要么选大部分观众都知道的人物，要么就只能拿逗哏的说事儿了。

不过拿外人说事儿还是有风险的，马三立因为吃元宵时拿孔夫子砸挂遇到孔子后人、马志明因为丁文元那句“我天拖的”引起天津拖拉机厂的不满、郭德纲也曾因拿汪洋砸挂摊上官司。有了这些前车之鉴，现在的相声演员更是只能频繁的拿捧哏的抖包袱了。其实，在设计包袱的时候肯定是捧逗双方共同探讨得出的结果，在演出之前捧逗双方也要不停彩排对词，如果逗哏演员接受不了，那么这段包袱根本无法出现在舞台上，所以说捧哏的不会因为逗哏的开个玩笑就生气，这也是相声演员的基本素养。

（LS）

不会

不会，只要是真正的相声演员都不会把舞台上的话当真，更别提生气了！

相声艺术的特殊性

1. 话剧、小品等艺术形式极其强调画面感、真实感，因此必须有大量的服装、道具、舞台置景来辅助完成作品。(如下图)

2. 相声则完全不同，没有置景、没有道具。完全靠逗哏演员一张嘴给你描述故事、人物、冲突，因此相声作品的故事设定就不能“距离太远”，得让观众最快的进入你的“规定情境”和你产生共鸣。那什么样的“人和事”才离观众不远呢？答案呼之欲出---那就是逗哏、捧哏、他们身边的人的“事”，这也是相声作品创作的特殊性所造成的。

台上无大小、台下立规矩

1. 不论逗哏演员拿自己的事“调侃”，还是习惯性的调侃“捧哏人、父母、妻儿”都是艺术创作的需要。古往今来，有多少相声大师或相声前辈皆是如此。谁站在桌子里(捧哏位)就得被桌子外(逗哏位)的人调侃，在某些“卫道夫”眼中，简直“没有伦常”、“无法无天”---没错，这就是相声作品需要达到的效果。只有这样。观众才有“代入感”，才会(把相声段子)“信以为真”，只有这样，才能达到相声包袱应有的效果。“台上无大小”说的就是这么一种状态。

(下图就是今年纲丝节小岳岳模仿孙越“老爸”的一段经典动作)

2. 以德云社为例(其他班社不了解不作评论)，郭德纲经常拿于谦的孩子、老婆、爸爸说事，时间一长，“有些人”就较真了，各种替于谦“鸣不平”的言论充斥网络。这就很奇葩了，相声作品力求让人在故事中“信以为真”，但是作品说完了，观众哈哈一笑，目的达到了，这事也就结束了。绝大部分观众都知道、理解这是艺术创作的“假象”，不是真的…影视剧中，一枪打在人身上，角色死了，你知道是假的；这个喊那个叫“爸爸”你知道是假的；古装剧演员飞檐走壁你知道是假的……怎么一到了“德云社”，就“都是真的”，这样的智商，令人捉急、令人无语！

(这一对活宝舞台下也如此“逗比”)

3. 离开作品，离开舞台。不论是郭德纲，还是岳云鹏、高峰、孟鹤堂、张云雷等逗哏演员，见到自己的捧哏搭档、(曾在作品中描述过的)亲人都是毕恭毕敬，尊卑有序。“台上无大小、台下立规矩”这是起码的演员素养。郭德纲曾说过“如果这个人台下也跟个疯子似的什么话都说，什么人都调侃，那么他就真疯了”！

“急眼”、“发飙”都是逗你玩的“套路”

有人举例，逗哏演员跟捧哏调侃除他们之外“第三方”的故事时，当事人会“气势汹汹”的冲上台理论、发火…其实不论是当事人“急眼”、“发飙”、“怒不可竭”你都不要信，更别当真，这些段子，这些包袱大部分都提前商量好的，计划内的，目的就是提高真实感、让你“上当”---这个时候其实最“考验”逗哏演员的演技了，卖萌、装委屈、“道歉”都是他们的拿手伎俩。

(岳云鹏台上调侃师父郭德纲，郭德纲“突然”上台，小岳岳秒跪！)

“胡编乱造”、博君一笑；不打不闹，不成笑料；故事而已，切勿计较；人生苦短，当笑则笑！

很多观众之所以留下相声表演捧哏总是吃亏的印象，与这些年相声表演的模式化表现直接相关。在如今的很多相声里，进入正活之前的大部分时间，都是逗哏拿捧哏家的事情进行砸挂，又是父亲又是媳妇的。尽管那些事一听就知道是编出来的，但对于捧哏和他的家人多多少少也是一种冒犯。

当然这只是一种表演，没有人会拿这太当真，作为表演内容的一部分，捧哏对此也有心理准备，因此也不会太往心里去。然而很多人包括演员和观众或许已经忘记，其实相声绝不只有逗哏“欺负”捧哏这一种表演方式。这只能说是一种比较低级的处理，在更好的方式当中，捧哏不会总被欺负，而观众也能看得到妙处。

砸挂有趣但不能这是砸挂

拿捧哏和捧哏的家人砸挂这件事，在旧时代的相声表演中经常使用，这种段子带来的笑料最为直接，没有什么知识和营养，一般老百姓都能听明白，因此也很容易吸引大家发笑。

但如果相声只停留在这样的层面，也不会发展100多年仍受欢迎，一定是演员找到了展现更多语言魅力的表演方式，观众也接受了这样的方式。然而电视相声在很大程度上成就又扼杀了相声。

