如果一生只能听一位作曲家的交响曲你会选哪一位？为什么？
谢【今日头条】谢题主。如果一生只能听一位作曲家的交响曲.你会选哪一位？为什么？。说起“交响乐”很多朋友第一时间就会想到“贝多芬”“德沃夏克”“莫扎特”等等，等等。没错，他们的确是古典音乐的巨人，也是“交响乐”的奠基人。在音乐的道路上，始终提携着我们，让我们能够走的更远、更好。
今天、我要向大家推荐的是一位现年78岁，出生于希腊，集创作、演奏、和音乐制作于一身的先锋音乐家；范吉利斯.(Vangelis)。以及他所创作的，最广为流传的，被誉为一生中必听的交响乐《1492.征服天堂》。此曲、运用了大量的人声.与现代元素相结合的、大范围的.动态音效，来描绘.雄浑壮阔的画面。整篇作品.气势恢宏，完美地再现了远古时代，哥伦布.等探险者们，历尽惊涛骇浪、致命病毒，以及种种磨难的洗礼。最终.抵达新大陆的悲壮故事。
中国的电视剧《士兵突击》，“钢七连”解散时的背景音乐，也引用了此曲《1492.征服天堂》。可见、其作品意义非凡、深入人心。让我们携手，一起聆听。
谢邀！我不懂音乐，但很喜欢听音乐。喜欢的有《梁祝》《蓝色多瑙河》贝多芬的《命运》交响曲等等太多了，这些音乐百听不厌。
贝多芬的《命运》交响曲是在1807年完成的。1804年，贝多芬知道了自己的耳聋疾病，己经无法医治，这时候是贝多芬一生中最痛苦的时期，在这段时期他创作了c小调第五交响曲《命运》！
对于这样的问题只是个人的观念想象，根本都不成立，大千世界无奇不有，怎么能产生坐井观天的想法，在万事万物中之有人的野心和欲望最大，如果是低智商，傻瓜根本都不懂得欣赏乐曲，也不会有任何想法，这个问题没有什么讨论价值。谢谢！
生活很现实，我是一位地地道道的农民，跟本不懂交响曲是什么。无法回答[微笑][微笑][微笑]。
我会选择自己喜欢的。因为自己喜欢的，才是最好，不留遗憾，
我和大家一样喜欢欣赏贝多芬的奏鸣曲、交响曲。从听留声机、磁带、碟盘、录音，至今听过无数次。音乐有四种基础成分：节奏、旋律、和声、音色。生动的节奏、婉妙的旋律、富丽的和声、优美的音色都能给人以悦耳的感觉。但欣赏音乐不能仅仅停留在官能的快感上，而应当深入到感情和理智的领域，领略作品的内容，体味其中的悲愁与欢欣。在心弦上激起共鸣。这就需要一定的修养。由于古典音乐产生于以往的时代，我们对那个时代的生活和音乐的概况就应有所了解。如果你对法国资产阶级革命一无所知，很难设想你对贝多芬的作品能深入理解。同时，音乐是一门通过音响来反映社会生活、表达思想感情的艺术。如果毫无乐理常识，在欣赏音乐尤其是古典严肃音乐时也就会感到困难，甚至会觉得索然寡味。怎样欣赏奏鸣曲和交响曲，我们在生活和学习中也应该了解一点基本常识。
奏鸣曲，大家是否读过托尔斯泰的自传体小说《幼年》，他在书中曾谈起儿时听母亲弹琴的感受：“这使我想起某些忧郁的沉重的和阴暗的东西来……好象是回忆些从来沒有过的事情。”屠格湼夫也曾借小说中人物之口描写他听琴时的感受：“……最初几小节一开始，我就感觉到了那种寒噤，那种惊心动魄的喜悦——这是在至美蓦然闯进灵魂的时候，灵魂马上感受到的感觉。我一直到完沒有动弹一下。我连喘喘气都不肯，也不敢。”
