如何可以写出一手好看的行书？
直接告诉你最实用的入门方法，这源于我的认识：
1.直接临最常用的几个字，如：是、的、有、以等。精临临到位后，及时提高速度，以正常速度书写！
行书，若只临贴，而不能最终回归到正常书写速度，不能回归实用；
到头来，所练的行书一定呆滞，缺少流畅感，华而不实，甚至学着前面的，忘着后面的！
临贴；回归正常速度；日常书写要用上！这是几个关键字！
2.可能有人问为什么没有强调笔画和部首上的练习。我是这样看的：
单单练笔画或者部首，太枯燥乏味了；
最好是：一边练最常用的字，一边有穿插的练部首或者笔画，每天交叉练习。今天学一个长横的写法；明天学习为什么要中宫收紧；后天再理解一下什么是收放有度；
如此，每天都进步！
3.对行书的特征、理念认识要深刻：行书结体宽松，没有楷书的转角时的顿笔，结体上以圆代方的比较多，行书书写的时候中宫要收紧，主笔要突出，要有收有放，张弛有持有度；
最终，要通过大量随抄，或作业时运用，让你学的字，真正成为你自己的字！
你所练成的行书：一要源于字贴，符合传统书法审美，且有你的个性；二要有流畅感，牵丝适度。三要满足实用；
想入门的同学，可看我的小视频，每个小视频都有：慢讲+快写！
“关注我，为你分享最真实有效的练字方法，和最有温度的行书示范。
对于“如何可以写出一手好看行书”这个问题，我谈谈自己的看法，仅题主供参考之。
题主喜欢行书，是否有更高的追求呢？你是单纯为了把行书写好，还是有意向往书法方面发展呢？你是用毛笔书写，还是用硬笔书写呢？
如何写出一手好看的行书，我的建议是：临写古人的碑帖。学习写字，学习书法，必须临帖。不临帖，是写不出漂亮的行书的。这就是我给你的立场！
学习行书，须临古人的碑帖！那么临什么碑帖呢？当然是取法乎上啦！为什么要取法乎上呢？因为取法乎上只得其中啊。取法乎中，只能得其下。所以说，学写行书，必须要取法乎上！书圣王羲之的行书堪称一绝，他的《兰亭序》被誉为天下第一行书。我建议你先临习《怀仁集王羲之圣教序》如何？这个碑帖可是有名的啊！当代行书大家张旭光就一直倡导：学行书，就临《怀仁集王羲之圣教序》。
怎么临写呢？先“对临”。无论你是用毛笔，还是用钢笔，都可以临写的。对临，先临其形似，再临出神韵，这个大概需要三到五年的时间才能达到。题主同志：没吓着你吧？学习书法，本就不是一件容易的事啊。时间短了是学不好的，明白？我所说的三至五年，是在每天坚持临写的前提下，如果你三天打鱼两天晒网的临，那就需要更长的时间才能临出形似和神韵的。
另外，学习行书，还可以临写王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》、苏轼的《黄州寒食帖》。这些都是传世的经典，可学之！学之，必成功！只要喜欢，只要热爱，只要持之以恒，是完全可以学出名堂的！
具体怎么学，只有临帖，别无它法。
学习行书，临帖是不二法门。
我的体会是; 无论楷，隶，行，草，篆，魏等那种书体，每字写千遍，巧处自然见。学习书法无捷径，临池不辍可成功。写完八缸水，书法自然美。
这个好看两个字不好说！
因为书法有些忌讳好看这两个字。好看就近媚俗，媚俗则书法大忌也！
我之所以这样说是因为，如果你只是期望行书好看，你也可以按照世俗的标准去学习书法，那样，你可以随心情选择自己认为好看的书体学习，发展。可是如果按照书法的态度则不同。
书法需要从临帖开始，而临帖也不能随意地选择古帖。我的观点是尽可能地选择魏晋以及大唐的行书法帖学习，只有那样，你也才有机会学到真正的行书的真谛。
首先应把楷书基础打牢，再过渡临行书，要把行书写好，应了解一些行书技法。
(一)，左右错位。指上下结构的字重心不在一条线上。
(二)，叁差变化。指左右结构字都有竖画的不能等高。
