如何评价《缝纫机乐队》？
我们先来看看《缝纫机乐队》这部影片在各大电影网站上的评分，豆瓣6.6，爱奇艺8.9，西瓜视频7.0，骑士9.0，时光网7.6.这个分数虽然不能代表所有观众的意愿，但是也能看出评分也算中规中矩，不算低。但是也有的观众说是烂片，这个怎么说呢，仁者见仁智者见智吧。
《缝纫机乐队》是由上海儒意影业、霍尔果斯青春光线影业、万达影业出品，由大鹏（董成鹏）执导，大鹏、乔杉、娜扎、李鸿其、韩童生、曲隽希等主演的喜剧电影。影片讲述了胡亮的家乡小镇集安，几个背景各异的小人物为了追寻共同的音乐梦想，组建了一支与众不同的摇滚乐队的故事。影片于2017年9月29日在中国上映。
这部电影我看了但是没看全，断断续续吧。这是一部有梦想的音乐人最求音乐梦想的喜剧片，虽然叫喜剧，里面也穿插这一些感人的情节。
先说这部剧的优点吧，这部影片挺励志的，其中像一直有梦想确总受挫折的胡亮，患有脑血栓的吉他手-老医生，有音乐梦的乐队键盘手-乔美希等等，通过这部电影，让我懂得了：遇到挫折不要退缩，说不定，有许多人都看好你，不要让他们失望，努力做最好的自己。
比较让人感动也有几个地方：
1、胡亮（大鹏）因为无法支付经纪人（宫程）的费用，除了每天白天坚持排练，到了晚上去开挖掘机赚钱。
2、摩托车车手在大街上放着缝纫机乐队的歌曲，一路高歌。同时让经纪人看到了这一幕，这正因为这一点让经纪人决定随他一期追逐梦想。
3、缝纫机乐队在大吉他建筑下大声唱歌的时候，引来无数的人来听他们的演唱，这时候也是他们梦想成真的时候。
再说说有点瑕疵的地方：
1、角色的选择：在角色的选择上不能说是失败，只能是差强人意，虽然是喜剧，可全剧的笑点也就乔杉一个人在那刷宝，其他人一看就是拼凑的临时队伍，都没啥存在感。
2、主角也好，配角也好，都是个性挺鲜明的，不过不太接地气，角色塑造方面的魅力没有完全体现出来。
3、有观众说《缝纫机乐队》有刻意模仿其他影片之嫌，这个也是众说纷纭，但是如果说一点没有模仿那几乎是不可能的事。
4、剧情发展衔接的不好，有点像各种小品和各种高校端子衔接的。搞得偏离主线了。
就说这么多吧，上述也都是个人观点，纯属娱乐，大家勿怪。
这个片子怎么说呢。
和《摇滚校园》没法比，和《神秘巨星》没法比，和《beck》也没法比。
国语关于青春梦想的片子大多不合格，《缝纫机乐队》表演感太强，略显浮夸。
我也喜欢音乐搞过乐队，某些场景可以让我会心一笑，《都选C》可以让我回放两遍。
然而仅此而已，一部把梦想当做笑话来拍的电影，你想要获得多少尊重呢？
梦想并不搞笑，因为如果没有梦想，一切都没有意义。
去年国庆档，大鹏献上了他导演生涯的第二部作品《缝纫机乐队》，这部电影主要讲述了为了守护家乡的摇滚公园，小镇青年胡亮高薪请来了经纪人程宫，最后连同众人一起组建了“缝纫机乐队”，为了音乐理想，开出了一场人山人海演唱会的故事。
相较于大鹏的第一部作品《煎饼侠》而言，《缝纫机乐队》在整个故事的结构、走向、起承转合上有了明显的可圈可点的进步，毕竟，《煎饼侠》就像是大鹏成名作《屌丝男士》的拉长版，由段子拼贴而成，整体显得散乱无章。
同样是玩情怀，《缝纫机乐队》要比《煎饼侠》来得自然妥帖。
但是，《缝纫机乐队》仍然不能称得上是一部优秀的作品，影片还是有着《屌丝男士》的痕迹，挤眉弄眼的搞笑，黄污猥琐的段子，其中所表达的情怀，并不能让人产生更加强烈的共鸣，显得轻浮而做作。
对于梦想、对于音乐的理解，也完全是一副门外汉的样子，大鹏就像一个小时候对音乐有着简单幻想的小男孩，不求甚解，只为圆梦。
音乐梦想到底是什么？其主体是音乐，是梦想，是被群体拥簇热捧的快感，还是功成名就的荣光，亦或者是轻而易举攫取的财富？以及更多的是这些种种都存在。