这两位作家听到的乐曲就是奏鸣曲。托尔斯泰听到的是贝多芬的《悲怆奏鸣曲》，而屠格涅夫听到的是贝多芬的《热情奏鸣曲》。所谓奏鸣曲是一种包含三个或四个乐章的大型器乐套曲。它或者由一件乐器独奏（如钢琴奏鸣曲），或者由一件独奏乐器与钢琴合奏（如小提琴奏鸣曲、长笛奏鸣曲）。它的第一乐章通常为快板，用奏鸣曲式（奏鸣曲式与奏鸣曲的概念不同，前者是一种曲式，后者是一种乐曲体裁）。第二乐章为慢板，用奏呜曲式、三段式或变奏曲式。第三乐章（有时略去）为小步舞曲或诙谐曲，用复三段式。第四乐章为快板或急板，用奏鸣曲式、回旋曲或回旋奏鸣曲式。这里提到的各种曲式都是音乐上的术语，指的是乐曲的结构方式。“快板”和“慢板”则是指乐曲速度。由于各乐章的速度不同，因此情调也不一样，整个乐曲听起来就跌宕起伏，富于变化。如果我们对作曲家的时代和生平都很了解，又知道了奏鸣曲的形式特点，理解作品也就比较容易了。
《悲怆》和《热情》都是贝多芬著名的作品。其中《悲怆》是他第一部引起巨大反响的钢琴奏鸣曲。不过事实上这部作品除第一乐章的“引子”部分外，整个情调并不“悲怆”，它是充满热情和活力、富于戏剧性的。用罗曼?罗兰的话来说，它是“贝多芬式的对话，宛如感情的戏剧一幕。”《热情》则是贝多芬最伟大的钢琴奏鸣曲，这首作品从1804年开始着手，1806年才写完。1806年是贝多芬心境异常痛苦的一年：拿破仑称帝引起的失望，耳聋的加剧，爱情的不如意，精神的孤独，等等。但是他战胜了这一切。在《热情》中洋溢着的是高昂的英雄主义的情绪。人们曾经把它比为“火山般的奏鸣曲”。据髙尔基回忆，列宁有一天在莫斯科听了《热情》后，曾说：“我不知道还有比《热情奏鸣曲》更好的东西，我愿每天都听一听。这是绝妙的、人间所沒有的音乐。我总带着也许是幼稚的夸耀：人们能创造怎样的奇迹啊！”《热情》共分三个乐章。第一乐章具有英勇抒情的性质，灵魂的暴风雨和外界的暴风雨交聚在一起。第二乐章表达出崇高的思想、宁静和沉思的世界以及庄严和安谧的大自然景象。第三乐章与第一乐章有些相似，但气势雄伟，表现出继续斗争和渴望成功的热烈感情，特别是结尾讻涌澎湃，“好比一阵阵冲过来的波浪，撞在岩石上，一直到岩石粉碎淹沒为止。”（罗曼?罗兰语）
交响乐曲，是由乐队演出的大型管弦乐套曲。它通常包含四个乐章，但根据作曲者的需要，也可少于或多于四个乐章。交响曲各乐章的速度、曲式与奏鸣曲相似，但规模较大，内容也较丰富。
贝多芬的作品中，交响曲的创作占特殊重要的地位。曾有人说，他的九部交响曲是“九个交响曲的世界”。通过交响曲可以了解他创作的基本面貌。而在这些交响曲中最有影响的则是第三、第五、第六和第九。
《降E大调第三交响曲》又被称为《英雄交响曲》，最初是题献给拿破仑的，因为当时拿破仑在贝多芬的心目中是资产阶级共和制的英雄。可是当作品完成时，他获悉拿破仑已经称帝，于是在盛怒之下立刻涂掉了封面上的题辞，改为这样一个标题：“为纪念一个伟人而作的赞颂”。
对于这部作品，究竟应该如何理解，法国大作曲家柏寥兹曾写过一本小册子，题为《贝多芬的九首交响曲》。他对《英雄》的理解是这样的：“……曲中并沒有什么……战争场面或凯旋进行曲，而是充满了沉重深刻的哀思，悲痛的回忆，素车白马的衰荣……一句话，这是英雄的葬仪。”我认为他的理解基本上是准确的。这首交响曲的第一乐章是回顾英雄为人类的美好将来和幸福生活而作的斗争。第二乐章是《葬礼进行曲》，描绘跟在英雄灵柩后面的送葬行列，表现出人民对英雄的哀悼。柏寥兹在谈到这个乐章时曾说：“恍惚魏琪尔描写年轻的帕拉斯的送葬行列的诗句，被译成音乐了。”魏琪尔是古罗马的大诗人，他那首诗的大意是：
在光荣的火葬堆上，堆满了他在战场上获得的战利品；他的出色的战马艾通，也伤心流泪，泣下成行。