(三)，上重下轻。指上下结构的字上部偏大，小部偏小，这是造险的一种方法。
(四)，两点不平。指汉字底部有点的笔画不能平齐，或左低右高。或左高右低。使整个字有斜势，但重心稳。
(五)，部首悬空。指上下结构的字顶部有两个相向点，或一个点，或草字头，或短横的笔画。离字的身体较远。
(六)，多横或多竖的字要有变化，有长短.仰俯.高低变化。
(七)，气脉畅通，笔断意连。
(八)，在一幅书法作品中，字迹大小.枯湿.浓淡应有变化。字距疏密应有变化，主字突出，竖行或折或曲或斜。
试回答，并希书友指正！
“好看”二字之于行书（包括它体），易误导审美标准，将书法流于“媚俗”，极不专业。
孙过庭对书法诸体的论述：“趋体适时，行书为要；题勒方幅，真乃居先。草不兼真，殆于专谨；真不通草，殊非翰札。真以点画为形质，使转为性情，草以点画为性情，使转为形质。草乖使转，不能成字；真亏点画，尤可记文”。另外，还要旁通二篆，俯仰八分，包括篇章，涵泳飞白，取前代书体的养料，增益书法的艺术水平。
“篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务简而便”。“然后凛之以风神，温之以研润，鼓之以枯劲，和之以闲雅，故可达之以性情，形其哀乐”。
明代杨慎有“鲸吞海水尽，落出珊瑚枝”的精妙总结，通过“凛、温、鼓、和”四个手段，达到“风神、研润、枯劲、闲雅”的“四美具”的艺术高度。
纵观历代名家行书经典，大抵以魏晋二王书风为圭臬，怹们对书法的敬畏、深刻认识，反映出书法是属于精神层面的、内心的、骨子里的，甚至是血脉里流淌的，写出所谓自己的字的前提也是建立在取法古人，博涉诸家基础之上。君子贵乎慎独，不媚俗，不从众，是写好任何字体的关键。故，取法乎上，是学习行书（当然包括其它字体）的不二法门，而不是游走于今人展厅、浏览于“获奖作品集”、投拜于时风引领者……
我时常以为，一个真正值得人尊敬的书家，他所思考的问题不应该是“我应该如何顺应时代，并从中捞取什么”，而应该是“这个时代缺少了什么，我应该为这个时代带来什么”。我们时常觉得文化应该随着时代前行，却往往忽略了，文化本身也是可以影响和改造时代的。
大凡古代有大成就的书家，多不免感叹“书之盛莫盛于唐，书之废莫废于今”。从苏东坡到赵孟頫，从董其昌到王铎，从赵之谦到何绍基，莫不如此。
如果说，即使在文人群体学养最高的宋代，彼时天下第一才子苏东坡都是谦逊谦卑的，那么在当下这个肤浅浮躁的社会环境中，我们怎么能好意思过份“张扬个性”，甚至说出“全面超越古人”这样的话呢？
大量深入临习前人经典，清心寡欲，
多读书滋养身心，不断入帖出帖，是学好行书的唯一门径。
窃以为，认识书法的本质是学习书法的前提。囊括万殊，裁成一相。这才是书法。换言之，矛盾统一体，才是书法。行书亦不例外。不理解王羲之兰亭序的矛盾统一，怎么能写好看啊？
行书的特点就是在保持楷书形体轮廓的前提下，适当地运用连笔和省减笔画，书写快捷，是实用性极强的书体。
要写好行书，我认为要把握下面几个要点。
1、摆脱楷书的法则
学楷书时，起笔藏锋，转折处要提按，等，讲究一笔一画，端端正正，而行书是连笔快写，讲究的是流畅利落。
2、认真临摹
学行书，要进行专门的临摹训练，掌握其笔法和结字规律。
练习毛笔字的同时练习硬笔字，对学习书法很有好处，硬笔方便学习结体，毛笔精雕细刻，便于学习笔法，二者同时学，有益于对书法的理解。
3、勤于练习
临帖后要运用到创作中还有一个过程，平时要多训练，从一个字到一段字，从几个字、一行字到一篇字，逐渐掌握行书的规律。
学习行书，其实没有严格的规律，楷书成分多一些叫行楷，草书成分多一些叫行草。
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