而作为《缝纫机乐队》中表现的主题，摇滚音乐，一个更为小众，更为敏感的领域，其理想性和非功利性，社会批判性，与影片的主题也让人觉得离间感十足。
剧作很工整，笑点虽然没能脱逃屎尿屁和荤段子，但是较《煎饼侠》而言，整体完成度较高。
尤其是有些镜头和场景设计，很明显能看出的确是用了心的——失误和不足之处当然也有很多，但是如果一个具备正常审美的人能贸然打出一星，首先证明他无论专业学识和专业背景多么显赫，学校里学的东西都学瞎了。
电影本身讲述了一个很简单的故事，一个落魄的音乐制作人收到一个电话，请求他帮忙完成自己的梦想：组建一个乐队，拯救集安的地标建筑大吉他。这过程中，人物经历了许多坎坷、背叛和欺骗，又在生活跌宕中找到了自己的初心和梦想。
相比影片的定位是喜剧片，我更愿意把之定义为一部励志片，作为励志片，它是合格的，至少对得起豆瓣6.7分的评价——诚如前面所说，这部电影有许多不足，但是一昧一星而黑，做出不客观评价，这就是耍流氓。
故事里面最令人触动的一个点是，乔杉曾经和骑摩托车的老摇滚达成协议，要一路放他们的音乐，大鹏觉得他被人骗了，在二人决裂后，回到北京的路上，大鹏在出租车上听到了《都选C》，他下车看，发现竟然真的是骑摩托的老摇滚，骑着摩托，红旗飘飘的又格格不入的穿越车流和人潮。
当然，作为喜剧片，它并没有实现大鹏心中的“高级感”，大鹏曾在《夏洛特烦恼》上映时盛赞这部电影中的高级感，这是大鹏的努力方向，但很遗憾他还没有做到。
其次，这部电影还有一个重大不足，就是作为一部“音乐喜剧电影”，喜剧很黯淡，音乐尤其是原创音乐也很少，最后的Happy ending，竟然是一首致敬大鹏年少偶像Beyond的《不再犹豫》，实在是失彩很多。
但是，纵使有种种不足，抛却先入为主的黑，这部电影仍然值得你为之走进影院，这就是我个人对《缝纫机乐队》的全部评价。
《缝纫机乐队》是由他城影业、儒意影业、青春光线、万达影业、乐合影业出品，由董成鹏执导，董成鹏、乔杉、古力娜扎、李鸿其、韩童生、曲隽希、岳云鹏、于谦、于洋、代乐乐、宋小宝、周冬雨等主演的喜剧电影。
该片讲述了胡亮的家乡小镇集安，几个背景各异的小人物为了追寻共同的音乐梦想，组建了一支与众不同的摇滚乐队的故事。影片于2017年9月29日在中国内地上映。
《缝纫机乐队》是继《煎饼侠》之后大鹏的第二部院线电影，从这几年的影视产业现象可以窥见，喜剧电影始终是市场的卖座常客。对于大鹏来说，“喜剧”已经成为了自身标签的一部分，不管是他的《屌丝男士》系列，还是他导演、监制、主演的一系列作品，几乎全是喜剧。
《缝纫机乐队》从创作本质上来说，音乐只是元素，喜剧才是它的本质，而理想和情怀是它表达的诉求。从创作规律的角度来看，以理想为诉求的故事模版逃不出：正义战胜邪恶，主角抱得美人归，实现理想、得到救赎，这几种设定。而对于创作人员来讲，好电影从来不在于题材有多独特，如何讲好这个故事更为重要——减少模版痕迹，让故事足够欢乐，在剧情、人物以及台词的设定上冠以自己的喜剧风格，让本来大同小异的东西耳目一新。
该片延续小人物大情怀的路线，故事简洁而幽默，如同一首关于青春和梦想的诗，连接着过去和未来，轻快而明亮，折射着小人物的悲欢。《缝纫机乐队》更怀旧、更具有野心，大鹏的叙事语言变得更加娴熟。片中的人物形象虽各具特色，但缺少与观众心灵上的碰撞，这些人物形象单纯地变成一种承载记忆的符号，借此唤醒观众对时代的缅怀和思考，该片的人物一味沉溺于对摇滚的想象中，又从侧面反射出小人物对现实的畏惧感。
