杜尚为什么放弃了绘画？

我始终相信战争对于一个人影响是深远的，以至于让人的固有三观彻底颠覆与改变。杜尚的生活时期，历经两次世界大战，也亲身感受欧洲艺术因为战争所面临的文化困扰和迷茫，于是来到美国新大陆追寻自己的自由意志，实现自己的艺术理念。美国工业科技发展、消费生活的兴起、照相技术使用、无欲则刚的佛性禅宗生活，在人们质疑架上绘画被影像技术所取代的讨论中，杜尚与传统绘画格格不入的姿态出现在西方世界的画坛里，以独树一帜行为破坏传统意义上的绘画秩序，用“玩物逐艺”“无为而艺”的精神诠释他心目中的艺术真相。

他一生没有加入任何流派，一生都在追求自由，真正心灵的自由。早在一百多年前马赛尔·杜尚断然放弃了画画，不画画也算艺术吗？直到上世纪五六十年代，即便在欧美，说起艺术还是指绘画和雕刻的意思，但是杜尚在一百多年前他就在想除了绘画和雕刻之外，艺术还有没有别的可能，他想重新定义艺术这个词。

如我们所见，他做到了，现在已经出现了很多现代美术馆，当代美术馆，北京798之类的展馆，向人们展示艺术的方法有很多种，并不单单只是画画

尚对各流派的姿态总是不远不近，冷眼热肠，偶尔会帮朋友弄些活动，做为活动的早期的策展人，他不在乎是否被接受被理解啊，凡事总是笑眯眯的，一张聪明透顶的老脸。什么都无所谓，不强调，不反对，不赞同，不解释。

形形色色的当代艺术，前卫艺术各有各的脉络啊，并不能说所有的前卫艺术都受了杜尚的影响，可是追溯到这么多前卫艺术运动的源头，杜尚一定是一个先觉者，先行者。

杜尚在短暂地跟随现代主义之后，很快厌恶了绘画本身。当然，这不是说，杜尚厌恶成为一名艺术家，而是不喜欢巴黎那些搞艺术的人对开创流派的热衷和各种张扬，他也不喜欢被既有的那些绘画手法束缚，包括他自己本人曾经的作品风格，有画商愿意每年出一万美（这在当时是相当大的数目）元包下杜尚一年以内的所有作品，但他拒绝了，杜尚的回答是，他感觉到了其中的危险。他最终选择了月薪100美元的图书馆工作。

杜尚说：“第一个把女人的脸蛋比作玫瑰花的人无疑是一位诗人；第一个去重复他的第一个去重复他的人无疑是一位白痴。”

一个阶段一个时期的艺术家会自觉自愿的遵从的长久形成的一个规范，然后就会渐渐出现经典、楷模、权威。所有规范都代表权力代表正确，代表一种很大的势力，率先离开规范的艺术家，他越是偏离就越倒霉，这里面最著名的公案就是印象派。

人生之世，草木一秋。顺其自然，风光无限。

比起“杜尚为什么放弃了绘画？”这个问题，我更加关心自己为什么坚持绘画，因为热爱，谢谢！[比心][呲牙]

杜尚认为很多所谓“多产的”艺术家只是在不断重复自己，因此他宁愿放弃艺术创作；从1926年左右一直到1934年，杜尚潜心于国际象棋，并达到专业棋手的水准，同时撰写象棋专栏。这种迷恋一直延续到艺术家晚年。