苐三、四乐章，据柏寥兹理解，仍是充满了哀思。交响曲的第三乐章，一般称为“谐谑曲”，表现游戏的场景、幽默的情趣，而《英雄》中的谐谑曲则是葬仪中的游戏、笼罩着哀思的游戏。整个交响曲，直到第四乐章未尾，在英雄使人落下许多伤心泪后，作者才把哀歌放在一旁，兴奋地唱起光荣的赞美歌来。但也有一些评论者认为，第四乐章表现的是节庆场面，说明英雄的牺牲并不枉然，他为人类迎来了和平和幸福。总之，第三、四乐章是充满生命力的乐章，它把人们引向崇高、壮美的境地。
《C小调第五交响曲》又称《命运交响曲》。关于这部作品，苏联音乐学家阿里希凡格曾有一句极简单的说明：“一般认为第五交响曲的内容是这样的：从黑暗到光明，通过斗争走向胜利。”其实这也是贝多芬的第三交响曲和所有英雄性作品的基调。只是在第三交响曲中表现的是英雄之死；而在第五交响曲中则展示出英雄进行前所未有的英勇斗争的场景，显露英雄在休息和沉思的感觉，最后显示出威严的凯旋行列和雄迈的群众步伐。英雄同人民一道通过斗争完成了生活和使命。
关于这一乐章的开头，贝多芬自己曾这样说过：“命运就是这样敲门的。”这威严的命运敲门的声贯串于交响曲的各个乐章，使整首交响曲得到完美的统一。这敲门声在终曲中又曾出现，只是它已变成了以往战斗的遥远的回声，这回声在胜利的人民的伟大力量面前消逝了。
《F大调第六交响曲》又称《田园交响曲》，在贝多芬的交响曲中是一部比较特殊的作品。它不以英雄为主题，而是通过对乡村景色、对大自然的抒情描绘，反映人的崇高和生活的美好，因此又富有一定的哲理性。作品的每一乐章都有小标题。柏寥兹曾有几段解说，写得很优美，也很贴切，我把它摘引如下，一定有助于各位对这部作品的理解：
第一乐章，是《初见乡村景色时的愉快情绪》：“牧羊人开始在原野上出现了，态度悠闲，吹着牧笛，在草原上来来往往。可爱的乐句令人欢怡，有如芬芳的晨风；成群的飞禽从头上飞鸣而过，空气时时因薄雾而呈湿润；大片的云块把太阳挡住了，但倾刻之间，云块吹散了，林木泉水之间又突然充满了阳光。”
第二乐章，是《在小溪旁》：“作曲家创作这可爱的柔板乐章（按：应为行板乐章）时，一定是躺在草地上，仰首观天，听着风声。光与音的交错诱惑着他。他注视着闪烁的微波，倾听着细浪拍岸的喃喃私语，真个美景良辰！”
第三乐章，是《农民的欢乐舞会》：“……舞蹈现在变得更活跃、更热闹、更嘈杂了，……长的卷发开始从村妇们的头上散开来，披在肩膀上；山地居民们把烈性而富有表情的欢乐带来了；鼓掌声，叫声，他们跑着，急躁地冲撞着——简单说一句，兴奋到了顶点。但是，突然地远处传来一声雷鸣，恐惧在这乡村舞会上传布开来，所有的跳舞者都逃跑了。”
第四乐章，是《雷电——暴风雨》：“听吧，那带着雨点的狂风的咆哮，听那低音提琴的浑沌的呼号，听那短笛子的尖锐的口哨，一场惊险的暴风雨已经迫在眉睫了。……这已经不仅是风雨，而是一场惊心动魄的海啸山崩，一个普遍的大洪流——世界的未日。”
第五章，是《风雨后农民谢天之歌》：“这时一切恢复了欢愉，牧人们再度出现原野上，喚集分散了的牲畜。天色清朗，雨已经几乎不见，大地又恢复宁静了。在宁静中我们又听见了田野的歌声，它的温柔的曲调，使人们于惊心动魄之余，心灵得到安息。”