《缝纫机乐队》是大鹏自导自演的的一个电影，可能名字比较俗，所以没有好的排片，又遇到了马丽演的《羞羞的铁拳》，因为《夏洛特烦恼》电影风格比较让很多人喜欢，所以网友当电影上映的时候去选择了《羞羞的铁拳》而不是《缝纫机乐队》，到底是《羞羞的铁拳》好看还是《缝纫机乐队》好看呢？
今天小编看了两部电影。都在手机上找的资源，先看的《缝纫机乐队》后看的《羞羞的铁拳》，不得不说，马丽撑起了整部电影，《缝纫机乐队》电影也是没有请大牌明星，可以见得两部电影都是很不错的电影。
大鹏的电影总共就两部《煎饼侠》和《缝纫机乐队》，而这部《缝纫机乐队》电影是超越了之前那部电影的，因为，起码《缝纫机乐队》看完之后能给人很多感触，电影做的很真实，能够引起观众的共鸣，虽说影院票房不高，但是好评还是比较的高的。一起看看一些网友的评价吧。
说到，《缝纫机乐队》电影，难免会让人把《羞羞的铁拳》联想到一起，因为毕竟《羞羞的铁拳》电影在上映的时候实力碾压了《缝纫机乐队》。在看大鹏的电影中其实不仅仅是为了纪念黄家驹，其实电影片段有很多反应现实的场景，就是金钱与理想让你选择，你有可能就是会选择金钱。对比马丽的电影和大鹏导演的电影，都有共同点，就是在金钱面前人容易被诱惑，都有笑点也有让人情绪激动的燃爆点。
虽说摇滚现在不流行了，但是经典让我们难忘，不过《缝纫机乐队》里面乔杉演的胡亮风格有点有王宝强的电影风格，很二很傻。古力娜扎的风格一直都没变，还是高冷脸，但是颜值确实很高，在这部电影里确实是能够圈不少的粉丝。
缝纫机乐队，其实代表着每一个有音乐梦想的人通过音乐来实现自己的理想，
最后一幕真的让人兴奋！
大鹏导演的《缝纫机乐队》是继《煎饼侠》之后的一部电影，可能由于《煎饼侠》的票房和口碑都太好了，所以观众和粉丝对于第二部《缝纫机乐队》产生了较高的期望，可是期望越高，失望就越高，《缝纫机乐队》自上映以来并没有有多好的成绩，在电影上映之前大鹏就做客明星深度访谈节目《星月对话》谈及创作电影的初衷，当我们开始想要做一个叫做《缝纫机乐队》的电影的时候，我们首先想到的是这些人他是什么人组成的这个电影，于是呢，我们就开始思考，我的想法是不应该全都是适龄的青年人，男性，我觉得他应该是各种各样的人，就是各种各样的人组成了一个乐队，去完成一件事，它是吸引我的点，于是我们想，我们要找一个老人，这个老人要足够老，白发苍苍，后来是韩童生老师来演的这个角色，然后呢，我觉得要有一个小女孩，那么小女孩呢，是孩子，那么这个孩子她就会用孩子的视角去看待故事里面发生的这些事情，但是孩子做什么呢？她弹吉他吗？她去打鼓吗？我觉得都不太适合，我觉得一个孩子，可能现在的小孩都会学钢琴，那么她也许就只能是那个键盘手，所以就有了一个孩子的键盘手。那么贝斯手应该是什么样的呢？我在想其实一个乐队里面贝斯手的身份，他没有主唱和吉他手那么拉风，他甚至没有鼓手那么拉风，因为贝斯手就是弹根音，嗡嗡嗡，他特别寂寞。所以我们又想让我们这个乐队里的贝斯手被大家关注到，所以就找了一个漂亮女生，就是娜扎来扮演的女生。所以我们是先定了这些乐队的成员，然后再去想他们，确切地说，是先定了他们的年龄、职业，然后再想后面的那个故事。所以现在看上去是一群特别疯狂的，哪也不挨着哪的人，他们根本就不会成为好朋友的，但是他们却因为同样的一件事聚集到了一起。这里面最早确定的第一个演员，就是小孩，就是键盘手，那个基本上是在2015年，我在创作，剧本还没出来的时候，我就跟他说，我想找你来演这个键盘手，但是他不会弹钢琴啊。她那个时候才6岁，所以她爸爸妈妈就给他找老师，然后买了钢琴在家里面弹啊，一直练到现在，现在可厉害了，现在可厉害了。
缝纫机乐队这部电影，其实还是有一些优点的。
比如摇滚乐的内核，比如各种摇滚界老炮儿的客串。