小剧场相声使得相声重获新生，但一些过去被摒弃的表演又被放大，其中就包括逗哏对捧哏过分的砸挂。砸挂作为逗笑手段不是不能用，但我们会发现，现在有些相声二三十分钟，其中十几分钟都是砸挂内容，这就显得质量不高，观众也渐渐产生审美疲劳。

郭德纲和于谦近年来的很多相声都是如此，两人年轻的时候说说“于谦媳妇”还有些趣味，如今四五十岁的人，孩子都那么大了还拿媳妇开玩笑，就显得有些尴尬。

不算冒犯也不会舒服

郭德纲对此曾经进行过辩解，说自己最早说相声时，站在桌子里面被逗哏说了很多年，也都忍过来了。那意思仿佛是说，只要是说相声捧哏就活该被损被贬，除此之外没有其他表演方式，这就有些不合情理了。

要说捧哏会不会生气，在更大几率上应该是不会的，因为所有段子内容实现都经过沟通，逗哏即使砸挂嘴上基本也有把门的，因此对于捧哏来说有心理准备，不会感觉到那是不可接受的冒犯。

然而相信也不会有捧哏会为此感到沾沾自喜，如果逗哏有更好更高级逗笑观众的手段，捧哏肯定愿意接受另外的方式。另外，尽管我们没有看到过于谦的爱人包括家人对此进行过回应，也相信那不是一种特别享受的体验，略尬肯定是存在的。

相声不该只有砸挂

因此来说，并不是捧哏能不能承受被逗哏砸挂这样的问题，而是相声表演明明还有另外的选择，却因为创作者的不作为和缺乏追求，使得捧哏头发稀疏灰白之后，还要承受这样被砸挂家里人的考验。

从这个角度来说，对捧哏和家里人进行砸挂并不是他们能不能承受的问题，而是有没有必要一定要承受的问题。演员也不要轻视如今的观众，不要以为他们只配听于谦的媳妇和于谦的父亲王老爷子，只有听到这样浅显甚至粗俗的包袱儿才会发笑。始终要记住，相声是艺术，是语言艺术。

娱乐答不休，我是郑捕头。欢迎关注。

2019年8月11日晚，相声演员王小遒被安排与韩帅搭档同台，因在台上韩帅说了一句“你叫王小遒，你有球吗”而触怒了王小遒，遭到殴打，而王小遒也因此付出了代价，被所在团队开除。

相信对于这起相声界女演员因为男演员说荤包袱被揍这起事件都很清楚了。这就是为什么相声界不收徒弟的原因，因为相声这种传统艺术局限性，女人本身就不适合这个职业。

这里举个例子让大家乐呵一下，那题主提出的相声里的捧哏会因为逗哏的玩笑而真的生气吗？那我们一起来谈一下这个问题！

相声的形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长，诙谐幽默，常以讽刺笑料表现真善美，以引人发笑为艺术特点，以“说、学、逗、唱”为主要艺术手段的一种民间说唱曲艺。而相声主要以对口相声为主，不乏用身边的捧哏演员拿来砸挂，甚至于伦理哏表演的形式来进行演出。

1：搭档之间必然征得对方同意

伦理哏砸挂是相声表演的一种形式，但是在表演时两人除了默契的配合意外，还要征得对方的同意，因为这种表演形式如果逗哏的在对方不知晓的情况下乱用，捧哏的没有准备，就会引起及其的不舒服，虽然台上不会表现出来，难免下台以后两人之间会闹得不愉快。

2：逗哏砸挂捧哏要有度

其实常听相声的朋友都知道，无论是何种表演方式，他们都会掌握一个度。好比郭德纲砸挂于谦父亲的时候“早上在路上撞上于老爷子了，哎呀他从洗头房出来，呗精神啊！”如果说对于这段词你会想得很多是不是自己强加的，郭德纲可没有越破底线，这就是相声演员掌握的度，虽然用于谦父亲砸挂开玩笑，但是没有任何露骨的言语，适可而止才能体现艺术本身的趣味性。

3：相声表演口中的人物都是虚拟的人物，如果当真了你就不是合格的相声演员

无论是何种表演形式，相声从演员上台开始铺垫这个作品，再到把观众带入场景，最快的方式就是用捧哏演员砸挂。虽说虚拟里面的人物可以有多种形式，但是拿捧哏演员的家长里短来说主题，更能够让观众快速的适应这场表演。如果说两人之间因为演出中出现把戏中人当真，那他就不是一位合格的相声演员，在这种曲艺形式中你很难发展，因为都知道是表演，你却把它当了真。

4：合适的场合出演合适的作品，也是相声演员的应变能力展现

在合适的场合用合理的作品来表演，最能够体现相声演员的应变能力。就像小剧场这样的场地，拿捧哏演员砸挂时有常见，因为局限性就那么多观众，使用伦理哏无伤大雅。但是，到了电视台大型晚会等这些场合，再去使用这种表演方式就显得有点没品味了。所以说，对于相声演员来说，用什么样的技术手段来登上什么舞台这才是能力的展现。

总体来说

其实，相声演员他们之间对于这种表演形式都是很熟悉的，无论是玩笑能够开到多大两人之间都会有所沟通。他们自己掌握着玩笑尺度的大小，虽然你听着觉得有多么夸张，什么上至祖宗十八代，下至父母妻儿等这些问题，但是话到点上就会被捧哏演员截住，翻出这个包袱来就达到效果来，玩笑看似开的尺度比较大，但是没有出现任何龌龊的字眼和话语，听众只是从里面听的比较夸张而已！

可以装生气，如果真生气了就是不专业的！