《d小调第九交响曲》，又称《合唱交响曲》，是贝多芬最伟大的作品。1824年5月7日在维也纳首次演出时，获得空前成功。当贝多芬出场时，受到观众五次鼓掌的欢迊。由于当时对皇族出场，习惯上也只行三次鼓掌礼，因而引起警察的干涉。这部作品总的构思也是描写通过苦难和斗争达到欢乐的过程，但是它比《英雄》、《命运》更为宏大、细致和复杂。在第一、二、三乐章中他表现的是人们在走向欢乐前所经历和体验的一切。其中有苦难，有战斗，有火样的热情，也有严肃的沉思；有痛苦和犹豫，也有愉快和希望。这些复杂的感情实际上反映了向阴暗势力不断战斗的精神和意志。这种深刻的艺术构思，明确的、富于革命性的音乐思想，竟产生在十九世纪二十年代的封建复辟时期，不能不说是当时欧洲音乐文化发展的一个最辉煌、最值得骄傲的现象。如果贝多芬沒有经历过资产阶级大革命，如果他不是一个共和制的热烈拥护者，很难想象他能写出这样的作品。
这首交响曲在艺术形式上也有许多创造，最突出的一点是他把合唱引到交响曲中来了。合唱在第四乐章中出现，它以席勒的诗《欢乐颂》为歌词。在主题出现之前，前三乐章的片段曾不时呈现，但每一次都被管弦乐队愤怒的反驳所“打退”，“意识坚决地拒绝那些浮现在记忆中的以前的主题，因为它志在末来——志在说明解放的欢乐。”（阿里希凡格语）然后主题逐渐地确立并发展起来，通过各种不同的变化，最后以宏伟的全民的狂欢结束了全曲。据某些音乐家分析，贝多芬歌颂的“欢乐”与自由是联系在一起的，《欢乐颂》就是《自由颂》。
古典音乐的形式极为多样，仅从文响音乐而论，除了上述的交响曲外，还有交响诗、交响组曲、交响序曲、交响狂想曲、交响随想曲、交响协奏曲、交响舞曲以及交响大合唱等多种。但正如奏鸣曲是独奏曲中最复杂的一种，交响曲也是交响音乐中最复杂的一种。如果你能欣赏奏鸣曲和交响曲，欣赏其它形式的古典乐曲也就不在话下了。
谢邀！
回答了:作为业余欣赏者来回答这一提问。
如果一生只能听一位作曲家的交响曲你会选哪位？我的回答是肯定的，贝多芬！9部交响曲贝多芬的一生创作体载广泛，数量众多。在器乐领域，包括9部交响曲、管弦乐曲和戏剧配乐、钢琴协奏曲、小提琴协奏曲等等…。印象深刻的一首交响曲贝多芬《命运交响曲》整部作品表达了人类积极进取不被现实所压迫的奋斗精神……。
一生只能听一位作曲家的交响曲，贝多芬在器乐领域创作数量众多，使你一生都欣赏不完。这就是，为什么？
您好谢邀！国内的首先《黄河钢琴协奏曲》和《梁祝》。这两部器乐协奏曲，为后世的中国作曲家和他们所创作的中国音乐作品，树立起了两座比肩而立的不朽丰碑。《黄河》在音乐上激情澎湃，《梁祝》在音乐上缠绵悱恻，两首共同构成了永远都將萦绕在观众内心深处，并且始终都会割舍不下的情意结以及英勇无畏、奋不顾身的国家情怀。
国外是贝多芬的交响曲。贝多芬一生创作体裁广泛，数量众多，内容丰富多样，规模宏大。贝多芬创作的九部交响乐，两首弥撒曲，还有不胜列举的序曲、协奏曲、奏鸣曲和弦乐四重奏，深深影响了后來作曲家的风格，例如:交响乐《英雄》、《命运》、《田园》《欢乐颂》、《月光鸣奏曲》《爱格蒙特》等等已是家喻户晓。他为人类留下了一笔宝贵财富，对世界音乐的发展也产生了巨大的影响，因而被世人尊称为“乐圣”。
谢谢！祝您生活快乐！
我会选巜我们走在大路上》的曲作者劫夫。他的曲子昂扬向上，激人奋进，满是正能量。如今仍然传唱的许多毛主席语录歌，都出自他的手笔。
我不懂音乐更不懂交响曲，对它们的作曲家更是知之甚少。在我单纯的脑海中确有一剧，也不知道是不是交响曲，那就是现代京剧智取威虎山，打虎上山那-段，现在依然爱听。至于此曲的作家是谁我可真不知道，也许是集体创作的吧，我想他们的名字和乐曲一样是鲜活的且有伟大的革命精神。
伪命题，咱就不掺和了。
只听唯一一位作曲家的，您忽悠谁呢。z
真是的！
这真不是我爱好。无从研究！