比如某些喜剧效果，再比如那双大长腿。
但是这部电影的剧本，还是不够精细。不知道是编剧实力不够，还是觉得老百姓的钱太好赚了。
从电影的后半段开始，故事就在走下坡路，给人感觉很敷衍，为了结局而结局。
除了剧情没有惊喜以外，电影的人物刻画也非常肤浅，扁平。
比如发财哥，比如跆拳道黑带，中医女儿，超市老板等等，这些配角，拿走了对电影也没有多少影响。
放进去，也没起到多少作用。
再说那几个乐队成员，就算是主要配角了。
也是一般的扁平，丝毫都没有立体感。
全是服务剧情的，但是剧情又不精彩。。。。。。
如今的观众，和以前不一样了，看过很多电影了 ，经典的，同样的套路质量却好得多的。
像这样仅仅是及格的电影，真的不讨好。如果中规中矩可能也就没什么评价。
但是大鹏熟悉商人那一套东西，营销，广告，夸，
但是电影却有很多缺点和槽点，这一下就引起反弹。所以口碑就非常差了。
也就是中国的那些摇滚粉，心里还有点情怀分。
我觉得摇滚不光是情怀，还得拍出一点年轻的希望来，一点虽然不知前路何方，但还是勇往直前的意味。一整结局就是人潮涌动，跟春节晚会一样，喊啊唱啊的，真的没摸到摇滚内核。
最后《不再犹豫》是一首好歌。
谢邀。我们不忙着得出答案，先跟着我回顾一下《缝纫机乐队》吧。它是大鹏继《煎饼侠》后力创的另一部新电影，主演有大鹏，乔杉以及古力娜扎等人。正如影名，这是一部音乐电影，同时也是一部喜剧。不过这部喜剧却是“赚取了”不少我的眼泪，让我非常感动。
图为缝纫机乐队在断掉的“大吉他”下唱歌时的情景，这一幕是非常经典和动人的。
我和这部电影还是挺有故事可讲的。那是国庆长假，一个许久未见的朋友约我玩。晚上大雨正起，我俩没有带伞，而且穿的单薄，但是她执意要去电影院看《缝纫机乐队》。盛情难却，我也就“舍命陪君子”了。一路上我俩的衣服鞋子都湿了，还很冷，可是后来证明我们这场“淋雨一直走”的经历是对的，因为该电影真的太不枉此行了！我也很感谢朋友的“孩子气”，让我能在电影中重新“燃”上一回，也让我俩的那次重逢多了一丝别样的感觉。
图为我在电影院里拍到的影片情景。你看，当时尚未被“摧毁”的大吉他静静地屹立在那里，那是多么的壮观啊。《缝纫机乐队》里的一系列充满波折的故事情节以及“缝纫机乐队”里的团结协作的精神真的给我留下了很深的印象。下面我来介绍一下这个乐队的成员组成：主唱胡亮（乔杉 饰）、吉他手杨双树（韩童生 饰）、贝斯手丁建国（古力娜扎 饰）、鼓手炸药（李鸿其 饰）以及键盘手希希（曲隽希饰）。而作为经纪人的程宫（大鹏 饰）带领着他的这个“跨越了年龄和不同初衷”的神奇组合，历经艰辛，最后终于如愿在集安的“大吉他”下完成了乐队的演唱，实现了所有人“中途夭折”但最后“殊途同归”的音乐梦想。很抓人心。我很喜欢这部电影。看到剧中的“大吉他”，我立马想起了那位千里之外的朋友，以及毕业临行前他给我留下的那把“友谊的吉他”。看到名字接地气的缝纫机乐队以及乐队人们的团结友爱，我突然想起了身边的和我一样热爱音乐的小伙伴们，想起了我们那一次次通宵K歌的情景。一切仿佛都在昨日，真真切切地让人忍不住想要落泪。最后，影片中也出现了很多摇滚乐队的“大咖”们（谢天笑、李延亮等人），这也是很能让人眼前一亮的，同时也是前所未有的宏伟场面。而当Beyond的《不再犹豫》响起时，黄贯中和叶世荣的出现更是催人泪下。所以，音乐的力量太强大，太美妙了，而《缝纫机乐队》则刚好给我们带来了一场宏大、美好的视听盛宴。非常棒！最后，我用几个关键词来简单点评一下我心中的《缝纫机乐队》吧：青春热血，惊喜感动；催人回忆，引人前行；吉他“不断”，音乐不断！
漫长的本文至此终结，欢迎交流。